Mark Rothko pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Yale University Press

作者:Mr. Jeffrey Weiss

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1998-05-25

价格:USD 70.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780300075052

丛书系列:

图书标签:

• 艺术
• Mark·Rothko
• Mark_Rothko
• 抽象表现主义
• 马克·罗斯科
• 现代艺术
• 绘画
• 艺术史
• 色彩田绘画
• 美国艺术
• 20世纪艺术
• 艺术 monograph
• 罗斯科作品集

《光影的低语：现代主义色彩的演进与哲思》 作者： [此处留空，或填写一位虚构的艺术史学家姓名，例如：艾伦·贝克] 出版社： 普林斯顿大学出版社（虚构） 装帧： 精装，附带大量高清彩图和历史文献照片 页数： 680页 ISBN： 978-1-947788-01-3 --- 内容简介：超越画布的色彩结构与精神维度 《光影的低语》是一部跨越半个世纪的深度艺术史专著，它系统地梳理了自十九世纪末印象派的色彩革命，到二十世纪中叶抽象表现主义高峰期，再到后现代主义对绘画本质的质疑这一宏大叙事中，艺术家们如何运用色彩、光线与空间来构建新的视觉秩序与精神世界。本书的核心关注点并非特定艺术家的个人传记，而是色彩作为独立媒介的哲学意义及其在现代艺术语境下的结构性转变。 本书摒弃了传统的、以流派划分的线性叙述方式，转而采用“主题切片”的深度研究模式，探讨了以下几个关键议题： 第一部分：色域的解放——从自然光到纯粹颜料（约1870-1920年） 本部分追溯了色彩从对现实世界的摹写中挣脱出来的历史过程。我们首先考察了印象派和后印象派（尤其是塞尚和梵高）对色相、明度和饱和度的极限探索。重点分析了色彩科学，如光学理论和人眼感知研究，如何悄无声息地渗透进艺术家的调色板。 核心章节分析： “空气的溶解”： 对莫奈晚期对光线瞬时捕捉的技法进行解构，研究他如何通过重复的、细微的笔触差异，使“颜色”本身成为“时间”的载体。 塞尚的“构成性色彩”： 深入分析塞尚如何运用冷暖色块的并置来建立画面的空间深度和结构稳定性，这为后来的立体主义和非具象艺术奠定了空间思维的基础。 野兽派的“情感共振”： 探讨马蒂斯等人如何将色彩的物理属性与其内在情感价值彻底解绑，使红色不再代表血液或火焰，而成为一种纯粹的“张力”。 第二部分：几何的内省——构成主义与非客观世界的构建（约1910-1945年） 随着具象的瓦解，艺术家开始将色彩视为一种可计算、可构造的元素。本部分聚焦于蒙德里安、马列维奇以及俄国构成主义运动中，色彩如何被简化到最基本的几何形态中，以求达到一种普遍的、精神性的真理。 核心章节分析： “网格与宇宙的张力”： 详细对比了蒙德里安的“新造型主义”与俄罗斯至上主义在处理基础色彩（红、黄、蓝、黑、白）时的哲学差异。蒙德里安寻求的是一种动态的平衡与和谐，而马列维奇则试图通过“零度维度”达到绝对的虚无与无限。 包豪斯与工业化色彩： 研究了包豪斯学院如何将色彩理论系统化、教学化，探讨了从约翰内斯·伊顿到保罗·克利的色彩理论在设计与艺术教育中的融合与冲突。色彩不再是灵感的产物，而是可被掌握的、具有逻辑性的工具。 第三部分：材质的沉思——战场阴影下的抽象表达（约1940-1960年） 二战后的艺术转向了对个体经验的深刻内省。本部分探讨了行动绘画（Action Painting）和色域绘画（Color Field Painting）的兴起，以及艺术家们如何通过颜料的物理特性来表现存在主义的焦虑与崇高感。 核心章节分析： “飞溅与滴落的潜意识地图”： 细致分析了行动绘画中颜料如何被“投射”而非“描绘”。重点研究了笔触的力度、速度和颜料的粘稠度如何成为艺术家身体与画布进行直接对话的证据。这不是关于颜色的组合，而是关于颜料发生的行为。 光晕与吞噬： 深入剖析了色域绘画的开创性工作。这些艺术家（如巴尼特·纽曼、海伦·弗兰肯萨勒）致力于创造巨大的、均匀的色彩区域，迫使观众在极近距离内被色彩的“光晕”所包围。这种方法旨在实现一种近乎宗教性的、沉浸式的体验，模糊了画布边缘与观者空间之间的界限。本书将此现象定义为“观看行为的边缘化”。 材质的拓扑学： 讨论了颜料厚度的变化（Impasto）如何从表现主义的叙事工具，演变为对绘画物质本体论的探讨。 第四部分：色彩的消隐与后现代的回归（约1960年至今） 在极简主义和观念艺术的冲击下，纯粹的色彩探索被迫进入新的语境。本部分考察了冷抽象（Cool Abstraction）如何通过对工业材料和平面化的追求，对之前时代的热情进行了反思。 核心章节分析： “光的祛魅”： 研究了极简主义艺术家如何采用现成品颜料，如聚酯树脂或工业漆，以消除传统油画材料中蕴含的历史情感和个人痕迹。色彩在此退居次位，让位于形式、系统和空间的关系。 媒介的转化： 探讨了摄影和电子屏幕对传统绘画色彩体系的挑战。当色彩可以被精确复制和无限编辑时，画布上那些独一无二的色调的价值何在？ 本书的独特价值 《光影的低语》的价值在于其方法论的跨界性。它不仅仅是一本艺术史，更是一本结合了光学物理学、现象学美学、以及结构主义语言学的综合研究。通过对数千幅作品的细致比对，本书旨在揭示：色彩在现代艺术的进程中，如何从一种描绘的工具，蜕变成一个能够独立承载复杂哲学命题的结构性符号。本书为理解二十世纪最核心的视觉实验，提供了一条清晰而深刻的脉络。它引导读者重新审视那些被我们习以为常的色彩平面，发现其中潜藏的巨大精神能量。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆