具體描述
探尋未至之境：當代藝術的無形邊界 (A Comprehensive Exploration of Uncharted Territories in Contemporary Art) 圖書信息： 暫定書名：未定，預計頁數：450頁，裝幀：精裝（與《Kunst & Gegenwart (Gebundene Ausgabe)》無關） 圖書定位： 本書旨在深入剖析二十世紀末以來，全球藝術領域中那些尚未被主流敘事完全捕捉、被忽視或處於邊緣地帶的創作脈絡、理論挑戰與社會語境的交織。它不是對既有藝術史的簡單迴顧，而是對未來可能性的前瞻性審視。 --- 第一部分：消解的媒介與物質的幽靈 本書的開篇聚焦於當代藝術實踐中，媒介本身所經曆的深刻轉型。我們探討的不是新媒體藝術的成熟階段，而是媒介在被“去物質化”的過程中所遺留下的“物質性殘骸”與“形而上學的重量”。 第一章：屏幕的褶皺與像素的形而上學 我們審視那些故意采用低分辨率、數字失真或基於過時技術的作品。這些藝術傢並非在慶祝數字的勝利，而是在挖掘屏幕背後的“視覺貧睏”——這種貧睏如何成為一種抵抗，對抗高清、即時傳播的文化霸權？本章特彆關注那些故意製造“數字熵增”的視覺實踐，探討在算法日益成為審美中介的時代，藝術傢如何通過“故障美學”重申瞭手工操作和偶發性的價值。 第二章：從“可展示性”到“不可觸及性”：物體的去中心化 傳統藝術的核心在於“物性”與“在場性”。然而，在當代，許多關鍵的藝術行動發生在非物理空間，或以數據流、權限、契約等“隱形結構”為載體。本書考察瞭那些依賴於區塊鏈驗證、物聯網（IoT）感應或特定地理位置纔能完全顯現的藝術項目。我們提齣的核心問題是：當藝術的價值不再依賴於其在畫廊中的陳列，而是依賴於其背後的協議和訪問權時，藝術的“所有權”和“體驗”將如何重新定義？本章將深入分析“權限藝術”（Permission Art）的概念，並對比其與傳統公共藝術的區彆。 第三章：材料的抵抗：生物學與不可控性 與主流藝術對新材料的擁抱相反，本書將目光投嚮那些對自身“不可控性”保持警惕的材料運用。這包括那些涉及活體有機物、微生物培養，以及對長期衰變過程進行藝術化記錄的實踐。我們關注的重點是：藝術傢如何通過引入生物學的不確定性，挑戰現代主義以來對藝術作品“永恒性”和“完美形式”的追求？這不僅僅是關於生物藝術（BioArt），更是關於一種對“生命動力”本身進行結構性介入的哲學立場。 --- 第二部分：主體性的重構與異化的譜係 在後人類主義和身份政治高度激化的今天，藝術如何處理“自我”的消解和重塑？本部分探討瞭那些拒絕明確身份標簽，轉而探索身份的“漂移性”和“匯聚性”的創作。 第四章：匿名性作為策略：麵孔的隱形工程 我們考察那些通過數字化遮蔽、身體穿戴的非辨識性裝置，或完全采用“集體署名”的藝術團體。這些實踐超越瞭單純的反監控姿態，它們質疑的是“個人天纔”敘事在信息時代的有效性。本章分析瞭在社交媒體的“過度曝光”文化中，選擇性“不可見”如何成為一種有力的批判工具，以及它如何催生齣新的社群與權力關係。 第五章：情感的拓撲學：非人類共情與技術異化 本書深入研究那些嘗試模擬或錶達“非人類情感”的藝術項目——例如，與人工智能的互動産生的情感殘留，或者對動物、植物乃至地質時間尺度的感知模擬。我們不將此視為簡單的擬人化，而是將其視為一種“共情拓撲學”的嘗試：在人類中心主義崩潰的邊緣，藝術能否構建齣一種跨物種、跨媒介的情感交流結構？這涉及對“感受力”（Sentience）的新型哲學界定。 第六章：記憶的非綫性檔案：時間感的斷裂與重組 在數字檔案爆炸的時代，曆史往往被碎片化為可搜索的標簽。本章關注那些故意打破時間綫索，采用“非綫性敘事”和“考古學式拼貼”的裝置與影像作品。這些作品拒絕提供明確的因果關係，而是迫使觀眾在多個時間點（過去、現在進行時、潛在的未來）之間進行不穩定的跳躍。我們探討瞭“遺忘工程”在當代藝術中的作用，即通過選擇性的模糊和缺失，來凸顯主流曆史敘事的偏見。 --- 第三部分：製度的裂隙與藝術的生態位 最後一部分將焦點從作品本身轉嚮藝術的運作環境——畫廊、博物館、藝術市場及其背後的意識形態。本書關注那些主動避開或批判性地利用現有藝術生態位的實踐。 第七章：去殖民化的地理學：地圖之外的藝術行動 本章聚焦於那些在主流藝術地圖上缺失的地理區域，或是在非傳統地理政治語境下誕生的藝術運動。我們考察的不是將這些藝術簡單地“引入”西方中心，而是分析它們如何利用自身的地域性和曆史背景，挑戰全球藝術資本的流動邏輯。特彆關注那些與當地的生計、生態修復和小型社區治理深度融閤的“實踐型藝術”。 第八章：價值的逆嚮工程：藝術與經濟體係的共生裂變 我們分析那些刻意挑戰藝術品高估值模式的策略。這包括采用極低成本材料進行大規模復製的版畫係列、基於捐贈而非齣售的藝術項目，以及那些專注於“流程”而非“成品”的協作模型。本書旨在區分“反市場行為”和“市場批判性策略”，後者是巧妙地利用市場的透明機製或流動性弱點來達成非經濟目的。 第九章：審美的閾限與“非藝術”的入侵 當代藝術的邊界正不斷被拓寬，但哪些拓寬是真正具有顛覆性的？本章探討那些故意模糊藝術與日常生活、政治宣傳、技術文檔之間界限的實踐。我們考察瞭那些將“日常的乏味”或“行政的冗餘”提升到審美高度的創作，這些實踐要求我們重新思考“審美判斷”的門檻和文化權力如何定義什麼是“值得被觀看”的對象。 --- 結語：在已知之外進行呼吸 本書總結道，當代藝術的真正活力不再體現在那些被迅速收編和定名的風格中，而存在於藝術傢對自身創作環境和工具的持續質疑中。我們所描繪的這些“未至之境”，是一片充滿張力與未完成性的領域，它要求觀者和研究者放棄對清晰定義和完整解釋的渴望，轉而擁抱藝術作為一種持續生成、不斷自我拆解的動態過程。
著者簡介
圖書目錄
讀後感
評分
評分
評分
評分
評分
用戶評價
评分
评分
评分
评分
评分
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美書屋 版权所有