Doug Stevenson's Story Theater Method (previously titled pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Cornelia Press

作者:Doug Stevenson

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2008-01-24

价格:USD 19.95

装帧:Perfect Paperback

isbn号码:9780977914616

丛书系列:

图书标签:

• 故事讲述
• 即兴表演
• 口述故事
• 表演艺术
• 沟通技巧
• 公众演讲
• 创造力
• 戏剧
• 培训
• 个人发展

《剧场魔法：构建引人入胜故事的结构与技巧》 一部深入探索叙事艺术，解析故事核心驱动力的实战指南 《剧场魔法：构建引人入胜故事的结构与技巧》并非仅仅是另一本关于如何“写故事”的理论书籍。它是一本行动指南，旨在揭示驱动所有成功叙事——无论是舞台剧本、电影制作、小说创作，还是商业演讲和个人品牌构建——背后的永恒原理。本书着眼于“体验”本身，即如何通过精心设计的结构和对人类心理的深刻理解，将一组事件转化为一个令人难忘、具有情感共鸣的整体。 本书的核心论点在于：一个优秀的故事不是被“想”出来的，而是被“构建”出来的。 这种构建过程需要对剧作基础的掌握、对角色动机的洞察，以及对观众（或读者）预期管理的精细控制。 第一部分：故事的基石——永恒的戏剧结构 本部分将带领读者拆解故事的骨架，理解那些经过数千年验证的叙事模式。我们不满足于表面化的“三幕结构”标签，而是深入探究其背后的功能和意义。 1. 驱动力与冲突的起源： 故事的生命力源于角色想要达成的目标（驱动力）与阻碍其实现的力量（冲突）之间的不可调和性。我们将详细分析不同层次的冲突：内部冲突（角色与自身）、人际冲突（角色与角色）、环境冲突（角色与世界/自然/社会）。重点将放在如何使这些冲突具有“必要性”和“不可避免性”，确保读者无法轻易预知结局，却又在逻辑上接受故事的走向。 2. 支点与转变（Plot Points）： 故事的转折点并非随机发生，它们是精心计算的结构节点，用于永久性地改变故事的方向和赌注。本书将详细剖析关键转折点的功能： 激励事件（Inciting Incident）： 它如何打破平衡，将主角推入“非回家不可”的境地。 第一幕高潮（Plot Point I）： 角色正式做出承诺，进入故事的“新世界”。 中点（Midpoint）： 这一刻的欺骗性胜利或灾难性失败，如何重新定义了故事的赌注，将故事从反应阶段推向主动阶段。 第二幕高潮/低谷（All Is Lost Moment & Dark Night of the Soul）： 叙事压力达到顶点，一切似乎都已失败。我们将探讨这种绝望如何为最终的觉醒创造空间。 最终高潮（Climax）： 不仅仅是打斗或表白，而是角色核心信念受到最终考验的时刻，是驱动力与冲突的最终熔炉。 3. 节奏的掌控： 叙事节奏并非指句子的长短，而是指信息释放、情感强度和场景密度之间的动态平衡。本书提供工具来衡量和调整节奏，确保读者不会因信息过载而疲倦，也不会因叙事缓慢而分心。我们将探讨“加速点”和“减速点”在维持观众专注度中的作用。 第二部分：角色——故事的引擎与情感载体 一个精妙的结构若没有一个引人入胜的角色来填充，终究是空壳。本部分聚焦于如何创造出具有深度、可信度和发展潜力的角色。 1. 需求的层次：想要 vs. 需要： 我们将区分角色的“外在目标”（Plot Goal，他们声称想要什么）和“内在需求”（Theme Goal，他们真正需要学习或面对的心理/道德真相）。故事的张力就存在于这两者之间的鸿沟。角色只有在面对并接受其内在需求时，才能完成真正的弧光。 2. 角色缺陷与谎言： 每个引人入胜的角色都携带一个“核心缺陷”或一个支撑他们生活结构的“谎言”。这个谎言是阻碍他们获得内在幸福的关键。本书指导作家如何系统地设计场景，迫使角色不断地面对这个谎言，直到他们在高潮时刻不得不抛弃它，实现转变。 3. 角色网格与关系动力学： 角色不是孤立存在的。我们将分析如何通过构建配角和对手来定义主角。导师、盟友、对手、映照者——每一种关系都服务于揭示主角的不同侧面或推动其前进。重点在于“功能性”，确保每一个登场角色都对主角的旅程有所贡献。 第三部分：主题与意义——故事的永久回响 故事的结构和角色是“如何”发生，而主题则是“为什么”我们要讲述这个故事。本部分探讨如何将隐藏的哲学思考编织进叙事肌理之中，使其自然流露，而非说教。 1. 潜台词的艺术： 主题不应在对白中被直白地阐述。本书强调通过角色的行动、他们所做的选择，以及他们所经历的后果来表达主题。我们将研究“象征物”和“重复出现的意象”如何作为主题的隐性载体，深化读者的理解。 2. 世界构建的内在一致性： 无论故事设定在古代宫廷还是遥远的未来，其规则必须保持内部一致。我们将探讨如何设计一个“逻辑系统”，让读者对故事发生的背景产生信任感。这种信任感是让读者接受角色非凡行为的前提。 3. 场景的密度： 每一个场景都必须承担至少两个功能：推动情节向前发展 并且 揭示角色的性格或深化主题。本书提供“场景检查清单”，确保每一页文字都具备叙事上的重量，避免“搭桥场景”的出现。 结语：从剧本思维到生活应用 《剧场魔法》的视野超越了娱乐领域。通过掌握这些戏剧构建原理，读者将能更清晰地组织自己的思想、更有效地进行沟通、并更深刻地理解人际互动中的权力动态和动机。它提供了一套分析和构建复杂系统的框架，适用于任何需要说服、启发或连接受众的场景。 本书旨在将理论转化为肌肉记忆，使作者能够自信地驾驭叙事材料，创作出不仅结构严谨，而且情感丰沛、具有持久力量的作品。 --- 本书特色： 结构图解： 附有详细的图表，直观展示不同叙事模式（如英雄之旅、循环结构）与核心戏剧结构节点的对应关系。 案例分析： 选取跨越不同媒介的经典作品片段，细致解剖其结构如何服务于情感冲击。 练习与自查： 针对每章核心概念，设计可立即应用的写作练习，帮助读者将理论转化为实践技能。 适合人群： 编剧、小说家、市场营销人员、领导者，以及任何希望精通如何有效讲述故事的人。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆