Native American Performance and Representation pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Wilmer, S.E. 编

出品人:

页数:296

译者:

出版时间:2009-9

价格:$ 56.44

装帧:

isbn号码:9780816526468

丛书系列:

图书标签:

Native American Literature
Native American Studies
Performance Studies
Representation
Indigenous Studies
Theater
Cultural Studies
American Literature
Ethnicity
Identity

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

《美国原住民表演与形象塑造：跨越历史的多元视角》本书深入探讨了美国原住民在表演艺术、戏剧、电影、电视以及其他形式的公众呈现中，如何被描绘、被理解，以及如何自我表述的复杂历程。它并非仅仅是对某些特定作品的罗列，而是试图揭示一种长久以来存在于西方主流叙事中的视角，以及原住民社群如何在此背景下，不断地协商、挑战并重塑自身形象的过程。本书首先将目光投向了早期殖民时期。在那个时期，欧洲殖民者在接触到美国原住民时，其认知和记录很大程度上受到了自身文化偏见和刻板印象的影响。原住民的仪式、歌舞和口述传统，常被误读、简化，甚至被描绘成“野蛮”、“原始”的符号，用以衬托殖民者的“文明”。这种带有异域情调和权力不对等色彩的“表演”，为后续的刻板印象奠定了基础。作者将追溯这些早期记录，分析其背后隐藏的社会、政治和文化动机，并探讨这些早期描绘如何塑造了西方对原住民的初始印象。随着时间的推移，特别是在19世纪末和20世纪初，美国原住民的表演和形象塑造开始进入新的阶段。一方面，一些原住民艺术家和表演者开始在舞台和银幕上崭露头角，试图打破固有的标签，展现原住民的真实生活和丰富文化。另一方面，好莱坞等主流媒体的兴起，则催生了大量以原住民为题材的影视作品。然而，这些作品往往由非原住民创作者主导，所呈现的原住民形象，无论是英勇的战士、沉默的智者，还是被边缘化的受害者，都可能陷入模式化和同质化的窠臼。本书将仔细审视这些不同时期的代表性作品，分析其叙事策略、视觉呈现，以及它们如何进一步巩固或挑战了原住民的社会形象。更重要的是，本书将重点关注美国原住民社群自身的反应和行动。在面对外部强加的形象时，原住民群体从未停止过自我发声和文化传承的努力。从传统的口述故事、仪式性表演，到现代的独立电影制作、剧场实践，再到运用社交媒体进行自我传播，原住民一直在积极地用自己的方式讲述自己的故事，定义自己的身份。本书将深入研究这些“内部视角”的表演形式，例如，探讨一些当代原住民戏剧团如何通过重构历史叙事，挑战主流的“牛仔与印第安人”的二元对立；分析独立电影人如何捕捉原住民社区的日常生活、挣扎与韧性；以及音乐、舞蹈等艺术形式如何在保留传统的同时，融入现代元素，焕发新的生命力。本书还将剖析“表演”这一概念在原住民体验中的多重含义。它不仅指舞台上的戏剧表演，也包含了原住民在日常生活中，在与主流社会互动中，为了生存、尊严和文化延续而进行的各种“表演式”的实践。例如，在教育体系中，原住民学生可能面临的文化适应与身份认同的挑战；在政治参与中，原住民代表如何在公共场合呈现自身和社群；甚至在家庭和社区内部，文化习俗和传统的代代相传，本身就是一种重要的“表演”和“表述”。此外，本书还会关注技术发展对原住民表演与形象塑造带来的影响。互联网、数字媒体的普及，为原住民提供了一个前所未有的平台，让他们能够绕过传统媒体的过滤，直接与全球观众建立联系，传播自己的文化和观点。数字艺术、虚拟现实等新媒介的应用，也为原住民的叙事创作提供了新的可能性。《美国原住民表演与形象塑造：跨越历史的多元视角》旨在提供一个全面、 nuanced 的理解框架，帮助读者超越那些陈旧、单一的刻板印象，去认识美国原住民表演与自我表述的丰富性、复杂性以及其持久的生命力。它呼唤一种更具同情心和批判性的观看方式，鼓励我们去倾听那些被长期忽视的声音，去理解那些在历史洪流中不断演变、充满韧性的原住民身份。本书将为研究美国原住民历史、文化、艺术以及媒体研究领域的学者、学生提供宝贵的参考，同时也希望能够激发更广泛的读者群体对这一重要议题的关注与思考。