編劇的藝術

編劇的藝術 pdf epub mobi txt 電子書 下載2025

出版者:海南齣版社
作者:[匈] 拉約什·埃格裏
出品人:
頁數:384
译者:黃雋華
出版時間:2020-6
價格:48
裝幀:平裝
isbn號碼:9787544391924
叢書系列:讀客藝術
圖書標籤:
  • 編劇
  • 編劇,電影,藝術
  • 藝術
  • 寫作
  • 編劇方法
  • 電影
  • 讀客
  • 寫劇本
  • 編劇
  • 電影劇本
  • 劇本創作
  • 影視創作
  • 寫作技巧
  • 故事結構
  • 人物塑造
  • 電影理論
  • 文學創作
  • 創意寫作
想要找書就要到 小美書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

★ 暢銷70年,一本享譽世界的編劇寫作寶典

★ 戛納電影節最佳編劇奬得主、著名編劇梅峰推薦

★ 美國、英國等多國影視專業院校必讀的指定教材

★ 獨傢收錄:十位專業電影人原創萬字導讀

★ 啓示伍迪·艾倫三次摘獲奧斯卡原創劇本奬

★ 好萊塢一綫編劇人手一本的案頭工具書

★ 連年穩居亞馬遜劇本寫作類專業書籍TOP前10

★ 電影理論傢大衛·波德維爾強烈推薦

★ 適用於電影電視、小說、新聞等多領域的文體寫作

——————————

【內容簡介】

《編劇的藝術》是一本論述編劇方法的名著。首版於20世紀40年代,作者挑戰瞭亞裏士多德的“情節首要”觀念,提倡將寫作的核心聚焦到變化豐富的人物之上。本書對國內外戲劇理論界影響深遠,直到現在仍然是編劇們不可或缺的案頭工具書。

全書按照戲劇寫作的基本要素,分為“前提”“人物”“衝突”與“綜述”四大章節。文中首創性地提齣瞭“人物動機推進情節”的寫作方法,並指齣創作一部成功的劇作需要一個結構明晰的前提,具有生理、社會、心理三維度信息完備的人物,以及升級型衝突與衝突的預示。

書中大量引用《玩偶之傢》《羅密歐與硃麗葉》《僞君子》等享譽世界的經典名作,巨細無遺地分析瞭這些作品的架構、人物的對話與衝突類型,為深度闡述一部劇作的成敗提供瞭詳實的例證。文中還加入瞭多個提問環節,追根溯源地解答瞭編劇們在寫作過程中遇到的疑難。作者文風犀利,一氣嗬成,雖然全文旁徵博引,但簡明易懂,是一本具有很高文學價值的劇作論著,其方法也適用於電影電視、小說、新聞等多領域的文體寫作。

——————————

【名人推薦】

創作一個劇本,隻需綜閤考慮故事的前提、人物和衝突。《編劇的藝術》從戲劇的基本要素齣發,深層剖析瞭戲劇結構的秘密。既有生動講解,也有深度問答。是不可多得的劇作練習專業教材,也是一個智者洞見人性的觀察總結。

——梅峰,編劇、導演

我始終認為這是所有編劇論著中無可取代的絕世經典!

——伍迪·艾倫,編劇、導演

拉約什·埃格裏的《編劇的藝術》在20世紀50年代成為編劇們的隨身讀物,直到現在也被贊譽為不可或缺的案頭指定書目。埃格裏要求人物性格在戲劇進程裏成長,還講解瞭如何圍繞這一過程來建構情節。

——大衛·波德維爾,電影學者

每一部電影都是通過角色和故事,來錶現互相矛盾的價值觀、視角和信仰之間所展開的一場辯論。埃格裏先生在《編劇的藝術》一書中對此做齣瞭令人信服的闡述。

——大衛·戴濛德、大衛·韋斯曼,好萊塢一綫編劇搭檔、劇本寫作顧問

我能說,關於《編劇的藝術》迷人之處在於,讀完本書後, 包括我在內的任何人,都會明白為什麼有些小說、電影、戲劇、短篇故事會如此無聊,另一些卻是那樣有趣。

——吉爾伯特·米勒, 美國戲劇傢、電影導演、托尼奬得主

著者簡介

拉約什·埃格裏(Lajos Egri,1888-1967),生於匈牙利的一個猶太傢庭,10歲時就寫齣瞭一部三幕劇。20世紀初,埃格裏隨傢人移居至美國。一戰期間,他加入紐約的左派戲劇組織,成為導演和劇作傢,撰寫過多部戲劇及電視劇本。後於20世紀30年代創辦寫作學校,其間伍迪·艾倫曾是他的門下弟子,對伍迪的創作影響頗深。同時,埃格裏還是一位新聞工作者。

黃雋華,青年譯者,本科畢業於北京外國語大學,碩士畢業於北京電影學院。

圖書目錄

推薦序 吉爾伯特·米勒
自序 被重視的重要性
前言
第 1 章 前提(一部戲的目的)
第 2 章 人物
1. 框架結構
2. 環境
3. 辯證法
4. 人物的成長
5. 人物的意誌力
6. 情節人物孰輕孰重?
7. 構建情節的人物
8. 主使人物
9. 對立人物
10. 人物編排
11. 對立統一
第 3 章 衝突
1. 行動的源頭
2. 原因和結果
3. 靜止型衝突
4. 跳躍型衝突
5. 升級型衝突
6. 行動
7. 衝突的預示
8. 齣擊點
9. 過渡
10. 危機、高潮和結果
第 4 章 綜述
1. 必要場景
2. 呈現
3. 對話
4. 實驗
5. 戲劇的時效性
6. 齣場和退場
7. 為什麼有些糟糕的戲也能成功?
8. 情節劇
9. 所謂天纔
10. 關於藝術
11. 劇本寫作步驟
12. 如何獲得想法 / 靈感
13. 電視劇寫作
14. 總結
附錄 劇本分析
譯名對照錶
· · · · · · (收起)

讀後感

評分

評分

截至目前为止,芦苇一共写过26个剧本,但是只拍了11部,其中有两部值得说一说,一部是《赤壁》,一部是《白鹿原》,都是写出来之后被弃而不用的剧本,而这两部电影也算是一言难尽的片子。 吴宇森拍摄《赤壁》时找到芦苇,说我想拍这么一部电影,芦苇说没问题,剧本可以给你写,...  

評分

其实,我也曾是一个编剧。 在最无聊且最悲惨的高中时段,除去偷偷瞄一眼前排的姑娘,我将大量的时间用在剧本的写作上,我曾写过的最好剧本是《华山论剑》。这是一个神奇的剧本,之所以神奇是因为它一无是处。它讲述林冲一路向东直奔梁山的故事,林老师奔了一月复一月,抬头一望...  

評分

我没有想要当编剧的计划,可是我为什么要读这本书呢? 看剧是我的一大爱好,想要懂得编剧的套路,能更好的观赏影视艺术作品,如果再能写出点高质量的剧评或者和朋友们讨论起影师作品的时候,能有点自己的见地,那就再好不过了。阅读前,我的期待就是这么多。 谁知道这本书给我...  

評分

大卫·波德维尔在《好莱坞的叙事方法》中描述过这本书: “为什么好莱坞的编剧们要如此详尽地叙述有缺点的人物?可能是威廉·英奇、帕迪·查耶夫斯基、田纳西·威廉斯的百老汇戏剧,与通俗小说和欧洲艺术电影一起将好莱坞领上了这条道路。两位欧洲戏剧理论家也对此起到了引导...  

用戶評價

评分

指導意義很強,對於生活和哲學思辨的加成,更圓滿且有說服力。

评分

埃格裏首次提齣的“人物動機推動情節”的理念,改變瞭好萊塢50年代以來的劇本創作方式和敘事方法。在他看來,一個優秀編劇的工作,並不是直接安排人物去做那些注定會在劇本裏發生的事件。相反,編劇隻有塑造一群具備生理、社會、心理三重維度的復雜人物,纔能通過他們將一切串聯起來,製造衝突、顯現張力,保證劇本的活力。《編劇的藝術》裏有對劇作概念詳細的論述過程,宛如一個個推理演繹法的展示現場,埃格裏將各個經典戲劇逐一剖析,同時也有對那些隻因“生逢其時”而叫好叫座的爛劇本的辛辣吐槽。這套編劇的方法論雖然誕生在70多年前,但現在仍在被沿用,值得一讀。

评分

不得不說,讀過這本書,我纔算是開始認識編劇。最會講故事的美國電影導演伍迪·艾倫的師傅——猶太編劇理論大師拉約什·埃格裏,從劇本的前提開始,對人物、衝突、對話等各方麵犀利而清晰地指導劇本寫作,用瞭《麥剋白》《群鳥》《玩偶之傢》等經典戲劇名作“手把手”拉劇。雖然是70年前的著作,裏麵的實操技巧也像新華字典一樣曆久彌新。隨書還附贈一本影評大佬們寫的序言,看到好幾個熟悉的大佬都在推薦,那一刻我就知道不用問,問就是跪著讀他!感謝讀客讓我看到這本書,受益匪淺。

评分

譯過????五星是力薦的意思???? 十分實用的編劇方法,也能幫助你更好地欣賞劇本。此外書裏舉的例子都是經典話劇劇本啊,真是賞心悅目,classy

评分

前提 人物 配角對手 衝突 預示 升級衝突 過渡 高潮 結果

本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美書屋 版权所有