具体描述
"Inspiration leaps off the pages from Jerry Saltz's new book on creativity. . . . This book is for the artist or non-artist, for the person who gets plain English, for the person who understands that practical talk can coax out the mystical messages that lie underneath." --Steve Martin
Art has the power to change our lives. For many, becoming an artist is a lifelong dream. But how to make it happen? In How to Be an Artist, Jerry Saltz, one of the art world's most celebrated and passionate voices, offers an indispensable handbook for creative people of all kinds.
From the first sparks of inspiration--and how to pursue them without giving in to self-doubt--Saltz offers invaluable insight into what really matters to emerging artists: originality, persistence, a balance between knowledge and intuition, and that most precious of qualities, self-belief. Brimming with rules, prompts, and practical tips, How to Be an Artist gives artists new ways to break through creative blocks, get the most from materials, navigate career challenges, and above all find joy in the work.
Packed into this dazzling handbook are more than sixty tips, prompts, and insights, including: Embrace Genre Own Your Guilty Pleasures Look Hard, Look Openly Make Art for Now, Not the Future Make an Enemy of Envy Get Lost! and more--along with full-color artwork from visionaries ancient and modern, from Navajo sand artists to Rembrandt and Matisse, Vivian Maier and Hilma af Klint, Andy Warhol, Bill Traylor, and Jaune Quick-to-See Smith. This beautiful and useful book will help artists of all kinds--painters, photographers, writers, performers--realize their dreams.
作者简介
Jerry Saltz is the senior art critic at New York magazine and its entertainment site Vulture. He is the winner of the 2018 Pulitzer Prize in Criticism and a 2019 National Magazine Award. Before joining New York in 2007, Saltz had been art critic for The Village Voice since 1998, and was twice nominated for the Pulitzer Prize during his tenure there. A frequent guest lecturer, he has spoken at the Museum of Modern Art, the Guggenheim, the Whitney Museum, and many others, and has appeared at Harvard, Yale, Columbia, the Rhode Island School of Design, the Art Institute of Chicago, and elsewhere.
目录信息
读后感
Jerry Saltz是纽约艺术圈里的资深评论家，经常到各地参加活动做讲座，免不了被业余爱好者们围住问：我（没有科班背景）怎么才能成为一个艺术家呢？这本书就是他就着该话题为《纽约》杂志所写文章的升级版。有点像推，每篇都不太长，一开口就是老江湖，箭箭穿心，却又鸡毛蒜皮、...
评分Jerry Saltz是纽约艺术圈里的资深评论家，经常到各地参加活动做讲座，免不了被业余爱好者们围住问：我（没有科班背景）怎么才能成为一个艺术家呢？这本书就是他就着该话题为《纽约》杂志所写文章的升级版。有点像推，每篇都不太长，一开口就是老江湖，箭箭穿心，却又鸡毛蒜皮、...
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评分Jerry Saltz是纽约艺术圈里的资深评论家，经常到各地参加活动做讲座，免不了被业余爱好者们围住问：我（没有科班背景）怎么才能成为一个艺术家呢？这本书就是他就着该话题为《纽约》杂志所写文章的升级版。有点像推，每篇都不太长，一开口就是老江湖，箭箭穿心，却又鸡毛蒜皮、...
评分Jerry Saltz是纽约艺术圈里的资深评论家，经常到各地参加活动做讲座，免不了被业余爱好者们围住问：我（没有科班背景）怎么才能成为一个艺术家呢？这本书就是他就着该话题为《纽约》杂志所写文章的升级版。有点像推，每篇都不太长，一开口就是老江湖，箭箭穿心，却又鸡毛蒜皮、...
用户评价
这本书就像一场及时雨，在我感到创作瓶颈期的时候，给了我莫大的启发。它没有给我“套路”，而是给了我“心法”。《How to Be an Artist》的文字充满了一种蓬勃的生命力，每一句话都仿佛蕴含着强大的能量，能够点燃读者内心的火花。我尤其欣赏其中关于“坚持”的论述，它并非空洞的口号，而是结合了作者自身的经历，讲述了在面对挫折和质疑时，如何保持内心的定力，继续前行。书中的一些关于“独处”和“冥想”的章节，也让我意识到，真正的创作灵感往往来自于内心的宁静和深度的思考。它并没有要求我立刻成为某个风格的艺术家，而是引导我去探索属于自己的声音，去寻找那些让我真正感到兴奋和快乐的事物。我感觉这本书不仅仅是在讲述“如何成为艺术家”，更是在引导我如何成为一个更完整、更有创造力的人。它是一本值得反复阅读、细细品味的宝藏。
评分这本书的封面设计就有一种莫名的吸引力，简约的字体搭配略显复古的背景色，让人一眼就觉得它不像一本枯燥的理论书，而更像是一次充满启发性的对话。我拿到书的那天，刚好是周末，阳光正好，我迫不及待地找了个舒适的角落，翻开了第一页。一开始，我以为它会像市面上很多“速成”教程一样，罗列一些技巧和方法，但很快我发现，它的切入点完全不同。它不是直接告诉你“怎么画”，而是从“为什么”开始，深入探讨艺术家的思维方式，那种对世界的好奇心，对细节的敏锐捕捉，以及不被既定框架束缚的勇气。书中没有生硬的理论，更多的是作者通过分享自己的经历、观察到的艺术家片段，以及一些充满智慧的小故事，来一点点地剥开艺术的本质。我尤其喜欢其中关于“拥抱不完美”的论述，它挑战了我一直以来对“完美”的执念，让我意识到，正是那些不完美，才构成了作品独特的生命力。读这本书，就像和一位经验丰富的朋友聊天，他不会给你直接的答案，而是引导你思考，让你自己去寻找答案。这种感觉非常棒，让人觉得是在一次精神的探索，而非被动地接受信息。
评分这是一本能让你在阅读中“动起来”的书。我不是指肢体上的运动，而是思想上的跃动，是那种被激发出的创造欲。《How to Be an Artist》的语言风格非常独特，它时而诗意盎然，时而又直击要害，充满力量。作者并没有用晦涩难懂的术语来堆砌，而是用一种非常接地气、充满生活气息的方式来阐述艺术家的精神内核。我喜欢其中关于“观察”的章节，它不仅仅是简单的“看到”，而是“看见”，是深入事物的本质，捕捉那些常人容易忽略的细节。书里有很多鼓励“实验”和“犯错”的段落，这让我不再害怕失败，反而将其视为学习和成长的必经之路。我脑海中浮现出一个画面，作者似乎就坐在我旁边，用鼓励的眼神看着我，告诉我：“去尝试吧，无论结果如何，你都在进步。”这种陪伴感和鼓励感是这本书给我带来的最宝贵的财富。它没有给我具体的“工具箱”，但它给了我一把“钥匙”，让我能够开启自己的宝藏。
评分这本书给我最大的感受就是“解放”。长久以来，我一直被一种莫名的压力所困扰，总觉得“艺术家”是一个遥不可及的标签，需要某种天生的天赋或者特殊的才能。但《How to Be an Artist》用一种极其温柔而又坚定的方式，打破了我的这种固有观念。它告诉我，艺术家并非高高在上，而是我们每个人内心深处都可能拥有的潜质。书中的一些关于“好奇心”和“玩乐”的章节，让我重新审视了儿时的游戏和探索，原来那些看似无聊的举动，恰恰是孕育创造力的温床。我开始重新审视自己对“工作”和“生活”的定义，尝试将艺术的思维融入到日常的点滴之中。作者分享的案例，虽然具体内容我记不清了，但那种“从平凡中发现非凡”的精神，却深深地印在了我的脑海里。它鼓励我们打破常规，勇敢地质疑，并用自己的方式去回应世界。读这本书，我感到自己的思路被打开了，仿佛有一扇窗户被推开，看到了更广阔的天地。
评分我通常对这类“如何成为……”的书籍抱有一定的怀疑态度，总觉得它们过于理想化，难以在现实中落地。然而，《How to Be an Artist》彻底颠覆了我的认知。它并非提供一个标准化的模板，而是强调了“个体化”的重要性。书中反复提及，成为艺术家不是复制他人，而是发现并放大自己独特的视角和表达方式。我特别欣赏其中关于“倾听内心的声音”的部分，它教我们如何辨别那些真正触动自己的事物，并将这份情感转化为创作的源泉。作者用非常生动形象的比喻，比如“艺术是捕捉稍纵即逝的蝴蝶”，来阐述这种内心的敏感和对生活的热爱。我还在书中看到了关于“耐心”的论述，它提醒我们，伟大的作品往往需要时间的沉淀和反复的打磨，不能急于求成。这一点对我这个习惯了快节奏生活的现代人来说，尤其具有警醒意义。读这本书的过程中，我不断地在反思自己的创作过程，思考哪些地方是被外界干扰，哪些地方又是真正源于自我。它像一面镜子，让我更清晰地看到自己，也更勇敢地去探索未知的领域。
评分小熊姐姐的推薦 / 真诚，直率 / 對我來說是一次契機
评分经历越多之后，越简单的道理越有用。
评分老人家认为艺术是有关情感的。最最最核心的是赶紧去工作，去创造力艺术。
评分天????
评分老人家认为艺术是有关情感的。最最最核心的是赶紧去工作，去创造力艺术。
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