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出版者:海风出版社

作者:张少清

出品人:

页数:170

译者:

出版时间:2008-9

价格:18.00元

装帧:

isbn号码:9787805978109

丛书系列:

图书标签:

• 健康
• 视力保健
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• 眼科知识

飞檐走壁间的百年光影：清末民初江南士绅家庭的兴衰史 一 青砖黛瓦的古镇，桨声欸乃的河埠头，潮湿的空气中弥漫着墨香与旧日繁华的气息。这是一个关于时间、家族与个人命运交织的故事。 故事的主人公，是江南望族沈家的最后一代继承人——沈清晏。他生于一个旧世界行将倾覆的年代，幼年承欢于被高墙深院围起的精致生活。他的祖父沈致远，是镇上德高望重的儒商，白手起家，凭借着对时局的敏锐嗅觉和在丝绸、典当两业的稳健经营，为家族奠定了近乎固若金汤的基业。 沈致远的一生，是传统士绅阶层从兴盛到自我约束的缩影。他恪守着孔孟之道，对家族礼仪的维护近乎苛刻，却也深知“识时务者为俊杰”的道理。在清廷覆灭前夜，他果断将大量流动资金兑换成不动产和海外信托，为家族的转型预留了退路。 然而，任何试图用旧秩序来对抗新洪流的努力，最终都会显出疲态。沈清晏的父亲沈鸿儒，是一位受过新式教育的留学生，他带着满腔的救国热情回乡，试图将家族产业现代化。他引进了西方的管理模式，投资新兴的纺织厂，却在保守派的阻挠和军阀混战带来的动荡中，耗尽了父亲留下的积蓄，留下的只有一座半新不旧的宏伟大宅，以及对父辈遗产的无力掌控。 沈清晏的童年，就是在这种新旧交替的巨大张力中度过的。他一面要学习四书五经，练习书法以继承祖父的威严，一面又被父亲从上海带来的进步书籍所吸引，对科学与民主的理念充满好奇。他的房间里，一半是雕花沉重的红木家具，另一半则是堆满了西文原版杂志的角落。 二 时间快进到民国十年，风云变幻的上海滩成为新的舞台。 二十岁的沈清晏，带着家族仅存的几份地契和对“体面”的执念，来到了这个光怪陆离的都市。他租下了一处位于法租界边缘的小洋房，试图重振家业。他没有选择父亲曾尝试过的激进工业投资，而是专注于祖父擅长的领域——古董与字画的鉴定和买卖。 他继承了祖父沉稳的眼光，却又带着受过新式教育的敏感和对艺术品背后故事的好奇。他很快在旧式鉴赏家和新兴的西方收藏家之间架起了一座桥梁。他不仅懂得如何辨识一件宋瓷的真伪，更懂得如何讲述它背后的历史沉淀。 然而，这座光鲜的上海滩，充满了无形的陷阱。 沈清晏结识了上海滩著名的交际花，有着“海上明月”之称的白薇。白薇的美丽带着一种刀锋般的锋利，她深谙人情世故，周旋于帮派头目、银行家和政界人物之间。她对沈清晏那种不合时宜的清高和对过往家族荣耀的固执，既感到不屑，又隐隐生出一种保护欲。 白薇的出现，是沈清晏人生中最大的变数。她将他引入了光怪陆离的上流社会，让他见识了金钱的真正流向，也让他体会到在乱世之中，所有的“体面”都必须建立在绝对的权力或财富之上。沈清晏为了一件重要的收藏品，不得不求助于一位与他素有嫌隙的帮派老大。在那场充满火药味的谈判中，他第一次深刻体会到，祖父时代的“礼让三分”在新的丛林法则面前，是多么的脆弱和可笑。 三 家族的衰败，并非只体现在经济上的萎缩，更体现在精神上的断裂。 沈清晏接到家书，古镇的老宅因为年久失修和地方上的借贷纠纷，面临被强行查封的危险。他必须回去一趟，面对那些对他充满期待，也对他充满指责的族人。 回到江南水乡，他发现，那个他记忆中精致完美的家，已经被岁月的侵蚀和人情的冷漠掏空了。老仆们在低声议论着他的“不务正业”，亲戚们则忙着瓜分祖辈留下的田产。他试图用他在上海赚来的钱来力挽狂澜，却发现那些钱在解决家族根深蒂固的内部矛盾和地方势力盘剥时，显得杯水车薪。 在处理家族事务的过程中，沈清晏发现了一批祖父沈致远生前秘密保存的账册和信件。这些泛黄的纸页揭示了一个他从未了解的秘密：沈家早年的第一桶金，并非完全来自于丝绸贸易的“正当”利润，而是与地方上的秘密盐业走私有着千丝万缕的联系。这份“不光彩”的底色，让沈清晏在面对那些指责他背叛传统的族人时，心中产生了复杂的情绪。他开始思考，究竟什么是“体面”，是僵化的教条，还是在乱世中求生存的真实能力？ 四 故事的后半段，聚焦于沈清晏如何利用自己新旧兼具的知识体系，在动荡的局势中为家族寻找新的出路。 他带着从家乡带回的线索，重返上海。他不再仅仅是一个鉴赏家，而是一个精明的商人。他利用白薇提供的渠道，将一批被认为“不合时宜”的，具有历史研究价值的珍贵古籍和地方志，秘密地转卖给了海外的大学和博物馆。这笔交易既满足了他在金钱上的需求，也符合他内心深处对文化传承的责任感。 然而，这次交易也引来了觊觎。日本特务机构开始介入文化品的掠夺，他们盯上了沈清晏手中一个关于江南水利建设的古老舆图。这场围绕着知识产权和文化主权的较量，将沈清晏推向了时代的风口浪尖。他必须在保护文化遗产、维护家族尊严与确保自身生命安全之间做出艰难抉择。 尾声 最终，沈清晏没有能完全保住古镇的宏伟大宅，它被地方官员以“公共建设”的名义征用。但他成功地将家族的“核心资产”——那些书籍、古董背后的历史价值和知识产权，转化成了可以流动的、不受地域限制的财富。 他没有成为像他祖父那样富甲一方的儒商，也没有像他父亲那样轰轰烈烈地投身实业救国。沈清晏选择了做时代的“中间人”，一个游走于旧道德与新生存法则之间的学者型商人。 故事在沈清晏与白薇的最终道别中结束。他们都明白，彼此的相遇是乱世中的一抹亮色，但他们的道路注定不同。沈清晏没有完全回到故乡，他带着几箱精心挑选的珍贵文献，踏上了前往南洋的船只，他要去寻找新的港湾，那里或许能更好地保存和解读那段逝去的，关于江南士绅的百年光影。这本书描绘的，是一个家族在历史的巨浪中如何调整船帆，以一种近乎隐秘的方式，延续其文化精神的复杂历程。

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这本书的烹饪哲学简直刷新了我对“家常菜”的认知。它不是那种教你如何复刻米其林三星大餐的菜谱集，而是一本关于食材本味和基础技法精炼的“武功秘籍”。作者对调味品的运用有着近乎偏执的精准描述，例如，如何通过控制盐的加入时机来影响蔬菜的出水速度和口感的层次感，或者如何利用不同种类的醋（米醋、香醋、白醋）在收汁阶段带来的酸度差异。我特别喜欢它对“火候”这一抽象概念的具体化解析，不再是模糊的“中小火”，而是结合了锅具材质和水分蒸发率来量化描述。我跟着书里介绍的“慢炖高汤”法，做了一份简单的鸡汤，那股醇厚度和清澈度，是我用以前的经验怎么也做不出来的。这本书的阅读体验是“可操作性极强”的，每学到一个小技巧，都能立刻应用到第二天的晚饭中，那种小小的、即时的成功感是无与伦比的。

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我对艺术史类的书籍一向抱有很高的期待，但很多作品往往陷入冗长和学院派的泥潭，让人昏昏欲睡。然而，这本关于印象派到后印象派演变的画册，却以一种近乎八卦和传记的笔法，将那些艺术巨匠们跌宕起伏的人生与他们的创作风格的转变紧密地联系了起来。阅读的过程就像是在参加一场私人沙龙，你能感受到莫奈在吉维尼花园里与光线的痴迷搏斗，也能体会到梵高在阿尔勒那种近乎癫狂的色彩爆发力。作者没有过多纠结于晦涩的理论分析，而是着重于挖掘每位艺术家在特定时期所面临的社会压力、个人情感危机以及他们如何通过画布来回应这些外部和内部的冲突。比如，书中对塞尚晚年那种近乎几何化的结构重塑的描述，配上他晚期作品那充满张力的笔触分析，让我对“立体主义的先驱”有了全新的、更具人情味的理解。它让我明白，伟大的艺术从来都不是凭空产生的，它们是生活本身淬炼出来的结晶。

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这本摄影基础入门书简直是为我这种对光影艺术一窍不通的新手量身定做的。作者的叙述方式非常口语化，就像是邻居家那位经验丰富的摄影师在手把手教你一样，完全没有那种高高在上的技术术语堆砌，读起来毫不费力。我尤其欣赏它对“曝光三角”的讲解，它不是简单地给出光圈、快门、ISO的定义，而是通过一系列生动的场景模拟，比如在傍晚的街道上抓拍行人，或者在室内光线复杂的咖啡馆里拍静物，让你真切地感受到这三个要素是如何相互制衡、共同作用的。书中配的图例也极其用心，每一张照片旁边都有详细的参数标注，并且会解释为什么选择这个参数组合，而不是其他组合。我跟着书里的练习，尝试着去“控制”光线，而不是被光线牵着鼻子走，那种从“拍糊了”到“勉强能看”再到“咦，这张有点意思”的进步感，真的让人充满成就感。它真正教会我的不是按哪个键，而是理解光是如何塑造形态、表达情感的，这才是摄影的灵魂所在。

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作为一个对自我提升和时间管理一直很感兴趣的职场人士，市面上那些“五分钟高效法则”、“立刻行动”之类的书籍我基本都看腻了。但这本关于“深度工作”和“专注力恢复”的著作，却提供了一种截然不同的、更为扎实和反直觉的视角。它没有贩卖焦虑，反而像是在为你设计一个可持续的、能让你真正享受工作的系统。作者深入探讨了我们大脑在处理信息时的局限性，特别是“背景切换成本”这个概念，简直是为我这种习惯于同时回复邮件、开会和思考项目的人敲响了警钟。书中介绍的“区块化日程安排”和“心流状态培养指南”，都是基于神经科学和行为心理学的研究，而不是空泛的口号。我尝试着将手机设置成“免打扰模式”并进行为期一小时的纯文本写作练习，那种心无旁骛、效率陡增的感觉，是我过去几年从未体验过的。这本书的价值在于，它不是让你“做得更多”，而是让你“做得更少但更有效”。

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我很少读这类关于城市规划和建筑哲学的书，通常觉得过于宏大和抽象。但这本关于“街道空间如何塑造社区活力”的探讨，却异常贴近生活，充满了对日常场景的细腻观察。作者没有一味批判现代主义对城市肌理的破坏，而是通过对比不同城市中“第三空间”——那些介于家庭和工作场所之间的公共区域——的设计案例，来论证人类对“偶遇”和“停留”的需求。书中对“步行尺度”的分析尤其精彩，它通过测量不同宽度的人行道、不同高度的店面和不同密度的遮阳设施，来解释为什么有些街区让人愿意多停留五分钟，而有些则让人只想一路快走通过。我带着书里的视角去我家附近的商业街走了走，突然间，那些原本习以为常的灯箱、长椅甚至垃圾桶的位置，都变得具有了意义。它让我开始用“人的尺度”去重新审视我每天穿梭的那些水泥森林，引发了我对社区改造的深层思考，非常引人入胜。

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