The Musical Novelties of Fieldings Crown Devon 1930 to 1964 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:The Fieldings Crown Devon Collectors Club

作者:Alan Heslop Roberts

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2010-02

价格:0

装帧:Paperback

isbn号码:9780956477200

丛书系列:

图书标签:

• Fieldings
• Crown Devon
• Musical Novelties
• Pottery
• Collectibles
• Vintage
• 1930s
• 1960s
• British Pottery
• Figurines

英国 20 世纪中叶陶器艺术的辉煌篇章：一个探索英格兰中部陶瓷工业历史与设计的视角 本书深入剖析了英国 20 世纪中叶（约 1930 年代至 1960 年代中期）陶瓷工业的蓬勃发展及其独特的艺术风格演变，重点聚焦于该时期英格兰中部地区，特别是斯塔福德郡（Staffordshire）地区陶瓷制造商群体的创新与挑战。本书并非局限于对某一特定品牌或单一产品线的详细编年史，而是致力于描绘一幅更宏大、更具时代背景的图景，探讨这些工厂如何应对社会经济变革、材料科学进步以及国际设计思潮的冲击，从而塑造出具有鲜明时代烙印的日用及装饰性陶器。 第一部分：时代背景与工业转型（1930s - 1940s） 本部分首先考察了 1930 年代大萧条对英国传统手工业，尤其是陶瓷制造业带来的深刻影响。面对国内购买力的下降和日益激烈的国际竞争，中部地区的制造商被迫进行结构性调整。我们详述了工厂如何优化生产流程，从大量依赖手工制作转向半自动化生产，以期在保持质量的同时降低成本。 重点讨论了战前时期设计理念的转变。随着装饰艺术（Art Deco）风格的普及，传统的维多利亚式繁复图案开始退潮，取而代之的是更简洁、几何化的线条和大胆的色彩运用。本书细致分析了这一时期新釉料和烤制技术的发展，这些技术使得陶瓷器皿在视觉上更具现代感，也为后来的设计创新奠定了物质基础。 随后的二战时期，陶瓷工业面临资源短缺和劳动力转移的严峻考验。本书通过档案资料和工人回忆录，重现了战争时期工厂的运作状态。许多工厂转为生产军需品或严格配给下的民用产品，设计和创新活动几乎停滞。然而，正是这种“实用至上”的时期，迫使制造商们重新审视材料的本质和结构效率，为战后“功能主义”思潮的兴起埋下了伏笔。 第二部分：战后复苏与设计革新（1945 - 1950s） 二战结束后，英国经济迎来复苏，消费者对高质量、富于设计感的家居用品的需求爆发式增长。本部分是全书的核心，集中探讨了 1940 年代末至 1950 年代中期，英国陶瓷设计如何完成一次彻底的“现代化”飞跃。 现代主义的引入与本土化： 斯塔福德郡的制造商们开始积极吸收来自欧洲大陆和北欧的设计理念，尤其是丹麦和瑞典的有机造型与功能至上原则。本书详细比对了国际设计趋势与本地制造商的回应，分析了如何将这些前卫理念融入到英国大众可以接受和负担得起的产品线中。我们探讨了“流线型”和“有机形态”在餐具、花瓶和茶具设计中的具体体现。 材料与装饰的实验： 1950 年代是装饰实验的黄金时期。制造商们不再满足于传统的彩绘和印花。本书特别关注了以下几个重要的技术创新和美学方向： 1. 斑点与岩石釉（Speckled and Fat Lava Glazes）： 分析了这些粗粝纹理釉料的化学成分和美学意图，它们如何与当时流行的自然主义和朴实生活美学相契合。 2. 三维浮雕与模塑技术： 探讨了新的石膏模具技术如何使制造商能够生产出造型更为复杂、具有雕塑感的器皿，挑战了传统制瓷的平面美学。 3. 抽象几何图案的兴起： 深入研究了受抽象表现主义影响的图案设计，这些图案往往色彩鲜明，充满动感，极大地拓宽了日用陶器的艺术表现力。 我们对比了不同工厂在同一趋势下的不同诠释，揭示了斯塔福德郡内部不同制造商群体（如专攻高档瓷器者与专注于大众市场者）在风格选择上的微妙差异。 第三部分：迈向 1960 年代：大众文化与全球市场（1960 - 1964） 随着 1960 年代的到来，英国设计界进入了“摇摆的六十年代”（Swinging Sixties）的预备阶段。这一时期的特点是文化界限的模糊化，以及对全球贸易的日益重视。 国际影响力的扩大与本土反思： 本部分分析了英国陶瓷如何成功打入北美和英联邦市场，以及国际市场对本地设计提出的新要求。制造商们如何平衡迎合出口市场需求与保持本土设计身份成为一个核心议题。 功能主义的成熟与装饰的回归： 1960 年代初，极简主义的“少即是多”的原则达到顶峰，许多日用瓷器造型变得异常简洁、朴素，旨在最大化其实用性。然而，我们同时也观察到一股反向力量，即对怀旧和异国情调的重新兴趣，这体现在某些餐具上对中东或东方风格的重新解读，通常以新的、更现代的色彩调色板呈现。 技术与成本的持续博弈： 探讨了 1960 年代初期，自动化程度的进一步提高如何影响了工匠技艺的地位。新的烧制技术和材料（如氧化铝的初步应用）预示着一个完全工业化时代的来临，这也为后来陶器设计更剧烈的变革埋下了伏笔。 结论：时代的印记 本书的结论部分总结了从 1930 年代初期的保守到 1960 年代初期的风格大爆发这一复杂历程。英格兰中部的陶瓷制造商们，并非仅仅是设计师意图的被动执行者，而是积极的文化参与者。他们成功地将严格的工业生产流程与不断变化的审美需求相结合，创造出了一系列既具有实用价值又富含艺术生命力的陶器作品，深刻反映了那个特定时代英国社会、经济和设计思想的脉动。这些作品至今仍是研究 20 世纪英国工艺美术史不可或缺的物证。

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