生活和事业是两码事,事业上成功的名人,不一定生活上也令人羡慕。 生活中的黑泽明有时令人觉得和一个普通人没有什么两样,或者说,他本来就是一个普通人。 这就是传记的作者、黑泽明的女儿黑泽和子女士传递给读者的信息。 被誉为“电影界的武士”、“电影界的天皇”、“电影界的莎士比亚”的黑泽明,在他五十年的电影生涯中总共导演了三十部影片。他是第一个打破欧美垄断的亚洲电影人。他引导着上世纪五六十年代的国际电影艺术潮流,素有“东方启示”之称。 黑泽明的一生是多彩的,极富戏剧性。作者从女儿这个与世人不一样的视角,描绘了一个别样世界里的黑泽明。
黑泽明被称为“电影天皇”,最初据说具有讽刺意义,指他在指挥现场的执著强横和专制独裁。到了后来则成了“彻头彻尾”的尊称。美国商业上最成功的导演斯蒂芬·斯皮尔伯格曾说:“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”由衷表达了对大师的赞叹。
日本“武士”化身的黑泽明在他五十年的电影生涯中共导演了31部影片,是第一个打破欧美垄断影展的亚洲电影人,他引导了整个五六十年代的国际电影艺术潮流,被誉为“东方的启示”。黑泽明最大的成就在于亚洲几代电影人都受到他的影响,正如著名导演张艺谋在美国《时代》上所评价的,“黑泽明使我明白,当走向外面世界时,要保持自己的性格和风格”,黑泽明以88年的兢兢业业完成了自己的“东方启示录”。
本书作者从女儿这个与世人不一样的视角,描绘了一个别样世界里的黑泽明。
黑泽和子 1954年出生于东京。服装设计师、株式会社黑泽制片公司董事。早年就读于成城学同,中途退学。后入SUN设计研究所和伊东服装研究所学习,并一直从事与服装有关的工作。从1990年起,开始担任电影服装设计工作,并参与了黑泽明执导的影片《梦》等的摄制。黑泽明去世后,曾为《雨停了》、《看过了海》、《山巾来信》、《黄昏清兵卫》、《座头市》等影片担任服装设计,并确立了在这一领域的地位。其他著作有《黑泽明的餐桌》等。
在黑泽明晚年时,医生在检查完黑泽明的身体后“面对一把年纪还穿得很鲜艳的我,说:‘你会不知道吗,黑泽明可是世界的黑泽明吧,和一般平民百姓不一样。’”这就是伟人后代所要面临的一个问题,父辈巨大的光环笼罩自己的人生,自己的才能无法超越还只是小事,自我的存在可能只...
评分 评分在查令十字街买的新书 怀着对黑泽明大师的崇敬,以及在大学时期我那丢失的好不容易集全的整套黑泽明作品的怀念。。。。。。 黑泽和子对她父亲的眷恋,让我们从另一个视角去看那个端坐在荧幕后面的伟人~
这本书,像是一个老朋友,在我最需要的时候,递上了一杯醇厚而温暖的酒。它没有刻意去营造什么宏大的叙事,也没有过分渲染戏剧性的冲突,而是以一种非常平和、内敛的方式,将黑泽明的精神世界,一点点地展现在我面前。我最欣赏的是作者在处理黑泽明“失败”和“挫折”时,那种不带批判,而是充满理解和尊重的态度。那些曾经让他备受争议的作品,那些在创作过程中遇到的瓶颈,都被认真地记录下来,并且被赋予了深刻的意义。它让我明白,艺术的道路从来都不是一帆风顺的,挫折和失败,恰恰是滋养艺术生命的重要元素。通过这些“不完美”,我反而更能理解黑泽明作为一个“人”的真实存在,他不是神,他也有彷徨,有挣扎,有对未来的不确定。但正是这种真实,让他身上那种对艺术的纯粹追求,显得更加可贵。我尤其喜欢书中那些关于黑泽明与家庭成员之间关系的描写,那些点滴的温情,那些细微的关怀,让我看到了一个铁汉柔情的一面。它让我意识到,即使是最伟大的艺术家,也需要来自家人的支持和理解,而这些情感上的滋养,也可能成为他们创作的强大动力。这本书让我感受到的,是一种久违的平和与力量,它不是那种让人热血沸腾的鼓舞,而是一种润物细无声的浸润,让我开始重新审视自己的生活,重新思考“成功”的定义,重新发掘那些被我忽略的,生活中的美好。
评分这本《爸爸黑泽明》的文字,带给我的震撼,是那种静水流深,却又暗流涌动的力量。起初,我以为这会是一本关于电影制作技巧的书,充满了专业术语和技术分析,但很快,我便被它所展现出的,一个“人”的轨迹深深吸引。作者以一种近乎诗意的笔触,描绘了黑泽明从少年时代懵懂的艺术探索,到中年时期名扬四海的辉煌,再到晚年不屈不挠的创作热情,仿佛一部波澜壮阔的史诗。我尤其被书中对于黑泽明童年经历的侧写所打动。那些在战争年代的记忆,那些对自然景物的细致观察,那些对“生命”二字的深刻体悟,都为他日后电影中那股强大的生命力埋下了伏笔。它让我看到了,一个伟大的艺术家,他的创作根源,往往深植于他所经历的真实生活,那些看似平凡的瞬间,却蕴含着塑造艺术灵魂的养分。书中对于黑泽明电影创作理念的阐释,也并非干巴巴的理论,而是通过他具体的创作实践,通过他对每一个镜头、每一个人物的精雕细琢,来体现。我仿佛看到了他在雨中拍摄《七武士》时的坚持,看到了他在《乱》中对色彩的极致运用,看到了他在《梦》中对内心世界的解放。这些细节,让我不再仅仅是观众,而是成为一个旁观者,去窥视那颗跳动着的,永不停止探索的艺术之心。读这本书,也让我开始反思自己的人生,在面对困难和挑战时,是否也能像黑泽明一样,保持那份执着和热情?是否也能在平凡的生活中,发现不平凡的意义?它激励着我去审视自己的内心,去勇敢地追求那些真正让自己热血沸腾的事物,去努力成为一个更完整、更丰盛的人。
评分这本书的阅读体验,就像是在一个寂静的夜晚,独自坐在窗前,静静地品味着一杯茶。它并没有给我带来过多的惊喜,但却给我留下了深刻的思考。我被书中描绘的黑泽明对“挫折”的应对方式所打动。他并没有因为失败而气馁,而是将其视为一次学习的机会,一次成长的契机。他敢于从错误中吸取教训,并且更加坚定地走向下一个目标。我仿佛看到了他如何在逆境中,磨练自己的意志,如何在高压下,激发自己的潜能。我尤其喜欢书中关于黑泽明对“孤独”的理解。作为一名艺术家,他深知创作往往伴随着孤独,但他并不惧怕孤独,而是将其视为一种宝贵的沉淀,一种进行深度思考的空间。这种对孤独的坦然,让我看到了他内心的强大和独立。我也被书中关于黑泽明对“影响”的看法所吸引。他深知自己的作品会影响到无数的后辈,但他并不因此而自满,而是将这种影响视为一种责任,一种对艺术传承的担当。这种谦逊而有担当的态度,让我看到了一个真正伟大艺术家的风范。这本书让我开始重新审视自己的生活,在面对困难和挑战时,是否也能像黑泽明一样,保持那份平静和坚韧?是否也能在孤独中,找到属于自己的力量?它让我明白,真正的成长,往往来自于对内心世界的深入探索,来自于对外界诱惑的冷静审视,来自于对人生哲理的深刻感悟。
评分读完这本书,我心中涌起的,是一种久违的,对“匠人精神”的崇敬。它并没有给我灌输任何说教,而是通过黑泽明一生的故事,让我真切地感受到,什么才是真正的“用心”。我被书中描绘的黑泽明对“画面”的极致追求所震撼。他不仅仅是构图,更是用画面来“讲故事”。那些充满张力的镜头,那些富有象征意义的色彩,都仿佛是他内心世界的延伸。我仿佛看到了他如何用光影去雕刻人物的灵魂,如何用构图去营造情绪的氛围。我尤其喜欢书中关于黑泽明对“节奏”的把控。他知道何时需要紧张,何时需要舒缓,何时需要爆发。这种对电影节奏的精准把握,让他的作品充满了生命力,能够牢牢抓住观众的心。我也被书中关于黑泽明对“音乐”的运用所吸引。他如何选择音乐,如何将音乐与画面融为一体,来增强电影的表现力。这些细节,都让我看到了一个成熟艺术家,在创作过程中,对每一个元素的考量和运用。这本书让我看到了,伟大的艺术,从来都不是空穴来风,而是建立在深厚的功底和不懈的努力之上。它激励着我去思考,在自己的领域,是否也能像黑泽明一样,保持那份对技艺的精益求精,对作品的严谨态度,以及对生活的热爱和感悟。
评分这本书的文字,如同一杯陈年的威士忌,初入口中或许有些辛辣,但回味却是悠长而甘甜。它并没有直接告诉我“黑泽明有多么伟大”,而是通过一些极为生活化的细节,一些充满智慧的片段,一点点地构建出我心中的黑泽明形象。我被书中描绘的黑泽明对“细节”的极致追求所震撼。无论是道具的选择,还是人物的服装,甚至是场景中的一棵树,他都力求做到最好,力求真实。这种对细节的苛刻,不仅仅是对电影本身的负责,更是对观众的尊重。它让我看到了,伟大的艺术,往往就隐藏在最微小的之处。我尤其喜欢书中关于黑泽明对“自然”的描绘。他笔下的自然,不是简单的背景,而是拥有自己生命,能够与人物互动,能够表达情感的存在。暴风雨可以象征内心的 turmoil,清晨的阳光可以预示希望的到来。这种将自然融入叙事的技巧,让我对电影语言有了全新的认识。我也被书中关于黑泽明与年轻人之间的互动所打动。他对待年轻一代的态度,充满了鼓励和支持,同时也带着一种严厉的考验。这种亦师亦友的 relationship,让我看到了他身上那种传承和培养下一代的责任感。这本书不仅仅是在介绍一位电影大师,更是在传递一种生活态度,一种对艺术的热情,一种对生命的敬畏。它让我开始更加关注自己身边的世界,更加珍惜每一个细微的感受,更加勇敢地去探索那些未知的美好。
评分翻开《爸爸黑泽明》,我仿佛进入了一个充满故事的世界,那里有英雄的豪情,也有凡人的挣扎,有命运的无常,也有人性的光辉。这本书最让我着迷的是,它并没有将黑泽明仅仅局限于电影导演的身份,而是将他视为一个“人”,一个在时代洪流中,不断探索、不断思考的个体。我被书中描绘的黑泽明对“视觉语言”的极致运用所震撼。他不仅仅是运用镜头,更是用镜头来“绘画”。那些充满诗意的画面,那些富有象征意义的色彩,都仿佛是他内心世界的独特表达。我仿佛看到了他如何用光影去塑造人物的性格,如何用构图去营造场景的氛围,如何用色彩去传递情绪的波动。我尤其喜欢书中关于黑泽明对“叙事”的创新。他并不拘泥于传统的线性叙事,而是敢于运用非线性的结构,敢于在电影中穿插回忆和闪回,来丰富故事的层次,来增强人物的立体感。这种对叙事方式的大胆尝试,让我看到了他作为一名电影探索者的勇气。我也被书中关于黑泽明对“时代精神”的捕捉所打动。他并非简单地记录历史,而是通过自己的作品,去反映那个时代的精神风貌,去探讨那个时代人们的困惑和追求。他用电影,为那个时代留下了宝贵的精神财富。这本书让我开始更加关注电影的“艺术性”,更加理解电影不仅仅是娱乐,更是可以承载深刻思想和普世情感的媒介。它激励着我去思考,如何在自己的生活中,也能发现那些隐藏在平凡之中的不平凡,也能用自己的方式,去表达那些深刻的情感和对世界的理解。
评分《爸爸黑泽明》这本书,仿佛是一面古老的镜子,映照出我心中从未被触碰过的角落。它没有用华丽的辞藻,也没有刻意去制造悬念,而是以一种平和而深邃的叙事,将黑泽明的人生轨迹,徐徐展开。我被书中描绘的黑泽明对“传统”与“创新”的辩证思考所吸引。他既尊重日本深厚的文化底蕴,又敢于大胆地吸收西方电影的精华,并将两者完美地融合在一起。这种既有根基又不拘泥于形式的创作理念,让他的作品充满了独特的魅力。我仿佛看到了他如何在传统的故事框架中,注入新的生命,如何在借鉴西方技法的同时,保持自己鲜明的东方色彩。我尤其喜欢书中关于黑泽明对“死亡”的思考。他并不回避死亡,而是将其视为生命的一部分,并且在电影中,常常通过对死亡的描绘,来反思生命的意义,来展现人性的光辉。这种对生与死的深刻哲学思考,让他的作品充满了哲学深度。我也被书中关于黑泽明对“童心”的珍视所感动。即使年事已高,他依然保持着一颗孩童般的好奇心,对世界充满了探索的欲望,对生活充满了热情。这种永葆童心的态度,让我看到了一个艺术家,是如何在岁月的流逝中,依然保持着生命的活力。这本书让我重新审视了“经典”的含义,经典并非遥不可及,而是源于对生活的热爱,对人性的洞察,以及对艺术的执着追求。
评分这部《爸爸黑泽明》的阅读体验,如同一次穿越时空的旅行,带我深入探寻了一个时代的脉搏,以及一位艺术家不息的精神。这本书最让我印象深刻的是,作者并没有刻意去拔高黑泽明,而是以一种近乎朴素的叙事,展现了他如何在困境中寻求突破,如何在平凡生活中捕捉灵感。我看到了黑泽明对“人性”的深刻洞察,他笔下的人物,无论是英雄还是小人物,都充满了复杂的心理活动和真实的动机。他敢于展现人性的光明面,也敢于揭露人性的阴暗面,这种真实和深刻,正是他电影能够跨越文化,打动人心的关键。书中关于黑泽明在“二战”后的创作,尤其让我动容。那个经历过战争创伤的年代,他如何用自己的电影,去疗愈国民的心灵,去传递希望和力量。他不仅仅是一位艺术家,更是一位时代的记录者,一位精神的引路人。我特别喜欢书中对于黑泽明电影中“时间”元素的处理。他如何利用蒙太奇,如何运用镜头语言,来表现时间的流逝,来暗示人物命运的变迁。这种对电影技巧的纯熟运用,让我看到了他作为一名电影匠人的功力。这本书让我对“伟大”这个词有了更深的理解。伟大,并非一蹴而就,而是在不断的探索,不断的坚持,不断的自我超越中,逐渐形成的。它激励着我去思考,如何在自己的生活中,也能保持那份对事业的执着,对生活的热爱,以及对人性深处的探索。
评分这本书的出现,恰如其分地填补了我内心深处一个模糊的空白。我一直以来都对那个遥远的国度,那个充满神秘色彩的东方电影世界抱有浓厚的兴趣,而黑泽明,这个名字,仿佛就是这扇大门的钥匙,却又总是隔着一层难以言说的膜。读这本书,就像是有人在我耳边低语,将那些曾经遥不可及的影像,那些在银幕上闪烁的光影,一点点剥开,展现在我面前。我惊喜地发现,原来那个在《七武士》中挥洒汗水的武士,那个在《罗生门》中眼神复杂的人物,他们的背后,竟然有着如此深邃的思考和不懈的追求。这本书并没有简单地罗列黑泽明的生平事迹,或者仅仅是 filmography 的堆砌。它更多的是一种情感的连接,一种对艺术创作过程的深入探寻,一种对人类普遍情感的挖掘。我尤其喜欢书中对于黑泽明作为“导演”这个身份的解读,它让我看到了一个艺术家是如何在有限的资源和巨大的压力下,依然保持着自己独特的视角和对电影的热忱。那些关于他如何与演员沟通,如何构思场景,甚至如何处理技术难题的细节,都让我仿佛置身于那个充满活力的片场,感受着创作的脉搏。我常常会在阅读某个章节时,停下来,去回忆自己曾经看过的黑泽明的电影,那些熟悉的画面突然变得更加立体,人物的情感也更加触手可及。这本书不仅仅是关于黑泽明的,它更像是一面镜子,折射出我们内心深处对于艺术、对于人生、对于梦想的种种渴望和困惑。它让我明白,真正的艺术,从来都不是孤芳自赏,而是与观众心灵的对话,是跨越时空的情感共鸣。每一次翻开这本书,都像是一次与大师的对话,一次心灵的洗礼,让我对电影,对生活,都有了更深的理解和敬畏。
评分拿起这本《爸爸黑泽明》,我彷佛打开了一扇尘封已久的窗户,一股清新的空气扑面而来,带着淡淡的泥土和阳光的味道。这本书最吸引我的地方,在于它并没有将黑泽明塑造成一个遥不可及的神坛人物,而是将他还原成一个有血有肉,有喜有悲的普通人。我看到了他身上那种孩童般的好奇心,对世界充满了探索的欲望,也看到了他身上那种艺术家特有的敏感和细腻,对周遭的一切都充满了敏锐的观察。书中对黑泽明早期电影的梳理,让我看到了他作为一名“新人”导演,如何在那个时代,用自己独特的视角,去挑战传统的电影语言。那些充满实验性的镜头,那些大胆的叙事方式,都让我惊叹于他超前的艺术视野。我仿佛看到了他如何在胶片中寻找“真理”,如何在光影中诉说“人性”。我也特别喜欢书中关于黑泽明与井上靖、松本清张等文学巨匠的交往描写。这些跨领域的交流,让我看到了艺术家之间互相启迪、共同进步的那种美妙景象。它让我明白,真正的创作,从来都不是孤立存在的,而是与其他艺术形式,与其他思想,产生碰撞和融合,从而激发出新的火花。这本书让我看到了一个伟大的电影导演,他的艺术之路,是如何一步一个脚印,从点滴的积累,到最终的辉煌。它让我重新思考了“原创性”的价值,以及在艺术创作中,如何保持独立思考和不懈探索的精神。
评分温馨
评分生活中的黑泽明。大三时最喜欢的书之一。
评分温馨
评分一本超棒的书。从女儿的角度看大师,更加真实也更富有人情味。遣词用字之中可以体会到女儿对父亲、对母亲、对整个家族的爱。
评分女儿写父亲。都是非恨即爱。这里,都是爱。
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