Crafts of Mexico pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Smithsonian

作者:Margarita de Orellana

出品人:

页数:360

译者:

出版时间:2004-11-17

价格:USD 45.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9781588342126

丛书系列:

图书标签:

• 墨西哥工艺
• 手工艺
• 文化
• 艺术
• 旅游
• 传统
• 装饰
• 纺织
• 陶器
• 民间艺术

墨西哥手工艺的瑰宝与传承 墨西哥，一个充满活力与色彩的国度，其深厚的历史底蕴与多元文化交织，孕育出令人惊叹的手工艺传统。本书将带领读者深入探访墨西哥广袤土地上那些代代相传的技艺，揭示隐藏在每一件作品背后的故事、文化符号与匠人精神。这不是一本关于“Crafts of Mexico”的书籍，而是对墨西哥手工艺广阔图景的一次细致描摹，重点聚焦于那些独树一帜、体现地域特色的艺术形式。 一、泥土的诗篇：陶器艺术的地域光谱 墨西哥陶器艺术的历史可以追溯到前哥伦布时期，它不仅仅是实用的器皿，更是民族信仰与社会生活的物质载体。本书将避开对墨西哥整体陶艺的概括性描述，而是聚焦于几个极具代表性的地域流派及其独特的风格演变。 1. 瓦哈卡州（Oaxaca）的黑陶（Barro Negro）： 瓦哈卡的圣巴托洛·洛亚尔托（San Bartolo Coyotepec）地区以其独特的黑陶闻名于世。这种陶器的特别之处在于其烧制工艺——在还原气氛中进行烧制，使得氧化铁转化为磁性氧化铁，赋予陶器镜面般的光泽和深邃的黑色。我们将详细考察其造型的演变，从传统的动物造型、水罐，到当代艺术家如何将超现实主义元素融入其中，探讨这种工艺在保持传统美学的同时，如何适应现代市场的挑战。重点分析匠人如何通过抛光技术（而非上釉）实现如此极致的表面处理，以及这种“黑色之美”在当地社区中的社会意义。 2. 特拉斯卡拉州（Tlaxcala）的彩绘陶器： 不同于黑陶的内敛，特拉斯卡拉的陶器以其繁复的几何图案和鲜艳的色彩著称。我们将深入分析其纹饰的符号学意义，例如对自然界元素——玉米、蛇、水滴的抽象表达。对比研究不同村落之间的细微差异，比如某村侧重于螺旋纹，而另一村则偏爱线性分割的布局，揭示这些装饰母题如何成为区分家族或村落身份的无声语言。 3. 米乔肯州（Michoacán）的“死亡之碗”——卡利桑达（Calavera）： 在米乔肯，尤其是在帕茨夸罗湖（Lake Pátzcuaro）周边，陶艺与亡灵节（Día de Muertos）文化紧密相连。本书将聚焦于那些专门制作用于祭祀的陶制骷髅头和“生命树”（Árbol de la Vida）的陶塑。我们将剖析这些作品中生命与死亡的辩证关系，以及制作这些陶器时，工匠如何融入一种既敬畏又超脱的独特哲学观。 二、纤维的叙事：纺织品的历史深度与地域标识 墨西哥的纺织品是其文化叙事中最具活力的载体之一。我们关注的重点将是那些使用传统工具和天然染料，并保留了复杂提花和编织技法的纺织艺术。 1. 奇亚帕斯（Chiapas）的特奇特尔（Tzute）头巾与仪式服装： 在玛雅社群中，女性的纺织品远非装饰品，而是身份的宣言。我们将详细分析奇亚帕斯高地不同玛雅族群（如 Tzotzil 和 Tzeltal）在头巾（Huipil）上的图案差异。例如，特定颜色的纱线、特定的动物形象（如美洲豹或蝴蝶）在不同村落中如何被赋予特定的祭祀或社会功能。我们将探讨背带织机（Backstrap Loom）的使用技巧，以及如何通过复杂的提花工艺，在经线上“编织”出历史故事和神话片段。 2. 伊达尔戈州（Hidalgo）的佩佩蒂拉（Peepetla）刺绣： 本书将侧重研究奥托米（Otomi）社群的刺绣艺术，特别是那些以自然生命为主题的刺绣作品。不同于其他地区的几何图案，奥托米刺绣以其生动、近乎原始的风格，描绘了森林中的动植物。我们将分析“野花”主题的演变，以及当代刺绣艺术家如何将传统针法（如直针、缎面绣）应用于更具批判性的社会主题。 三、金属的淬炼与光芒：金银与火山玻璃的工艺 墨西哥的金属工艺，尤其是在银器制作方面，拥有悠久的历史，但本书将着重区分传统银匠技艺与当代艺术家的创新。 1. 塔斯科（Taxco）的古老银匠技术： 塔斯科的银饰制作有着殖民时期的深厚根基。我们将探究其传统的“失蜡铸造法”（Lost-wax Casting）在制作复杂首饰时的应用，以及工匠如何掌握氧化处理技术（Patination）来增强银器的立体感和历史沧桑感。我们关注的是那些坚持手工锤打和雕刻，而非批量生产的精品作坊。 2. 玛雅黑曜石（Obsidian）的复兴： 黑曜石，这种火山玻璃，在古代美索美洲是极其重要的工具和祭祀材料。本书将考察当代工匠如何继承古代玛雅工匠“敲击劈裂”的技术，来制作出锋利且具有仪式感的刀具、镜子乃至现代雕塑。我们将对比分析不同火山岩（如来自帕茨夸罗和奇瓦瓦的岩石）在断裂纹理和色彩上的差异，以及匠人如何解读并利用这些自然特性。 四、实用中的美学：木雕与家具的地域功能性 墨西哥的木雕和家具制作强调功能与装饰的完美结合，这在特定地区的宗教物品和日常家具中体现得淋漓尽致。 1. 瓜那华托州（Guanajuato）的宗教木雕（Santos）： 在殖民地时期遗留的宗教艺术中，圣徒木雕（Santos）占据重要地位。我们将分析特定地区雕刻师如何通过“空心化”技术来减轻重量并防止开裂，以及他们如何使用石膏和上色技术来模仿皮肤和布料的质感，使得这些木制圣像具有令人震撼的真实感和灵性。 2. 普埃布拉（Puebla）的“彩绘花纹”家具（Talavera Style Furniture）： 我们将聚焦于普埃布拉地区家具上使用的复杂镶嵌和彩绘技术。这通常涉及将陶土碎片或木片嵌入家具表面，形成精美的几何或花卉图案。分析这种工艺如何与当地著名的塔拉维拉（Talavera）陶瓷风格相融合，创造出既坚固耐用又极具观赏性的家居用品。 本书旨在提供一个细致入微的窗口，展现墨西哥手工艺的深度、地域多样性及其在当代语境中的持续生命力，而非对所有手工艺进行面面俱到的罗列。它是一场对技艺、材料、历史和匠人灵魂的深度对话。

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