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出版者:Course Technology PTR

作者:Lori J. Davis

出品人:

页数:280

译者:

出版时间:2007-12-27

价格:USD 29.99

装帧:Paperback

isbn号码:9781598634884

丛书系列:

图书标签:

• 数字剪贴簿
• 剪贴簿
• DIY
• 创意
• 手工
• 照片
• 回忆
• 设计
• 教程
• 数码艺术

《照片时光：定格回忆，数字剪贴簿的魔法》 在这个信息爆炸、视觉为王的时代，我们每天都在被海量的照片和视频包围。从旅行的壮丽风光到家庭的温馨瞬间，从孩子的成长点滴到朋友的欢聚时刻，这些珍贵的影像记录着我们的生命轨迹，承载着我们的喜怒哀乐。然而，当数码照片越来越多，它们往往被遗忘在电脑硬盘的深处，或者淹没在社交媒体的洪流中。如何才能让这些照片焕发新生，成为可以触摸、可以分享、可以长久珍藏的宝藏？《照片时光：定格回忆，数字剪贴簿的魔法》正是为解答这个问题而诞生的。 本书并非一本教你如何使用某一款特定的软件或者介绍某个炫酷的编辑技巧的“技术手册”。相反，它将带你踏上一场充满创意与温情的数字剪贴簿创作之旅，让你重新审视照片的价值，发掘数字影像的无限可能。我们相信，每一张照片都蕴藏着一个故事，一段情感，而剪贴簿，正是讲述这些故事的最佳载体。 第一部分：唤醒创作的种子——数字剪贴簿的魅力与理念 在开始你的数字剪贴簿创作之前，我们需要先理解这项充满乐趣的艺术形式。这一部分将为你揭示数字剪贴簿的独特魅力，它不仅仅是照片的堆砌，更是一种情感的表达，一种个性的展现，一种回忆的重塑。 什么是数字剪贴簿？ 我们将从概念上阐释数字剪贴簿与传统剪贴簿的异同，以及它在现代生活中的独特优势。它摆脱了实体材料的限制，提供了更广阔的创意空间和便捷的分享方式。 为何选择数字剪贴簿？ 探讨数字剪贴簿的价值所在。它可以帮助你整理混乱的数码照片，赋予它们新的生命；它可以是你与家人朋友沟通情感的桥梁；它可以是记录人生重要里程碑的独特方式；它还可以成为一件充满心意的个性化礼物。 创意灵感的源泉： 剪贴簿的灵魂在于创意。我们将分享如何从生活中捕捉灵感，例如一个特别的节日、一次难忘的旅行、一个家庭的周年纪念，甚至只是一个平凡的午后。学会观察，学会感受，你就会发现取之不尽的创作素材。 不仅仅是照片： 数字剪贴簿的丰富性远不止照片本身。我们还将探讨如何融入文字、手绘、图章、背景纸、装饰元素等，为你的剪贴簿增添更多故事性和艺术感。 第二部分：构思你的故事——主题、风格与布局的探索 好的剪贴簿，始于一个清晰的构思。在这一部分，我们将引导你从零开始，为你的数字剪贴簿确立方向，找到属于你的独特风格。 主题的设定： 一个明确的主题能够让你的剪贴簿更加有条理和吸引力。从家庭的年度回顾、宝宝的成长日记，到旅行的冒险故事、婚礼的浪漫回忆，再到兴趣爱好的专题展示，我们将提供多种主题方向供你参考，并教会你如何根据自身需求进行选择和细化。 风格的定位： 剪贴簿的风格反映着你的个性和审美。是追求复古的典雅，还是偏爱现代的简约？是喜欢童趣的活泼，还是钟情于自然的清新？我们将介绍几种常见的剪贴簿风格，并指导你如何通过色彩搭配、字体选择、元素运用等方面来塑造独具特色的视觉风格。 故事的叙述： 照片是叙述的素材，而文字则是连接起这些素材的线索。本部分将强调文字在剪贴簿中的重要性，教会你如何撰写吸引人的标题、有趣的旁注，甚至是一段饱含深情的告白。如何用最精炼的语言，最真挚的情感，来为你的照片注入灵魂。 布局的艺术： 照片的排布、元素的组合，构成了剪贴簿的视觉骨架。我们将探讨多种经典的剪贴簿布局方式，如对称式、非对称式、网格式等，并指导你如何根据照片的数量、大小以及你想表达的重点，来设计出既美观又富有逻辑性的页面布局。如何留白，如何突出重点，都将是我们将要深入探讨的内容。 第三部分：点亮你的画布——数字工具与元素的运用 当你的构思已经成型，接下来就是将想法变为现实的阶段。这一部分将侧重于数字创作的实践，引导你发掘数字工具的潜力，运用丰富的元素，让你的剪贴簿栩栩如生。 数字元素的“衣橱”： 介绍数字剪贴簿常用的素材类型，包括但不限于： 背景纸（Backgrounds）： 从纯色到纹理，从花纹到渐变，多种多样的背景纸能为你的页面奠定基调。 贴纸（Stickers）与图章（Stamps）： 形象生动的贴纸和图章，如同点睛之笔，为你的页面增添趣味和个性。 相框（Photo Mats）与边框（Borders）： 不同的相框和边框能为你的照片增添层次感和艺术效果。 花饰（Embellishments）与小物件（Accents）： 丝带、纽扣、花朵、星星等各种小巧精致的装饰品，能让你的页面更加丰富多彩。 字体（Fonts）： 选择合适的字体，能够传达不同的情感和风格，是文字叙述的重要组成部分。 自由搭配，无限组合： 鼓励你大胆尝试各种元素的组合，发挥你的想象力。学习如何运用图层功能，将不同的元素叠加、调整大小、改变透明度，创造出独一无二的视觉效果。 色彩的魔法： 深入探讨色彩搭配的原则，如何运用色彩来营造特定的氛围，例如温馨、活泼、沉静或梦幻。从冷暖色调的运用，到同类色、对比色的搭配，都将为你揭示色彩的奥秘。 照片的处理与编辑： 即使不做复杂的PS，一些基础的图片调整也能让你的照片更加出彩。我们将分享一些简单易学的照片编辑技巧，例如裁剪、亮度对比度调整、滤镜应用等，帮助你优化照片，使其与剪贴簿的整体风格更加协调。 第四部分：分享与传承——让回忆永不褪色 完成一本数字剪贴簿，只是创作过程的一部分。更重要的是，如何让这些充满心意的作品被看见，被分享，成为永恒的纪念。 输出与保存： 学习如何将你的数字剪贴簿输出为适合不同需求的格式，例如高分辨率的图片文件用于打印，或者适合在网络上分享的低分辨率文件。掌握有效的保存方法，确保你的作品安全无虞。 打印的乐趣： 探索数字剪贴簿打印的可能性。无论是制作精美的相册、定制的明信片，还是装裱的画作，打印都能让你的数字作品拥有实体触感，带来更具仪式感的体验。 数字化的分享： 掌握在社交媒体、博客、云盘等平台分享你的数字剪贴簿的技巧，让更多人欣赏到你的创意和故事。 传承的意义： 探讨数字剪贴簿在家庭传承中的价值。它可以是你留给子孙后代最珍贵的礼物，让他们能够通过你的眼睛，回望过去，了解家族的历史和情感。 《照片时光：定格回忆，数字剪贴簿的魔法》不仅仅是一本书，它更是一份邀请，邀请你一同探索数字影像的无限可能，用创意和爱，将平凡的日子，编织成一幅幅动人的回忆画卷。翻开这本书，让你的照片活起来，让你的故事被讲述，让你的回忆，以最美的姿态，定格永恒。

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这本书的封面设计简直是视觉的盛宴！那种充满活力的色彩搭配和精心挑选的排版，立刻就能抓住读者的眼球。我尤其欣赏作者在色彩心理学上的运用，每一个色块的跳跃都仿佛在讲述一个故事，让人忍不住想立刻翻开内页，看看里面是不是也同样精彩。装帧的质感也无可挑剔，那种略带磨砂的触感，拿在手里沉甸甸的，体现了制作的用心。对于我这种热衷于手工和设计的人来说，光是这本书本身，就已经算得上是一件艺术品了。它不仅仅是一本“教你怎么做”的书，更像是一本“激发你灵感”的画册。我甚至觉得，即便我不做数字剪贴簿，仅仅是把它放在书架上，也能为我的工作室增添一份别样的艺术气息。这本书的封面传递出的信号非常明确：这是一次充满创意和美感的旅程，让人对接下来的内容充满了美好的期待。它成功地在信息时代，用实体书的魅力，重新定义了“视觉吸引力”这个概念。

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深入阅读后，我开始注意到这本书在“情感连接”方面的细致入微。很多关于数字创作的书籍往往只关注技术层面的“美观”，却忽略了作品最终要承载的情感重量。这本书在这方面做得非常出色，它探讨了如何通过字体选择来烘托怀旧感，如何利用光影效果来模拟老照片的质感，甚至是如何挑选背景纸纹理来匹配特定的节日氛围。这些细节，往往是决定一个作品是“平庸”还是“动人”的关键。书中对“留白”的论述尤其精辟，它强调了“呼吸感”的重要性，提醒我们不是要把所有照片都塞进一个页面，而是要给重要的回忆留出被尊重的空间。这种对“情感表达”的重视，使得这本书超越了一本技术指南的范畴，更像是一本关于“如何用数字工具珍藏记忆”的哲学小册子。

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我惊喜地发现，这本书的结构安排非常注重“实践导向”。它并非是按照软件功能的A到Z顺序来排列的，而是更贴近我们日常创作的思维流程。它似乎在问我们：“你今天想记录一次旅行，该怎么开始？”然后，它就自然地引导我们从素材收集、主题确定，到初步构图，最后才是精修细节。这种以“项目”为核心的组织方式，使得知识点的学习不再是孤立的，而是立即能应用到实际操作中去。我尝试着跟着书中的一个“家庭相册重塑”的小练习做了起来，那种“边学边做、即时反馈”的体验感非常棒。它教会我的不是如何点击某个按钮，而是如何围绕一个核心故事来组织视觉元素，这才是数字剪贴簿的精髓所在。这种强调“叙事性”而非单纯“工具性”的教学理念，让我对这项爱好的理解提升了一个层次。

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这本书的配套资源部分，做得实在让人感到物超所值。我指的是那些在线提供的辅助材料和可下载模板。这些资源的设计水准非常高，完全没有一般赠送材料那种“凑数”的感觉。那些预设的边框、装饰元素和主题背景，都体现了与书中讲解的理论一致的高级审美。最关键的是，这些资源不仅可以直接使用，更重要的是，它们为初学者提供了一个极佳的“模仿起点”。通过拆解这些专业制作的模板，我能更直观地理解书中提到的那些设计原则是如何在实际操作中被实现的。这种“理论与实操材料”的无缝对接，极大地加速了我的学习进程，让我能够跳过新手期那些不必要的摸索，直接上手制作出具有一定专业水准的作品，这对于提升学习的积极性有着不可估量的作用。

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这本书的行文风格极其平易近人，完全没有那种高高在上、充满了专业术语的教科书式的冷漠感。作者采用了非常口语化、像是邻家好友在耳边分享心得的语气，这极大地降低了学习的门槛。我作为一个技术操作上略显笨拙的人，原本对复杂的软件界面心生畏惧，但读了几页之后，那种“嘿，其实这也没那么难”的感觉就油然而生了。作者总能在我快要感到困惑的时候，适时地插入一些幽默的小插曲或者生活化的比喻，让原本枯燥的操作流程变得生动有趣。特别是关于“布局”和“平衡”的章节，那种描述方式，仿佛不是在教我排版，而是在教我如何用眼睛去“感觉”一个画面是否和谐。这种润物细无声的教学方式，比那些直白的命令式指导有效得多，它真正培养的是读者的“眼光”和“直觉”，而非仅仅是机械的操作技巧。

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