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页数:244

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出版时间:2009-1

价格:22.80元

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isbn号码:9787802005068

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匠心独运：建筑的结构与美学 一、 古今建筑的哲学与形制：从神庙到摩天大楼的演变 本书深入探讨了建筑艺术的哲学基石与物质形态如何在历史长河中相互塑造。我们不只是罗列古今中外的著名建筑，而是剖析隐藏在每一座宏伟结构背后的时代精神、宗教信仰与社会组织形态。 首先，我们将追溯至原始的庇护所，考察人类早期对于安全感和空间定义的本能需求，如何催生出最初的墙体与屋顶。随后，重点转向古典文明的建筑语言：埃及的永恒石砌、美索不达米亚的层叠塔庙，以及希腊罗马的理性秩序。我们详细解读多立克、爱奥尼和科林斯柱式的比例学，分析万神庙穹顶的结构力学奇迹，以及罗马引水道和竞技场所体现的工程实用主义。这些结构不仅是工程学上的突破，更是对“完美”、“和谐”等抽象概念的具体化表达。 中世纪的教堂，尤其是哥特式大教堂，被视为“向上苍的祈祷”。本书将详细解构飞扶壁、肋拱和彩色玻璃的相互作用，阐释这些元素如何共同解决了大跨度采光与承重之间的矛盾，使得建筑内部空间充满了光线的神圣叙事。 进入文艺复兴，建筑回归对人文主义的推崇。我们将分析布鲁内莱斯基在佛罗伦萨大教堂穹顶工程中如何重新发现并超越古罗马技术，以及帕拉第奥主义如何将古典的对称与韵律融入到别墅和城市规划中，形成对后世西方乃至全球建筑设计产生深远影响的范式。 工业革命的到来，标志着建筑材料与施工方法的彻底革新。钢材和钢筋混凝土的引入，彻底解放了结构对于厚重墙体的依赖。我们将详细分析现代主义的兴起，从包豪斯对“形式服从功能”的恪守，到勒·柯布西耶“新建筑五点”对传统立面和空间的颠覆。我们探讨密斯·凡德罗如何追求“少即是多”的极致精炼，以及赖特有机建筑思想中对本土环境的尊重与融入。 最后，本书聚焦于当代建筑的多元景观。后现代主义对历史符号的戏仿与解构，高科技建筑对结构本身的美学展示，以及可持续建筑对生态责任的承诺。通过对这些流派的辨析，读者将理解建筑如何从一种单纯的遮风挡雨的手段，演变为反映人类文明深度思考的艺术媒介。 二、 结构美学：材料的潜力与张力之舞 建筑的灵魂在于其结构，而结构的美感，来源于对材料内在属性的深刻理解和对力学原理的巧妙运用。本书将力学原理以直观、非数学化的方式呈现，重点展示结构如何成为装饰。 石材的厚重与平衡： 探讨干砌技术、拱券的推力和反推力，以及石材在不同气候条件下的耐久性与纹理变化。我们将分析中国传统木构架中的榫卯结构，它如何在不使用金属连接件的情况下，实现了柔韧的抗震性能，并形成了独特的“屋顶曲线”。 钢筋混凝土的塑性革命： 深入剖析钢筋在混凝土中提供的抗拉强度，以及这种复合材料如何允许建筑师创造出自由流动的曲面和悬挑结构。通过解析那些大胆的自由形态建筑，读者将领悟到，混凝土不再是填充物，而是可以被塑造成雕塑的媒介。 钢结构的轻盈与透明： 钢材的极高抗拉强度使得摩天大楼成为可能。本书将详细描述桁架、框架和剪力墙系统在超高层建筑中的协同作用，并探讨玻璃幕墙技术如何实现建筑表皮的“消失”，使内部的结构逻辑得以向外部完全展示。例如，对蓬皮杜艺术中心外置管线和结构的分析，揭示了结构裸露本身所具有的反叛与诚实的美学。 张力与稳定： 我们对比了压性结构（如金字塔）与拉性结构（如现代悬索桥和张拉整体结构）。通过图解和案例分析，说明如何通过精确计算，使得建筑的每一个受力构件都处于其效率的最高点，从而达到“少用材料，达到最大跨度”的结构之美。 三、 空间叙事：光影、尺度与人的体验 建筑的最终价值体现在其所界定的空间如何影响居住者。本书从现象学的角度出发，探讨空间如何被感知和体验，而非仅仅被测量。 光线的塑造力： 探讨不同类型的窗户（如狭缝窗、天窗、落地窗）对室内光照强度的影响，以及光影在一天不同时间对墙面纹理的强调与弱化。我们将分析如路易斯·康作品中对“光线本质”的追求，以及日本传统建筑中对“阴翳（Yin-Shadow）”的审美运用。光线不再是附庸，而是空间的主宰元素。 尺度的心理暗示： 剖析宏大尺度（如教堂中殿）如何引发敬畏感和谦卑感，以及亲密尺度（如私密庭院或卧室）如何促进安全感和归属感。我们将引入“人尺度”（Human Scale）的概念，讨论如何在巨型建筑中通过划分、材料更替或层次处理，避免使人感到迷失或压迫。 流线与路径的引导： 建筑的入口、过渡空间（如门厅、走廊）和核心空间（如客厅、会议室）共同构成了空间叙事的时间性。本书分析了如何通过路径的蜿蜒曲折、视野的开合收放，来控制和引导参观者的感知节奏和期待感。例如，博物馆设计中，通过控制流线和光照，引导观众逐步进入展品的氛围之中。 材料的触感与温度： 建筑不仅仅是视觉艺术，更是触觉艺术。冷硬的花岗岩、温暖的木材、光滑的玻璃，它们各自传递着不同的触感信息和温度联想。我们考察材料的自然纹理如何通过光线的照射，增强空间的“真实感”和“有机性”，使人与建筑产生更深层次的连接。 四、 城市织体：建筑与环境的对话 建筑不是孤立的物体，它是城市肌理的一部分。本书的最后一部分将视角从单体建筑扩展到城市尺度，探讨建筑如何参与和塑造公共生活。 街道与立面的互动： 分析建筑的底层空间如何与街道产生积极的界面关系——是开放的商业前沿，还是封闭的墙体。探讨骑楼、连廊等半公共空间的社会功能，以及它们如何促进社区的活力。 场所精神（Genius Loci）： 介绍如何通过理解特定地域的气候、历史遗存和文化习俗，来设计出真正“属于此地”的建筑。这不仅关乎模仿传统造型，更在于捕捉和延续那个地方独特的气质与氛围。 可持续性与未来构造： 探讨现代建筑如何应对能源危机和气候变化。这包括被动式设计（如自然通风、采光优化）、绿色屋顶的应用、以及对地域性可再生材料的回归。最终，本书旨在向读者展示，最优秀的建筑，是科学的严谨、艺术的激情与对人类福祉的深刻关怀三者完美融合的产物。

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