台湾广告50年 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:台北 : 台北市广告代理商业同业公会

作者:林呈绿，黄振家，钱大慧等著

出品人:

页数:374页

译者:

出版时间:2009

价格:TWD399.00

装帧:平装

isbn号码:9789579960731

丛书系列:

图书标签:

• 广告
• 工作
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• thesis
• 台湾广告
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• 社会变迁
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台湾电影史纲：从日治时期到新浪潮的视觉变迁 本书聚焦于台湾电影自日治时期萌芽至今，特别是战后至一九八〇年代“新浪潮”兴起之前的百年历程，旨在系统梳理其独特的历史脉络、美学风格的演变，以及在特定社会政治环境下的深刻反思。 本书并非对台湾广告产业的五十载回顾，而是深入探究台湾影像艺术如何在全球化冲击、本土意识觉醒与国家政策干预等多重张力下，建构出自身的叙事传统与视觉语言。全书以时间为轴，结构清晰，分为四个主要部分，辅以详尽的个案分析与理论探讨。 --- 第一部分：殖民地阴影下的萌芽与早期探索（日治时期至一九四五年） 本部分追溯了台湾电影的源头，探讨了在殖民统治下，影像作为工具和娱乐的初期形态。不同于商业广告的快速迭代，这一时期的电影制作，无论是官方主导的记录片，还是少量民间尝试的剧情片，都深受日本帝国美学和技术标准的制约。 重点探讨议题： “高砂之光”与民族身份的建构： 分析殖民政府如何利用影像技术，宣传其“教化”成果与“皇民化”政策。探讨早期片厂的组织结构，以及技术人员（多为日本籍或受过日本训练的台湾人）所扮演的角色。 默片时代的口白与戏台连接： 考察台湾默片时期如何与传统布袋戏、歌仔戏等民间舞台艺术紧密结合，形成一种独特的“有声化”观影体验。分析早期本土导演（若有）在题材选择上受到的审查压力与市场限制。 技术引入与人才培养： 梳理台湾本土电影技术人才的首次海外培训经历，以及早期放映机的引进而对民间娱乐生态带来的冲击。重点考察战前台湾影像制作的零星记录，试图拼凑出早期“台湾电影”的轮廓，而非仅仅是日本电影在台湾的放映史。 --- 第二部分：战后重建与“健康写实”的时代主题（一九四五年至一九六〇年代初） 战后，随着国民政府迁台，电影制作的生态和内容受到巨大的意识形态重塑。本部分侧重于探讨在“反共复国”大背景下，台湾电影如何被塑造成国家意识形态的传声筒，以及在物资匮乏下，产业如何艰难地恢复运作。 重点探讨议题： “中央电影公司”的创立与功能： 深入分析政府主导的制片机构如何垄断资源，并确立“健康写实”的创作方针。探讨这一方针下，电影叙事如何围绕“家庭伦理”、“爱国主义”和“反共教育”展开。 国语片与台语片的并存与冲突： 详细对比此时期国语片（以上海和香港班底为主）和在民间具有生命力的台语片在市场、题材和观众群上的差异。分析政府政策如何扶持前者，压制后者，并考察台语片中流露出的民间疾苦与草根精神。 经典范例的文本细读： 对比几部代表性的健康写实影片，如侧重家庭教育的伦理剧和侧重军人题材的爱国片，剖析其叙事结构、符号运用和美学特征，揭示其内在的政治逻辑。 --- 第三部分：类型片的成熟与外来影响的涌入（一九六〇年代至一九七〇年代） 随着经济的起飞和大众娱乐需求的增加，台湾电影逐渐摆脱了纯粹的政治说教，类型片开始蓬勃发展，市场走向商业化。同时，香港邵氏和日本东宝等外来制片体系的强大影响力，也深刻地影响了台湾本土的制作模式。 重点探讨议题： 邵氏武侠片风潮的本土化： 分析台湾如何引进或模仿香港的武侠片制作模式，从场景搭建到动作设计，探讨台湾本土武侠片的特色（如“国术”元素的应用），以及这种模仿背后对本土叙事传统的消解或转化。 “黑白片”与“彩色片”的产业转型： 考察彩色摄影技术在台湾的推广过程，以及其对电影视觉风格的根本性改变。彩色片的引入如何与类型片（如历史剧、歌舞片）的奢华需求相匹配。 “制片厂时代”的落幕与巨星现象： 探讨如李翰祥、丁善玺等导演在这一时期的风格探索，以及如李丽华、白杨等影星在华语电影圈中的地位。分析电影明星制度如何成为票房的主要驱动力。 “文艺片”的温情叙事： 考察一批聚焦于城市中产阶级情感纠葛的文艺片，分析它们如何在审查的夹缝中，描绘个体情感的微妙变化，预示着日后对内心世界的关注。 --- 第四部分：批判的萌芽与新浪潮的蓄势待发（一九七〇年代中后期） 在社会对现实问题的关注日益增加，以及美国好莱坞New Hollywood思潮的影响下，台湾电影开始出现明显的自觉与反思。本部分是全书的转折点，标记着对既有美学和体制的反叛的开始。 重点探讨议题： 《今日目光》与《世界电影之窗》的理论阵地： 探讨电影评论刊物在启蒙和思想引导方面的关键作用，分析这些刊物如何引入西方电影理论，批评本土制作的“通俗化”与“公式化”。 “纪录片精神”的回归： 分析在胶片资源受限的情况下，影像工作者如何转向独立制作和纪录片形式，试图捕捉更真实的社会面貌，例如对社会边缘群体的观察。 “告别大片厂”的趋势： 考察独立制片人（非官方机构背景）的崛起，他们倾向于使用更写实的手法和更贴近本土生活的题材。 “新浪潮”先驱的试水： 详细分析陈坤厚、杨德昌、侯孝贤等日后新浪潮导演在进入主流体系前，其早期短片或参与制作的影片中，已经展现出的对镜头语言、时间处理和人物深度的全新诉求。这部分为后续台湾电影的伟大变革奠定坚实的理论和实践基础。 --- 本书的价值在于，它拒绝将台湾电影史视为一个孤立的、线性的发展过程，而是将其置于冷战格局、经济转型、以及本土文化认同的复杂语境中进行考察。通过对大量文本、政策文件和行业访谈的交叉验证，本书旨在提供一个全面而审慎的学术梳理，理解台湾影像艺术如何在重重限制中，孕育出其独一无二的电影语言。

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这本书对于我个人的启发意义是巨大的，因为它让我开始重新审视“沟通的本质”。尤其是在网络和社交媒体尚未主导一切的那个年代，广告人是如何仅凭几秒钟的电视画面或一张精心排版的报纸广告，就构建起一个庞大的情感连接，这本身就是一个值得深思的课题。我注意到作者在分析各个十年时，会穿插对当时媒介载体技术限制的讨论，比如印刷技术的普及程度如何影响了色彩的运用，或者电波传输的限制如何塑造了广告配音的语速和风格。这种技术与艺术的交织，让人体会到创意是如何在有限的工具箱里迸发出无限的可能。我常常停下来，在脑海中想象当时的广告制作现场，那种资源相对匮乏却又必须追求极致效率的工作状态，真是充满张力。它让我意识到，好的创意并非是资源的堆砌，而是对现有条件的深度理解和最大化利用。

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读完这本书，我最大的感受是，它提供了一个观察台湾社会情绪变化的独特视角。广告从来都不是孤立存在的，它们是社会价值观的投射。书里对戒严时期和解严后广告风格的对比分析，真是太到位了。比如，早期那种强调家庭和睦、集体荣誉感的诉求，到了后期如何逐渐转向强调个人主义、消费自由，这种微妙的转变，简直就是社会思潮变迁的活地图。作者的叙事节奏把握得很好，不会让人觉得枯燥，尽管涉及的案例很多，但都能巧妙地穿插进宏大的社会背景中。我特别留意到关于品牌本土化策略的部分，那些曾经看似简单的本土词汇和意象，是如何被精心提炼并成功打入民众心智的，这其中蕴含的语言学和心理学智慧，让人拍案叫绝。这本书的深度在于，它超越了“这个广告拍得好不好看”的层面，直指“这个广告为何能在这个特定的时间点产生如此强大的影响力”的核心问题。

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这部厚厚的书，刚拿到手时，我就被它沉甸甸的质感和封面那种复古的色调所吸引。说实话，我对台湾的广告史并不算特别了解，但翻开扉页，那种扑面而来的时代气息，立刻抓住了我的注意力。我记得有一章专门讲了早期在报纸和电台上的那些“叫卖式”广告，文字直白得让人忍俊不禁，但字里行间却流淌着那个年代特有的纯朴和对美好生活的渴望。作者似乎花了大量精力去挖掘那些已经被时间冲刷掉的细节，比如某款洗发水的标志性口号是如何在街头巷尾流传开的，那种社会文化背景的铺陈，远比单纯的案例分析要来得生动。我尤其喜欢其中对几位标志性广告人物的侧写，他们不仅仅是广告人，更像是那个时代社会变迁的观察者和记录者。阅读过程中，我仿佛坐上了一台时光机，亲眼见证了台湾从物资匮乏走向经济腾飞的整个过程中，广告媒介和内容是如何同步演进的。这种历史的厚重感，让我对这个行业多了一份敬畏。

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坦白讲，一开始我担心这种年鉴式的回顾会显得刻板和学术化，但这本书的文笔出乎意料地流畅且富有画面感。作者似乎有一种魔力，能把那些静态的、早已过时的平面广告，重新在读者的脑海中“播放”起来。我记得其中一段描述了某个饮料品牌如何在校园推广中利用新兴的电视媒介，那种将产品与青春、叛逆精神挂钩的手法，即便是放在今天来看，也依然是教科书级别的操作。更让我感到惊喜的是，书中没有回避广告业中的争议和泡沫化现象，对于那些最终被市场淘汰的“昙花一现”的创意，也做了客观的记录和分析，这使得整部作品的立场更加中立和可信。它不仅仅是赞美，更是一种对行业生态的全面扫描。读完后，我对台湾的创意生态有了一种更立体、更复杂的认知，知道光鲜亮丽的背后，也藏着无数次的试错和挣扎。

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从装帧设计的角度来看，这本书本身就是一件值得收藏的物品。厚实的纸张，清晰的印刷，尤其是一些经典广告的彩色插页，简直如同艺术品一般。但抛开外在的精美，真正让我爱不释手的是它所展现出的“人情味”。它记录的不仅仅是商业案例，更是无数普通台湾民众的生活片段。比如，某个特定时期热销的家庭用品广告，背后折射出的是家庭主妇们对清洁效率的追求，或是对子女教育的重视。作者的笔触非常细腻，总是能从冰冷的商业数据中，挖掘出温暖的人性需求。阅读过程中，我时常会联想到自己过去看过的那些经典广告，虽然书里没有直接提到我记忆中的某一个，但通过对那个时代整体氛围的还原，我仿佛自己找到了那些失落的记忆碎片。这本书就像一本精心编纂的集体回忆录，只不过是以广告这个载体为线索，串联起了半个世纪的社会变迁和民众心声。

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阅读了这个行业在彼岸的五十年沧桑。其实你只需要忠于这个行业就好了，如果做得了大贡献就更好了。

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