Marcel Duchamp

Marcel Duchamp pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Readymade Press
作者:Francis Naumann
出品人:
页数:148
译者:
出版时间:2009-08-31
价格:USD 45.00
装帧:Hardcover
isbn号码:9780980055627
丛书系列:
图书标签:
  • 象棋
  • 杜尚
  • English
  • Arts
  • Marcel Duchamp
  • 艺术
  • 立体主义
  • 现成品
  • 达达主义
  • 观念艺术
  • 现代艺术
  • 先锋派
  • 颠覆
  • 创新
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Marcel Duchamp was both an artist and a chess player, but until now, little was known of his chess activities. In analyzing Duchamp's games--seeing how he reacted in specific situations during play--we can better understand how his mind worked, and gain insight into the strategies that motivated his work as an artist. Duchamp saw a correlation between art and chess, and actively sought opportunities to combine the two seemingly unrelated disciplines. Not only did he love the game, but he was aware of the reputation of chess as an intensely cerebral pursuit, and to the end of his life, he remained committed to challenging the French adage "d'etre bete comme un peintre" ("to be stupid like a painter"), raising his art to equivalently complex, intellectual heights. Naumann shows us just how deeply intertwined the two activities were for Duchamp.

《马塞尔·杜尚:一种艺术的颠覆与再造》 本书并非一本梳理艺术家马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)生平事迹的传记,也不是对他的某个特定创作时期进行详尽考证的学术专著。它更像是一场邀请读者踏入杜尚思想迷宫的导览,从他那些看似“无厘头”的现成品、挑衅性的宣言,以及他如何挑战艺术的边界和本质的实践出发,去探寻一种全新的艺术观看方式和思维模式。 我们不会在这里逐一列举杜尚的每一件作品,也不会深入分析《泉》的哲学根源或是《新娘子被光棍剥光了》的错综复杂。相反,本书旨在通过精选的视角,揭示杜尚作为一位“观念制造者”的核心价值。他不是一位技艺精湛的工匠,更不是一位情感充沛的表达者。杜尚是一位思想家,一位哲学家,他用艺术的媒介,对“什么是艺术”、“谁说了算”、“艺术的意义何在”这些最基本也最难以回答的问题,进行了一场持续而深刻的质疑。 本书的重点,在于拆解杜尚式的“游戏”。他将艺术从一个神圣的殿堂,变成了一个充满玩味和实验的游乐场。他用随处可见的物件——比如小便池、自行车轮、瓶架——赋予它们新的身份和意义,而这个意义的生成,并非来自物件本身的美学价值,而是来自于艺术家选择、命名、展示这一行为所带来的概念转换。这种“现成品”策略,彻底颠覆了艺术创作的传统逻辑,将“选择”本身提升到了创作的核心地位。读者将跟随本书的引导,理解杜尚如何用“现成品”打破了“创作”与“非创作”之间的壁垒,模糊了艺术家与观众的界限,也挑战了艺术作品的独一无二性和原创性神话。 我们还会深入探讨杜尚对“观看”行为的关注。他敏锐地捕捉到,艺术的意义并非仅仅由艺术家单方面赋予,而是在观众的观看、理解和阐释过程中不断生成和变化。杜尚的作品,往往需要观众参与到一场智力博弈中,去理解艺术家设置的“陷阱”或“线索”,从而完成作品的意义构建。本书将带领读者审视杜尚如何通过自己的作品,引导观众超越对形式和技法的停留,进入到一种更深层次的、关于概念和语境的思考。 此外,本书也将触及杜尚对“性别”与“身份”的跨越式解构。他的女性化身——Rose Sélavy——不仅仅是一个简单的笔名,更是他对传统性别二元对立的一种戏谑和颠覆。通过扮演Rose Sélavy,杜尚模糊了作者的身份,也探讨了语言、符号与性别之间的复杂关系。这种对身份的流动性和不确定性的探索,在当下的语境中显得尤为深刻,也为我们理解当代艺术中的身份政治提供了重要的历史参照。 本书并非一次枯燥的学术梳理,而是力求以一种引人入胜的方式,展示杜尚思想的脉络和影响。我们将通过对杜尚那些具有启发性的话语和行为的解读,来展现他如何成为后世无数艺术家、思想家乃至文化评论者的灵感源泉。从达达主义到观念艺术,从波普艺术到后现代主义,杜尚的印记无处不在。他不仅改变了艺术的实践,更重要的是,他改变了我们看待艺术的方式,以及我们如何思考“创造”本身。 阅读本书,你或许不会获得关于“杜尚是谁”的详尽答案,但你会更清晰地理解“杜尚是什么”。他是一种态度,一种方法,一种对既定秩序的永恒质疑。它鼓励我们放下对“美”的执念,拥抱对“意义”的探寻;鼓励我们跳出对“技艺”的崇拜,回归对“概念”的深思。它邀请你参与到这场跨越世纪的艺术实验中,去发现每一个普通事物背后潜藏的非凡可能。 最终,本书希望能够唤醒读者内心的“杜尚式”好奇心,让你在面对日常生活中看似平凡无奇的物件时,也能产生一丝“这是什么?”的疑问,并从中发现新的意义和价值。因为,在杜尚看来,伟大的艺术,或许就隐藏在你身边最不起眼的角落,等待着你去发现,去命名,去赋予它新的生命。

作者简介

目录信息

读后感

评分

我记得在若干年前读《杜尚访谈录》的时候,当时便很想看他的棋。是很遗憾,中文并没有相关方面的译本。 所以这次读到这本 Marcel Duchamp: The Art of Chess的时候,很是兴奋。这本有三篇,前两篇Francis M.Naumann的The Art of Chess和Bradley Bailey的Passionate Pastimes: ...

评分

我记得在若干年前读《杜尚访谈录》的时候,当时便很想看他的棋。是很遗憾,中文并没有相关方面的译本。 所以这次读到这本 Marcel Duchamp: The Art of Chess的时候,很是兴奋。这本有三篇,前两篇Francis M.Naumann的The Art of Chess和Bradley Bailey的Passionate Pastimes: ...

评分

我记得在若干年前读《杜尚访谈录》的时候,当时便很想看他的棋。是很遗憾,中文并没有相关方面的译本。 所以这次读到这本 Marcel Duchamp: The Art of Chess的时候,很是兴奋。这本有三篇,前两篇Francis M.Naumann的The Art of Chess和Bradley Bailey的Passionate Pastimes: ...

评分

我记得在若干年前读《杜尚访谈录》的时候,当时便很想看他的棋。是很遗憾,中文并没有相关方面的译本。 所以这次读到这本 Marcel Duchamp: The Art of Chess的时候,很是兴奋。这本有三篇,前两篇Francis M.Naumann的The Art of Chess和Bradley Bailey的Passionate Pastimes: ...

评分

我记得在若干年前读《杜尚访谈录》的时候,当时便很想看他的棋。是很遗憾,中文并没有相关方面的译本。 所以这次读到这本 Marcel Duchamp: The Art of Chess的时候,很是兴奋。这本有三篇,前两篇Francis M.Naumann的The Art of Chess和Bradley Bailey的Passionate Pastimes: ...

用户评价

评分

这本书的深度和广度都让我感到惊喜。作者对马塞尔·杜尚的解读,不仅仅是停留在艺术史的范畴,更是触及了哲学、社会学、语言学等多个领域。我尤其欣赏书中对杜尚“反艺术”态度的深入挖掘。他如何通过对艺术传统和惯例的解构,来探索艺术的边界和可能性,这些都让我对艺术的本质有了更深刻的理解。书中的叙述语言非常生动,即使是对于一些复杂的艺术理论,作者也能用一种引人入胜的方式呈现出来。我从中看到了一个艺术家如何用他的智慧和创造力,去挑战人们的固有观念,去激发人们对世界的全新思考。

评分

不得不说,这本书让我对马塞尔·杜尚这位艺术家有了脱胎换骨的认识。在阅读之前,我对他最多停留在“小便池”的梗概认知上,但本书则将我带入了一个更加广阔、更加深邃的艺术世界。作者的叙事非常具有个人风格,他能够巧妙地将杜尚的生平经历、创作理念以及他所处的时代背景融为一体,使得阅读体验非常丰富。我特别喜欢书中对杜尚“游戏”和“不朽”概念的阐释。他如何将艺术视为一场游戏,如何通过创作来超越时间和空间的限制,这些观点都让我耳目一新。书中的例证也相当充分,通过对具体作品的细致分析,我得以窥见杜尚思想的精妙之处。

评分

对于我这样一个喜欢从不同角度审视事物的人来说,这本书简直是一份珍贵的礼物。它并没有将马塞尔·杜尚仅仅描绘成一个“挑衅者”或“玩世不恭者”,而是深入挖掘了他作品背后蕴含的深刻哲学思考。作者以一种非常引人入胜的方式,将杜尚的各个创作阶段、他的思想转变,以及他对日常生活、科学技术、语言逻辑等领域的探索,都做了细致而又富有启发性的梳理。我印象最深刻的是书中关于杜尚“数学”和“性”之间联系的论述。这种看似毫不相关的两个概念,在杜尚的作品中却产生了奇妙的化学反应,而作者正是通过对这些“化学反应”的精确描述,让我看到了杜尚思想的独特性和前瞻性。这本书不仅仅是关于艺术,更是一本关于如何用全新的视角去观察世界、去理解生活。

评分

我一直对那些能够挑战既有观念、拓宽认知边界的艺术作品充满兴趣,而马塞尔·杜尚无疑是其中的翘楚。这本关于他的书,正好满足了我对这位艺术家一直以来的好奇。作者的叙述风格非常独特,他不是简单地讲述故事,而是通过大量的细节和深入的分析,带领读者一步步走进杜尚的世界。我尤其喜欢书中对杜尚“视觉艺术”之外的探索的描写,比如他对下棋、对语言游戏的兴趣,以及他如何将这些爱好融入到他的艺术创作中。这些内容让我看到了一个更加立体、更加全面的杜尚,一个不仅仅停留在画室和美术馆的艺术家,更是一个生活在时代浪潮中的思考者。书中对杜尚作品的解读,也并非那种枯燥的学术分析,而是充满了人文关怀和对艺术生命的理解。

评分

我得承认,一开始我对这本书的期待值其实并不高,想着无非是又一本关于某个著名艺术家的“标准”介绍罢了。然而,这本书却给了我一个巨大的惊喜。它以一种极其个人化且充满洞察力的视角,深入剖析了马塞尔·杜尚这位20世纪最具影响力的艺术家之一。作者并没有试图将杜尚塑造成一个高高在上的艺术神话,而是通过生动有趣的文字,将他描绘成一个充满智慧、幽默感,同时又极度叛逆的个体。书中的许多章节,都让我反复回味。特别是关于杜尚“玻璃新娘”的讨论,作者不仅详细介绍了作品本身,更重要的是,他将作品的复杂性、杜尚创作时的心境,以及当时艺术界对这件作品的反应,都做了极其详尽的描绘。读到这里,我仿佛亲身经历了那个时代,感受到了杜尚那种“旁观者清”的冷静与他对艺术本质的深刻追问。这本书最大的优点在于,它鼓励读者去思考,去质疑,去形成自己的观点,而不是简单地接受作者的“标准答案”。我从中获得的不仅仅是关于杜尚的知识,更是一种批判性思维的训练。

评分

我一直认为,阅读一本关于艺术家的传记,最好的状态是能够感受到作者对这位艺术家的热爱,同时又能保持一份客观的分析。这本关于马塞尔·杜尚的书,恰恰做到了这一点。作者对杜尚的才华和影响力有着深刻的理解,但他的分析却从未流于空泛的赞美。他能够细致地剖析杜尚作品的创作过程、思想渊源,以及这些作品在艺术史上的地位和影响。我尤其被书中关于杜尚“大玻璃”的章节所吸引。作者不仅描述了这件作品的复杂结构和象征意义,更重要的是,他将杜尚在创作过程中所遇到的困难、他的思考方式,以及他对科技与艺术关系的探索,都展现得非常清晰。我从中看到了一个艺术家如何在跨越多个领域,将科学、机械、哲学融为一体,创造出如此独特而又充满力量的作品。这本书让我对杜尚这位艺术家有了更全面、更深刻的认识,也让我对现代艺术的演变有了更清晰的脉络。

评分

这本关于马塞尔·杜尚的书,简直是一场思想的盛宴,让我这个对现代艺术并非狂热但充满好奇的读者,在翻阅过程中,仿佛置身于一个不断挑战边界、颠覆认知的奇妙世界。作者的叙述方式并非流水账般地罗列杜尚的生平事迹或作品列表,而是以一种非常精妙的引导方式,将我们带入杜尚的内心世界,探索他那些看似荒诞不经,实则深邃无比的观念。比如,书中对“现成品”(readymade)的剖析,让我第一次真正理解了“选择”本身的力量。作者没有简单地告诉我“喷泉”是什么,而是通过对当时艺术界、社会思潮的细致描绘,让我们感受到杜尚为何会选择这样一个物品,以及这个选择所带来的巨大冲击。他不是在“制造”艺术,而是在“宣告”艺术。这种从“制造”到“宣告”的转变,彻底颠覆了我对艺术家身份的认知。我开始思考,我们生活中那些被视为“普通”的事物,是否也蕴含着被赋予艺术意义的可能性?这本书不仅仅是关于一位艺术家的传记,更是一本关于如何看待艺术、如何思考艺术的哲学启蒙。我尤其喜欢书中对杜尚后期“不朽”(Étant donnés)作品的解读,那种对时间和空间,以及观众参与的深刻思考,让我在合上书页后,依旧久久不能平静。

评分

这是一本真正能够引发思考的书。作者对马塞尔·杜尚的剖析,不仅仅停留在作品的表面,而是深入到他思想的根源。我被书中关于杜尚“语言”和“视觉”之间关系的讨论所深深吸引。他如何通过文字的力量来定义和重塑视觉形象,这种对媒介本身的探索,在今天的艺术界依然具有重要的启示意义。书中的叙述节奏把握得非常好,时而引人入胜,时而发人深省。我尤其喜欢作者在分析杜尚作品时,所展现出的那种敏锐的洞察力,能够从看似平常的物件中,挖掘出不平常的意义。这本书让我看到了一个艺术家如何用他的智慧和勇气,去挑战艺术的界限,去重新定义艺术的本质。

评分

读完这本书,我感觉自己好像和马塞尔·杜尚进行了一场跨越时空的对话。作者的文笔非常流畅,他能够将复杂抽象的艺术理论,用一种非常易于理解的方式呈现出来。我尤其赞赏书中对杜尚“延迟”和“反艺术”概念的探讨。他如何通过对传统艺术规范的挑战,揭示了艺术本身的脆弱性和易变性,以及艺术的价值是如何被社会赋予的。书中的案例分析非常详实,通过对具体作品的解读,我才真正明白了杜尚为何会被誉为“20世纪最伟大的艺术家之一”。他不是在创造“美”,而是在创造“意义”。这种从“形式”到“概念”的转移,彻底改变了我对艺术的看法。

评分

坦白说,在读这本书之前,我对马塞尔·杜尚的了解仅限于一些零散的传闻和几件代表作的图片。但这本书彻底改变了我的认知。作者的写作风格非常独特,他并非以线性时间顺序推进,而是根据主题和思想的关联性来组织内容,这使得阅读过程充满了探索的乐趣。我特别欣赏书中对杜尚“非艺术”概念的阐释。他如何通过“现成品”挑战了艺术的定义、艺术家创作的传统模式,以及市场对艺术品的价值判断,这些都被描绘得淋漓尽致。书中引用的杜尚本人的话语,以及对当时社会文化背景的分析,都极大地加深了我对杜尚作品背后思想的理解。我不再是简单地看着一个小便池,而是看到了一个艺术家如何用最直接、最粗暴的方式,向整个艺术体系发出了最强烈的质问。这种颠覆性的力量,在今天的艺术界依然具有振聋发聩的意义。这本书让我对“艺术”这个词本身产生了全新的审视。

评分

while all artists are not chess players, all chess players are artists.

评分

while all artists are not chess players, all chess players are artists.

评分

while all artists are not chess players, all chess players are artists.

评分

while all artists are not chess players, all chess players are artists.

评分

while all artists are not chess players, all chess players are artists.

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有