Making Pictures pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Julian Calder

出品人:

页数:240

译者:

出版时间:2006-10

价格:271.00元

装帧:

isbn号码:9780333907627

丛书系列:

图书标签:

绘画
艺术
技巧
教程
插画
创意
视觉
设计
绘画技巧
艺术指导

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

A stand-alone companion to the international success, The 35mm Photographer's Handbook: a masterclass in composing and capturing great pictures, for beginner and professional alike. Classic images are more than a photograph: you can actually 'feel' them, not just observe the subject. With today's cameras it has never been easier to take photographs that may be technically perfect. But how do you find the vision and imagination to create a great picture? Mixing practical information and inspirational advice, Julian Calder clearly explains how to develop an eye for a good picture, and shows you what equipment and technology can do for you-and what they cannot. Drawing on his own experience as well as tips from other photographers, he gives a subject-by-subject masterclass through 30 core pictures, analysing what went into making these definitive images. The subjects covered are classic and universal-landscape, portraits, buildings, interiors, food, animals and nature, sports, photojournalism and much more. Making Pictures has no daunting jargon-these may be expert photographers' best-kept secrets, but the fundamental knowledge is simple, and is here for you to master.

《意象的编织：观察与表达的艺术》这是一本关于如何捕捉转瞬即逝的灵感，并将其转化为具象艺术的探索之旅。本书并非专注于某一特定媒介或风格，而是深入探讨了艺术创作的核心——“观看”与“表达”之间那段充满魔力的连接。我们将从最根本的“观看”开始，重新审视我们如何感知周遭的世界。从细微的光影变化、物体表面的质感肌理，到人物脸庞上流露的情绪、自然界涌动的生命力，一切都是潜在的创作素材。本书将引导读者培养敏锐的观察力，学会“看见”那些平日里被忽略的细节，理解不同文化、不同时代艺术家们如何通过他们的“观看”方式，解读并重塑世界。我们会探讨目光的焦点如何引导观众的思绪，色彩的运用如何触动情感的深处，构图的平衡与打破如何营造视觉张力。接着，我们将步入“表达”的领域，这是一段将内心情感、思想观念转化为视觉语言的艰辛而又充满创造力的过程。本书不会提供现成的“公式”或“技巧”，而是鼓励读者去发掘自己独特的表达方式。我们会分享艺术家们在面对创作瓶颈时如何寻找突破，如何从现实中提炼抽象元素，如何运用象征、隐喻等手法来传达更为深刻的含义。无论是通过素描线条的力度，油画颜料的厚重，还是雕塑体块的张力，本书都将鼓励读者去尝试、去实验，找到最能承载自己意图的语言。在本书的旅程中，我们还将深入探讨“意象”的生成与发展。意象并非简单地复制现实，而是艺术家在观察的基础上，经过情感的过滤、思想的加工，最终形成的独特视觉表征。我们将剖析不同意象的构成元素、它们之间相互关联的方式，以及如何通过意象的组合来构建更宏大、更复杂的故事或概念。我们会思考，一件作品是如何从一个模糊的念头，逐渐凝聚成一个清晰而有力的意象，并最终触动观者的心灵。本书还特别关注了“灵感”的捕捉与培养。灵感并非凭空而来，而是源于对生活的深入体验、对知识的广泛涉猎、对情感的深刻感悟。我们将分享艺术家们如何从音乐、诗歌、文学、哲学甚至科学中汲取养分，并将这些跨领域的启发融入到自己的视觉创作中。学习如何保持好奇心，如何拥抱未知，如何在看似平凡的生活中发现不凡，是解锁更多创作可能性的关键。我们也会探讨“过程”的重要性。创作并非一蹴而就，而是充满了不断的尝试、修改、推翻和重建。本书将强调耐心、毅力和自我反思在艺术实践中的价值，鼓励读者拥抱创作过程中的不确定性，并从中学习成长。每一次失败的尝试，都可能是一次宝贵的经验，指引我们走向下一个突破。此外，本书将引导读者思考“沟通”的本质。艺术作品最终是为了与人沟通，是艺术家与观者之间的一场无声对话。我们将讨论如何让作品具有普适性，能够跨越文化、语言的障碍，直接触动人类共通的情感与经验。理解观众的视角，思考作品如何被解读，是完成艺术作品不可或缺的一环。总而言之，《意象的编织：观察与表达的艺术》是一本献给所有对视觉创作充满热情、渴望深入探索艺术本质的读者的指南。它不是一本告诉你“做什么”，而是鼓励你“怎么去想”、“怎么去感受”的书。它是一场关于“看见”的启蒙，一场关于“表达”的探索，一场关于“创造”的冒险。它旨在激发你内在的艺术潜能，让你在自己的创作道路上，能够更加自由、更加深刻、更加动人地编织属于自己的意象世界。