ロートレアモン全集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:筑摩書房

作者:LauTreamont

出品人:

页数:503

译者:石井洋二郎

出版时间:2005/2/9

价格:1365円

装帧:

isbn号码:9784480420466

丛书系列:

图书标签:

• 文学
• 法国文学
• 诗歌
• 散文
• 浪漫主义
• 象征主义
• 洛特列阿蒙
• 全集
• 经典
• 译文

《法国象征主义诗歌选集：忧郁与幻想的低语》 内容简介 本书精选了19世纪末法国象征主义诗歌的代表性作品，旨在呈现这一文学流派独特的艺术魅力与深刻的精神内涵。象征主义诗歌，作为对现实主义和自然主义的浪漫主义式反叛，其核心在于追求语言的音乐性、意象的暗示性以及情感的深邃表达，力图揭示隐藏在可见世界之下的神秘、主观与潜意识层面。 本书所收录的诗人，无一不以其独树一帜的风格和对语言的极致探索，在法国乃至世界文学史上留下了浓墨重彩的一笔。他们摒弃了直白的叙事和说教式的议论，转而运用象征、暗示、隐喻等手法，营造出一种迷离、幽玄、多义的诗歌境界。这些诗歌，宛如一扇扇通往内心深处的窗户，邀请读者一同进入一个由声音、色彩、气味和情绪交织而成的幻妙世界。 诗歌的特质与主题 本书所收录的诗歌，共同展现了象征主义诗歌的一些核心特质： 音乐性与节奏感： 象征主义者认为，诗歌的真正力量在于其音乐性。他们对音韵、节奏、押韵有着精妙的把握，力求使诗歌读起来如同一首曼妙的乐章，触动听觉，进而引发深层的情感共鸣。诗歌的结构往往打破传统格律的束缚，以更自由、更具表现力的形式呈现，追求一种“自由诗”的理想。 象征与暗示： 象征主义诗歌的核心在于“象征”。诗人不再直接描绘事物，而是借由具体的意象（如衰败的花朵、孤寂的钟楼、梦幻的湖泊）来暗示抽象的情感、精神状态或哲学观念。这些象征并非固定不变，而是具有多重解读的可能性，鼓励读者积极参与到诗歌的意义生成过程中。 主观性与内心世界： 象征主义诗歌是对个体内心世界的探索。诗人将个人的情感、思绪、梦境、幻觉视为创作的源泉，力图将不可见的内在体验转化为可感知的艺术形式。这种对主观世界的关注，使得象征主义诗歌充满了个人色彩，也展现了人类情感的复杂与幽微。 颓废与忧郁： 许多象征主义诗歌弥漫着一种“颓废”和“忧郁”的情绪。这并非简单的消极厌世，而是对现代社会工业化、理性化进程的反思，以及对理想、美和精神失落的哀叹。诗人常常沉浸在对死亡、衰败、失落美的想象中，这种近乎病态的敏感，恰恰是对时代精神的深刻洞察。 神秘与玄妙： 象征主义者对神秘主义、宗教、东方哲学等领域有着浓厚的兴趣。他们试图在诗歌中捕捉那些难以用理性解释的宇宙奥秘和精神体验，营造出一种神秘、玄妙的氛围。这种对“未知”的探索，赋予了诗歌以超验的维度。 “意象”至上： 象征主义诗歌强调“意象”（image）的创造。诗人如同画家一样，用词语来构建画面，用色彩、光影、声音来触动读者的感官。然而，这些意象并非写实，而是经过诗人情感的过滤和升华，具有独特的象征意义。 本书收录的诗歌片段解读（示意性，非实际书目内容） 虽然本书并未包含任何特定名为“ロートレアモン全集”的内容，但我们可以从象征主义诗歌的普遍风格来推测其可能的艺术呈现： 对自然的重塑： 诗人们不会描绘一个真实的风景，而是将自然作为内心情感的投射。例如，“苍白的水仙，如一位沉睡的少女，在薄雾的拥抱中，悄然吐露着梦的低语。”这里的“苍白”、“沉睡”、“薄雾”都营造了一种朦胧、脆弱、充满暗示的意境，而非对植物的客观描述。 都市的幻象与疏离： 面对急速变化的现代都市，象征主义诗人常常感受到疏离与幻灭。他们笔下的城市可能不再是钢筋水泥的集合，而是充满迷幻色彩的舞台，如：“霓虹闪烁，将夜色染成斑斓的哀歌。古老的石板路，在车流的喧嚣中，沉默地诉说着被遗忘的往昔。”这里的“哀歌”、“沉默”、“被遗忘”都指向一种现代人普遍存在的失落感。 时间的流逝与死亡的阴影： 时间的流逝以及由此带来的衰败和死亡，是象征主义诗歌中反复出现的主题。诗人会用具象的意象来表达这种抽象的感受：“黄昏将最后一道霞光，投向锈迹斑斑的铁门。时间的尘埃，无声地覆盖着，每一件逝去的青春的纪念品。”“锈迹斑斑”、“时间的尘埃”、“逝去的青春”都营造了一种怀旧与哀伤的氛围。 爱情的幻灭与诱惑： 象征主义者笔下的爱情，往往是复杂而充满矛盾的。它可能既是救赎的希望，也是毁灭的陷阱。例如，“她如同一朵罂粟，散发着致命的芬芳。她的目光，是夜空中最耀眼的星辰，却引诱我坠入无尽的深渊。”“致命的芬芳”、“诱惑”、“深渊”都暗示了爱情中危险而迷人的另一面。 对灵魂深处的挖掘： 诗歌将读者带入个体灵魂的迷宫，探索潜意识的奇妙景象。“我看到，在意识的边缘，有无数的鬼魂在低语。它们是我遗忘的过去，是我不敢面对的未来。”这种对内心深处的回溯与审视，展现了象征主义诗歌对人性的深刻洞察。 本书的意义与价值 本书的出版，旨在为广大读者提供一个了解法国象征主义诗歌的窗口。通过这些精选的作品，读者可以： 感受语言的魔力： 体验象征主义诗人如何以精妙的词语运用，营造出独特的艺术感染力。 领略意象的丰富性： 欣赏诗人如何通过象征性的意象，表达复杂而深邃的情感与思想。 探索人性的幽微： 思考诗人笔下关于爱情、死亡、美、失落等永恒主题。 理解现代诗歌的源头： 认识象征主义对后世诗歌，乃至整个现代艺术产生的深远影响。 本书的选本，力求在忠实于原文精神的基础上，进行精良的翻译，希望能让读者在阅读时，如同置身于一个充满音乐、色彩和幻想的梦境之中，沉醉于那低语的忧郁与绮丽的幻想。它并非对任何特定作品的介绍，而是对一种文学精神、一种艺术追求的呈现。本书将带领读者穿越时空，抵达那个以语言为舟，以心灵为桨，在象征的海洋中泛舟的时代，感受那些不朽的诗句所带来的震撼与启迪。 希望这份详细的图书简介，能够清晰地勾勒出本书所蕴含的文学价值与艺术魅力，它是一场关于语言、情感与想象力的盛宴，值得每一位热爱诗歌的读者细细品味。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，这本书的长度本身就构成了一种压迫感。我花了整整一个假期的时间试图攻克它，结果却是“读”完了，却“没读懂”。我不是一个轻易放弃的读者，我对文学的探索欲一直很强，但阅读这本书的过程，更像是在攀登一座过于陡峭、几乎没有歇脚点的山峰。每一次翻页，都伴随着对自身理解力的怀疑。我反复回到开头的几章，试图重新校准我的阅读“频率”，但无论我如何调整，那些句子依然像是被加密了一样，我能识别出每一个词汇的含义，却无法理解它们组合在一起后产生的那个“意义的聚合体”。我期待的是一场思想的冒险，结果却变成了一场近乎于受刑的智力耐力测试。读完之后，我唯一的收获或许是对自己阅读能力的边界有了更清醒的认识，而不是对书中所承载的思想有了更深刻的把握。这本书，它需要一个全新的、可能尚未被发明的阅读工具或思维模式才能真正被“打开”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当我拿到这本“全集”时，我内心是抱有一种近乎朝圣般的心态的，毕竟是“全集”嘛，总该涵盖一位重要人物或某个重要时期的所有精华才对。可我真正读进去后，那种期待感迅速被一种强烈的疏离感所取代。书中的文字充满了奇特的、近乎于梦呓般的意象堆叠，节奏感时断时续，逻辑链条时不时地断裂。我尝试去捕捉其中反复出现的某些核心母题——比如“偶然性”、“绝对性”或者某种形而上学的追问——但每一次试图抓住它们时，它们又像水中的倒影一样迅速散开。我理解，某些先锋的文学作品就是要挑战传统的叙事规范，就是要用这种破碎的、非线性的方式来表达对世界的感受。但问题在于，这种“挑战”如果缺乏一个能让读者锚定心神的支点，就很容易沦为故作高深的自我表达。这本书给我的感觉就是，它把“探索”本身当成了目的，而不是通往某种洞察的路径。我合上书本，脑海中留下的，与其说是深刻的印象，不如说是一串串零散的、色彩斑斓但无法串联的碎片，令人徒劳地感到自己似乎错过了某个至关重要的解读密码。

评分☆☆☆☆☆

从装帧设计上看，这本书无疑是下了血本的，纸张厚实，印刷清晰，校对也做得相当严谨，可以看得出出版方在将其打造成一件“藏品”上的用心。然而，内容上的匹配度却着实让人捏了一把汗。我特别希望能够找到一些关于创作心路历程的只言片语，哪怕是零星的日记片段或者书信往来，这些非正式的文本往往能提供一个更温暖、更人性化的入口，帮助我们理解那些晦涩的创作动机。可这本书里，这些“人性的温度”几乎被完全抽离了。剩下的只有冰冷、纯粹的文本和高度抽象的概念辩证。这使得阅读过程变成了一种智力上的挑战，而不是精神上的滋养。就像在看一台运转精密的机器的内部构造图，每一个齿轮和螺丝钉都被精确描绘，但你永远也无法感受到它运转时发出的声响，也无法体会到它被制造出来的初衷。我需要的是连接，是理解，但这本书提供的，似乎是更深层次的隔阂。

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的书摆在书架上，光是装帧就透着一股子沉甸甸的历史感，翻开扉页，扑面而来的是一种近乎于学院派的严谨气息。我原以为能从中找到一些关于现代主义文学思潮的脉络梳理，或者至少是对某个特定流派兴衰的深度剖析。然而，通读下来，我发现它更像是一部错综复杂的文献汇编，里面充斥着大量的晦涩的引文和跨学科的晦涩论述，让人感觉作者似乎在努力地将一切看似无关的知识点强行编织在一起，形成一个宏大的、但实际上结构松散的知识体系。很多章节的论证过程极其迂回曲折，仿佛作者在绕着一个核心的观点反复打转，却始终不愿用直白的语言去触碰它。对于一个期待获得清晰认知和明确观点的普通读者来说，这种阅读体验无疑是令人沮丧的。我花费了大量时间去对照脚注和附录，试图理解某些关键术语的背景，但最终，那些原本应该成为引导的线索，反而成了缠绕我思维的迷雾。它更像是一部为特定领域的研究人员准备的参考书，而非一本面向更广泛读者的文学评论集，那种对文本的细致拆解和对理论的反复推敲，虽然在学术上或许值得称赞，但在阅读的流畅性和趣味性上，确实是一个不小的挑战。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为阅读文学经典，即便内容艰深，也应有一种内在的、能触动人心的力量，一种跨越时代的共鸣感。然而，这本书带给我的体验更像是进行一场枯燥的考古发掘。它需要你投入巨大的精力去清理每一层泥土，试图辨认出陶片上的花纹，但即便清理干净了，摆在你面前的也只是一堆残片，缺损严重，无法拼凑出一个完整的形象。我特别留意了其中关于美学观点的论述部分，希望能从中汲取一些新的视角来看待当代的艺术创作。但那些论述往往被过分拉伸，论据的选取也显得非常个人化和武断，缺乏必要的横向对比和批判性反思。读到某些段落时，我甚至会产生一种错觉，仿佛作者是在自言自语，将自己构建在一个封闭的符号系统里，而我们这些外来者，拿着自己的语言工具，根本无法有效进入那个核心场域。这让阅读变成了一种单向的、徒劳的输入，而不是一次双向的、充满启发的交流。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆