I课标思想品德7上 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:12.00元

装帧:

isbn号码:9787503013911

丛书系列:

图书标签:

• 思想品德
• 七年级
• 上册
• 教材
• 课标
• 教育
• 品德修养
• 学生
• 中小学
• 同步辅导

《光影流转：世界电影史纲要》 内容简介 本书旨在为电影爱好者、艺术史研究者以及对二十世纪文化变迁感兴趣的读者，提供一部全面而深入的世界电影发展史梳理。它不仅是一部技术演进的记录，更是一部深刻洞察社会、哲学与艺术思潮如何通过光影媒介得以表达的论述。 第一部分：默片的黄金时代与美学的奠基（1895-1927） 本卷从卢米埃尔兄弟的“活动电影放映机”的诞生追溯起，详尽考察了电影作为一种新兴艺术形式的早期摸索与确立。我们将重点分析梅里爱如何将魔术引入镜头，奠定叙事基础；格里菲斯在蒙太奇手法上的开创性贡献，尤其是在《一个国家的诞生》中所展现的复杂叙事结构与争议性主题。 在欧洲大陆，我们将深入探讨德国表现主义电影，分析其对扭曲布景、非自然光影的运用，如何反映战后魏玛共和国的焦虑与心理阴影（如《卡里加里博士的小屋》、《大都会》）。同时，苏联蒙太奇学派（爱森斯坦、普多夫金）关于“知性蒙太奇”的理论实践，特别是如何利用镜头的并置来引发观众的理性思考而非单纯的情感共鸣，将作为核心议题进行剖析。 此外，本书亦不乏对各国地方风格的考察，如斯堪的纳维亚的自然主义恐怖片，以及卓别林、基顿等喜剧大师如何通过肢体语言和默片节奏，构建出具有普世价值的社会讽刺与人道关怀。 第二部分：有声时代的冲击与类型片的定型（1927-1945） 有声电影的出现被视为一次颠覆性的革命。我们详细讨论了有声化初期对默片演员职业生涯的冲击，以及对电影节奏和叙事方式带来的即时改变。好莱坞的“制片厂制度”（Studio System）在这一时期达到鼎盛，形成了高度工业化、类型化清晰的生产模式。 本书将细致分类解析好莱坞经典类型片的发展脉络：从“黑色电影”（Film Noir）的兴起，探讨其如何通过深焦镜头、女性“蛇蝎美人”形象和都市异化主题，反映战前战后的道德灰色地带；歌舞片如何成为逃避现实的完美乌托邦；西部片中“文明与野蛮”的永恒辩证。 同时，我们将目光投向欧洲，重点研究让·雷诺阿（Jean Renoir）在法国“诗意现实主义”中的地位，以及他对社会阶层微妙关系的观察与描摹。此外，对二战时期电影宣传手法的分析，特别是美国与纳粹德国在意识形态宣传片上的差异与技术运用，也占据了重要篇幅。 第三部分：战后新浪潮的觉醒与作者论的兴起（1945-1960s） 二战结束后，全球的艺术氛围趋于反思与质疑。意大利新现实主义（Neorealism）以其对真实生活的粗粝描摹和对普通民众命运的关注，成为一股强大的精神力量。本书将分析罗西里尼、德·西卡等导演如何将摄影机带到废墟之中，挑战传统好莱坞的虚假完美。 紧接着，这种对既有电影语言的颠覆，催生了法国“新浪潮”（Nouvelle Vague）。我们将详细梳理特吕弗、戈达尔等人如何受美国B级片和尚卢·戈达尔的影响，通过跳切、即兴表演和对电影制作本身的戏仿，高举“作者论”（Auteur Theory），将导演提升到与原著作者同等重要的地位。 在东方，本书也兼顾介绍了日本电影的深刻发展，特别是黑泽明如何将西方叙事技巧与日本传统美学相结合，以及小津安二郎对“物哀”和家庭结构变迁的细腻捕捉。 第四部分：新浪潮的扩散与全球电影的多元化（1960s-1980s） 随着审查制度的放松和国际电影节的推广，电影的题材与表现手法愈发大胆和多元。本部分着重探讨全球范围内涌现出的挑战传统道德和政治规范的运动： 1. 好莱坞的“新好莱坞”时期：分析科波拉、斯皮尔伯格、斯科塞斯等受欧洲艺术电影熏陶的年轻导演，如何将作者的个人视角融入商业制作，重塑了美国电影的面貌。 2. 东方电影的崛起：探讨以安东尼奥尼、贝拉·塔尔为代表的欧洲“慢电影”倾向，以及对身份认同、异化主题的深入挖掘。 3. 拉丁美洲的“第三电影”：分析其如何从政治和社会批判的立场出发，对抗殖民文化影响的努力与美学实践。 第五部分：后现代主义、数码革命与当代电影的未来（1990s至今） 最后，本书聚焦于后现代主义思潮对电影叙事的影响，包括对元电影（Metafiction）、拼贴美学和真实性质疑的探讨。数字技术（CGI）的成熟不仅改变了特效的形态，也深刻影响了叙事结构和电影的传播方式。我们将分析当代导演如何在新旧技术的交织中，探索虚拟与现实、记忆与身份的复杂关系，并对流媒体平台对传统院线模式的冲击进行前瞻性思考。 本书配有大量经典影片的截图分析、技术图解和关键理论家的引用，力求提供一份既具学术深度，又不失阅读乐趣的电影艺术通鉴。它试图揭示，电影不仅是娱乐，更是记录人类精神状态最直观、最强有力的媒介之一。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书在配套资源的整合与利用上，展现了极高的现代教育理念。虽然我手中只有纸质书，但从书中对一些关键概念的提示和引述方式来看，它明显是在鼓励读者利用现代信息工具进行更深层次的学习。例如，书中提到某些历史事件或社会现象时，往往会附带一个二维码或一个明确的检索关键词，这是一种非常聪明的“借力打力”策略，承认了数字化时代学习的必然趋势，而非抗拒。更重要的是，这本书的章节末尾设置的“实践任务”环节，其设计之精妙令人拍案叫绝。它们不要求学生提交一份长篇论文，而是设计成一系列可操作性极强的小项目，比如“社区服务观察日志”、“家庭讨论记录表”等，这些任务将抽象的道德原则转化为具体的行动，真正实现了知行合一。这种务实、面向实践的学习导向，是衡量一本优秀德育教材的关键指标，它确保了书本中的每一个字都能在现实世界中找到对应的回响。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，用“润物细无声”来形容最为贴切。它成功地避免了传统思品教材中常见的说教腔调和过于抽象的哲学思辨，转而采用了一种更具亲和力、更像是“过来人”与你促膝长谈的语调。特别是那些穿插在章节中的“小故事”或者“思考角”，文字简练却富有哲理，几句话就能点醒一个困惑已久的问题。比如在讨论“规则与自由”的平衡时，作者没有直接下定论，而是通过一个生动的寓言故事，让读者自己去体会过度自由的混乱和绝对服从的僵化，这种留白的艺术处理，极大地激发了读者的主动参与感。这种写作手法，对于初中生建立积极的阅读心态至关重要，它让知识的吸收不再是费力的过程，而是一种愉快的探索，仿佛是与一位既博学又幽默的导师在进行一场高质量的对话，令人心悦诚服。

评分☆☆☆☆☆

这部书的封面设计简直是教科书级别的典范，那种沉稳又不失活力的色彩搭配，一看就知道是为初中生精心打造的。我尤其欣赏封面右下角那个小小的、象征着成长的抽象图案，它没有直接点明主题，却用一种非常巧妙的方式暗示了青少年在思想和品德上的探索与蜕变。装帧的质感也令人称赞，即便是经常翻阅，书页的边缘依然保持得很好，这对于我们这些习惯在书本上做笔记的读者来说，简直是福音。内页的排版布局，更是体现了出版方对阅读体验的极致追求，大段文字与留白处理得恰到好处，使得即使是面对相对严肃的思品主题，阅读起来也不会感到枯燥乏味。特别是章节标题的字体选择，既保持了权威性，又带着一丝亲和力，让人愿意主动去翻开下一页，去探寻其中蕴含的智慧。这本书的整体视觉呈现，完全超越了一般的教材范畴，更像是一件精心雕琢的艺术品，让人爱不释手，愿意长久珍藏。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调这本书在内容组织上的逻辑严密性，简直是一部思想的骨架和血肉的完美结合体。它不是简单地罗列道德规范和行为准则，而是建立了一个层层递进的认知框架。从最基础的自我认知开始，逐步拓展到家庭关系、集体荣誉，最终上升到社会责任和国家情怀的宏大叙事。这种结构设计，极大地顺应了七年级学生认知能力的发展规律，他们不再满足于被动接受灌输，而是渴望理解“为什么”和“怎么样”。书中很多案例的选取都非常贴近当代中学生的生活场景，比如处理网络交友中的信任危机、面对学习压力时的情绪管理等等，这些“真问题”的处理方式，使得理论知识立刻变得鲜活且具有操作性。阅读过程中，我能清晰地感受到作者试图引导我们去进行深度反思，而不是提供标准答案，这种引导式的教学方法，真正培养了独立思考的能力，让道德学习不再是僵硬的说教，而是一场自我发现的旅程。

评分☆☆☆☆☆

深入阅读后，我发现这本书在拓展性视野的构建上做得尤为出色，远超出了我对于一本初中思想品德教材的初始预期。它并非仅仅局限于国内的道德体系构建，而是巧妙地融入了对全球公民意识的初步培养。书中对不同文化背景下的价值观差异进行了温和的介绍，比如在讲解“尊重差异”这一主题时，它会引用一些国际性的文化冲突案例，引导学生思考如何在全球化的背景下保持自我主体性的同时，展现出应有的包容与理解。这种视野的拓展，对于塑造未来具有国际视野的公民至关重要。它让学生意识到，道德实践不仅仅是发生在身边的一亩三分地，更关乎人类命运共同体的构建。这种由内而外、由近及远的视野铺陈，使得这本书的教育价值得到了极大的提升，它为年轻的心灵插上了飞向更广阔世界的翅膀，而不仅仅是停留在书本所覆盖的狭隘领域内。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆