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出版者:Hal Leonard Corporation

作者:Hal Leonard Publishing Corporation (COR)

出品人:

页数:72

译者:

出版时间:2009-10

价格:$ 18.07

装帧:

isbn号码:9781423463870

丛书系列:

图书标签:

• 爵士乐
• 即兴演奏
• 乐谱
• 伴奏
• 音乐教学
• 音乐练习
• Jazz
• Play-Along
• 音乐
• 教材

探索音乐的无限可能：您的即兴演奏之旅，始于节奏与旋律的交汇点 音乐，一种超越语言的共通情感表达，它以最纯粹的形式触动人心，激荡灵魂。而在这浩瀚的音乐海洋中，即兴演奏（Improvisation）无疑是最为璀璨的明珠之一。它不是简单的音符堆砌，而是思想的闪光，是情感的宣泄，是当下状态与音乐对话的完美体现。每一位渴望在音乐世界中自由翱翔的灵魂，都曾被即兴演奏那无拘无束的魅力所吸引，梦想着能够随心所欲地在旋律的织锦上描绘属于自己的色彩。 本书，将为您开启一段引人入胜的即兴演奏探索之旅。它并非一份枯燥的理论手册，也不是一套僵化的练习曲集，而是一扇通往音乐内在逻辑与表达自由的门。我们相信，真正的音乐才华并非天赋异禀者的专属，而是可以通过系统性的学习、深入的理解和持续的实践来培养和提升的。这本书正是基于这一理念而生，旨在为您提供一套行之有效的路径，让您不仅能够理解即兴演奏的原理，更能掌握将其付诸实践的技巧，最终在属于您的音乐舞台上，挥洒自如，尽显风采。 核心理念：理解音乐的脉络，释放您的音乐直觉 本书的核心理念在于，即兴演奏的精髓在于对音乐基本元素的深刻理解。这包括但不限于： 旋律的构建与发展： 如何从简单的动机出发，延展出富于表现力、引人入胜的旋律线条？本书将引导您探索旋律的内在逻辑，学习如何在音阶、琶音、和弦音等基础之上，创造出既有结构又充满惊喜的旋律。您将学会分析不同风格的旋律特点，并从中汲取灵感，将其融入自己的即兴创作中。 节奏的活力与变化： 节奏是音乐的骨架，是赋予音乐生命力的关键。本书将深入剖析节奏的多元性，从基础的律动到复杂的切分、附点，再到不同音乐风格中独特的节奏模式，您将学会如何运用节奏的变化来增强音乐的表现力，使其更具动感和感染力。 和声的色彩与连接： 和声是音乐的灵魂，它为旋律提供支撑，也赋予音乐丰富的色彩。本书将系统地讲解和声学的基本原理，包括和弦的构成、功能、转位以及不同和弦之间的连接方式。您将学会如何识别和理解各种和声进行，并在此基础上，探索运用更丰富的和声色彩来丰富您的即兴演奏。 音乐的结构与对话： 音乐并非孤立的音符组合，而是存在着内在的结构和逻辑。本书将引导您理解音乐的乐句、段落、乐章等结构单位，并学会如何在即兴演奏中与这些结构互动，形成连贯而富有层次的音乐叙事。同时，您也将学习如何倾听和回应音乐中的其他声部，实现真正的音乐对话。 循序渐进的学习路径：从基础到精通 本书为您精心设计了一套循序渐进的学习路径，确保您能够扎实地掌握每一项技能，逐步提升您的即兴演奏能力。 第一阶段：奠定坚实的基础。 音阶与琶音的精通： 我们将从最基础的大调、小调音阶及各种模式（Modes）入手，系统地学习它们的构成、指法和在不同把位上的运用。在此基础上，我们将深入探讨琶音的练习，以及它们与和弦音的紧密联系。您将学习如何灵活地在音阶和琶音之间切换，并将其自然地融入旋律创作中。 和弦基础与连接： 从最基本的属七和弦开始，逐步学习各种七和弦、九和弦、挂留和弦等，理解它们的构成和功能。本书将详细讲解常见的和弦进行，例如 ii-V-I、I-vi-ii-V 等，并提供大量的练习，帮助您熟悉和掌握这些进行。您将学习如何在不同的和弦上找到最合适的旋律音，以及如何运用和弦连接来引导旋律的走向。 节奏训练与感知： 通过一系列精心设计的节奏练习，培养您敏锐的节奏感。我们将从简单的四分音符、八分音符开始，逐步过渡到三连音、切分音、附点音符等，并融入到旋律和和声的练习中。您将学会如何准确地把握节奏，并在即兴演奏中运用不同的节奏型来增加音乐的趣味性。 第二阶段：探索旋律的自由表达。 动机发展与变奏： 学习如何将一个简单的音乐动机（Melodic Motif）通过重复、模仿、节奏变化、音程变化等多种方式进行发展和变奏，从而构建出丰富而连贯的旋律。 音阶与和弦的联动： 深入理解不同音阶与不同和弦之间的关系，例如，在 C 大调的 G7 和弦上，可以使用 G Mixolydian 音阶。本书将提供大量的实践案例，帮助您在不同和弦上找到最合适的音阶，并创造出流畅自然的旋律。 模进与对比： 学习如何运用模进（Sequence）的手法来发展旋律，以及如何通过对比（Contrast）来增加音乐的张力。 节奏与旋律的融合： 将旋律的创作与节奏的运用有机结合，学习如何在即兴演奏中运用不同的节奏型来表现旋律的情感。 第三阶段：提升和声的运用与表现力。 和弦代理（Chord Substitution）： 学习如何运用和弦代理来为原有的和弦进行增添新的色彩和变化，例如，使用降二级和弦（bIImaj7）替代属和弦（V7）。 色彩和弦（Color Chords）： 探索各种增加和声色彩的和弦，例如，九和弦、十一和弦、十三和弦，以及带有附加音的和弦。 模进与变奏的和声应用： 将模进和变奏的技巧运用到和声进行中，创造出更具逻辑性和丰富性的和声织体。 不同风格的和声特点： 初步接触不同音乐风格（例如，布鲁斯、摇滚、爵士等）的和声特点，并学习如何在即兴演奏中模仿和借鉴。 第四阶段：整合与创造，迈向个性化表达。 乐句构建与连接： 学习如何将零散的旋律片段组织成有逻辑、有起伏的音乐乐句，并学会如何将乐句之间自然地连接起来，形成流畅的音乐。 情感的传达： 探索如何通过旋律、节奏、和声的变化来传达不同的音乐情感，例如，喜悦、忧伤、紧张、舒缓等。 聆听与模仿： 强调聆听伟大音乐家的演奏，并鼓励您通过模仿来学习他们的技巧和表达方式。 即兴作曲练习： 提供不同主题、不同风格的即兴作曲练习，让您在实践中不断巩固所学知识，并逐渐形成自己的即兴风格。 与伴奏的互动： 学习如何在与伴奏（例如，钢琴、贝斯、鼓）的合作中，进行有效的音乐对话，共同创造出精彩的即兴段落。 本书的特色与优势 系统性与全面性： 本书涵盖了即兴演奏所需的各个方面，从基础的音阶、和弦、节奏，到更高级的旋律发展、和声运用和情感表达，力求为您提供一个完整而系统的学习框架。 实践导向： 我们深知理论的重要性，但更重视实践。本书提供了大量的练习、案例和模拟场景，让您能够立即将所学知识应用于实际演奏中，从而快速提升您的能力。 循序渐进的难度设计： 学习路径经过精心设计，难度循序渐进，让您在感到挑战的同时，也能感受到不断的进步和成就感。 丰富的音乐范例： 书中将穿插不同风格的音乐范例，帮助您理解理论的实际应用，并从中获得灵感。 鼓励创新与个性化： 本书的目标是帮助您成为一个更自由、更有创造力的音乐家，而非仅仅复制他人的演奏。我们将鼓励您在掌握基本技巧的基础上，发展出属于自己的独特风格。 适合不同乐器演奏者： 虽然本书的重点在于音乐理论和即兴思维，但其核心理念和练习方法对于各种乐器（例如，吉他、钢琴、萨克斯、小提琴等）的演奏者都具有普遍的指导意义。 谁适合阅读本书？ 渴望突破瓶颈的乐手： 无论您是初学者还是已经有一定演奏基础，如果您觉得在演奏中缺乏创意，无法自如地表达自己的想法，那么本书将为您提供一条新的思路。 想要深入理解音乐的爱好者： 您不必成为专业音乐家，只要您对音乐充满热情，渴望了解音乐的内在逻辑和创作过程，本书都能为您带来深刻的启发。 正在学习音乐理论的学生： 本书可以将枯燥的音乐理论与实际的音乐应用相结合，让您的学习更加生动有趣，并能更快地将理论转化为实践能力。 所有热爱音乐并希望在音乐中找到更多自由与乐趣的人。 踏上您的音乐征程 音乐的世界广阔无垠，而即兴演奏则是这片海洋中最令人心潮澎湃的浪潮。本书，将是您在这片浪潮中乘风破浪的指南。我们相信，通过本书的学习，您将不仅仅是学会了“如何”即兴，更会真正“理解”音乐的灵魂，并找到属于您自己独特的音乐语言。 现在，就让我们一起翻开这扇通往音乐无限可能的大门，开启一段激动人心的即兴演奏之旅吧！您的音乐梦想，在此扬帆起航。

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