具体描述
作者简介
安德烈·布勒东(1896-1966年)。超现实主义创始人，理论家，诗人，小说家。生于法国奥恩省的丹什布雷市，1913年到巴黎学习医学。1919年发表第一部诗集《当铺》，并同路易.阿拉贡、菲力浦·苏坡合办《文学》杂志。起初参加达达主义派运动，1922年在维也纳和心理分析家西格蒙德·弗洛伊德结识，转而提倡超现实主义。1924年他发表第一篇《超现实主义宣言》以及诗集《失去的脚印》、随笔集《可溶解的鱼》。同年成立“超现实主义研究会”后，主持出版《超现实主义革命》杂志。1926年加入法共。1928年写了论文《超现实主义与绘画》和小说《娜嘉》。1930年他发表《超市实主义第二篇宣言》，并创办一份新的杂志《为革命服务服务的超现实主义》。1932年写出理论性作品《连通器》和诗集《白头发的手枪》。1933年，和法共决裂。1934年发表《什么是超现实主义？》。1935年写出《超现实主义的政治立场》一书，同年去布拉格、大西洋的加拉利群岛等地。1937年至1957年出版的诗集有《疯狂的爱》、《诗集》、《现行犯罪》、《田野的钥匙》、《神奇的艺术》等。
目录信息
读后感
看到书末最后一篇对于本书的解读，我觉得布勒东成功了，他成功地把自己掩藏在了娜嘉后面——这位迷人的疯子果然能够引起部分男人和女人最大的关注，让他们都按照“最小说”的思路去分析人物和情节，或是背后隐秘的史料。 如果我此刻确是接收到了比我早生近一个世纪的布勒东的指...
评分全书扑朔迷离，充满偶然性、随机、巧合和梦境，作者的主观思想交叉出现在事件的客观叙述过程中，图像与文字交相辉映，成为超现实主义的名篇，极大影响了20世纪的文学与艺术流程。 全书分为三个部分，遇到娜嘉前，遇到娜嘉，以及最后的思考。从相遇、相爱到分手的经历中，提取了...
评分看到书末最后一篇对于本书的解读，我觉得布勒东成功了，他成功地把自己掩藏在了娜嘉后面——这位迷人的疯子果然能够引起部分男人和女人最大的关注，让他们都按照“最小说”的思路去分析人物和情节，或是背后隐秘的史料。 如果我此刻确是接收到了比我早生近一个世纪的布勒东的指...
评分1.娜嘉成为娜嘉，布勒东成为布勒东 显然这其中有一种相互完成，尽管他们的交往实在短暂得很。“每一个人都有权利等待揭示他自己生命意义的事件。” 他们初识时娜嘉惊叹于布勒东身上的一种简单，布勒东觉得这是一生中获得的最珍贵的评价...
评分NADJA 2013/06/08 这个可以算作是今日阅读repo，从自己对文学和古典音乐的偏好来看，大概可以归到古板守旧的学院派，因而面对安德烈·布勒东这本带反文学性的超现实主义作品，谈不上喜欢，但是今天确实想...
用户评价
说实话，这本书的文字密度高到令人咋舌，我感觉自己像是在攀爬一座由精炼词汇和复杂句式堆砌而成的思想之山。作者的遣词造句功力深厚得有些“苛刻”，每一个形容词似乎都经过了千锤百炼，精确地卡在那个位置，不容置疑。我常常需要停下来，查阅一些生僻的词汇，或者干脆在脑海中重读一句话，才能完全消化其背后的韵律和潜在含义。这本书的魅力，恰恰在于其对语言本身的极致探索。它不是在用语言讲述故事，它是在展示语言作为一种工具可以达到的极限。那些长到让人喘不过气的复合句，以及突然插入的、几乎是诗歌片段的句子，都极大地增强了文本的肌理感。虽然阅读过程略显吃力，但一旦你适应了这种独特的语感，你会发现这是一种极其纯粹的智力享受。那些构建出的场景，虽然往往是抽象或超现实的，但却有着惊人的生命力，仿佛触手可及，只是触感有点冰冷。这是一部需要被反复阅读的作品，我相信每次重读都会有新的发现，就像对一座复杂的雕塑进行多角度的审视。
评分我不得不提到这本书在结构上的大胆尝试，它几乎是对传统叙事结构的一种彻底的颠覆。章节之间的过渡常常是突兀且毫无预兆的，有时甚至是毫无逻辑关联的段落并置，这让读者必须全程保持高度警觉，否则很容易迷失方向。这种非线性的排列，反而创造出一种独特的韵律感，类似于爵士乐的即兴演奏，看似随意，实则处处暗藏着精妙的布局。作者似乎对“时间”这个概念有着非常个人化的理解，过去、现在和未来在文本中是完全流动的，它们相互渗透、互相影响，使得情节的推进变成了一种螺旋式的上升而非简单的线性发展。这种结构上的挑战性，直接决定了这本书的阅读门槛，它拒绝迎合那些寻求快速消费的读者。我花了很长时间才习惯这种叙事方式，但一旦适应，那种体验是无与伦比的——仿佛你真的进入了主人公那种破碎、多维度的思维空间。它要求读者不仅仅是阅读文字，更要积极地参与到文本的构建过程中去，去填补那些留白的、需要想象力去连接的断裂之处。这是一部需要投入大量精力去“解构”的作品，但最终的收获绝对是思想上的拓宽。
评分我必须承认，这本书的阅读体验是相当颠覆性的。如果说有些书是让你“看”故事，那么这本书更像是让你“体验”一种情绪的流动。作者在构建世界观时，似乎完全摒弃了传统的逻辑和因果关系，转而依赖于强烈的意象和反复出现的象征符号。比如那些反复出现的、关于光影和镜子的描写，它们不仅仅是场景的装饰，更像是某种深层哲学命题的视觉化呈现。我花了很长时间去琢磨作者到底想通过这些符号传达什么，最终发现，也许“理解”本身就是一种误解，关键在于接受这种晦涩和模糊。叙事节奏的控制是另一个亮点，有时是急促而断裂的内心独白，有时又会突然拉长成一段近乎冥想的、冗长却充满细节的场景描述。这种忽快忽慢的节奏感，完美地模拟了人在极端精神状态下对时间的感知扭曲。这本书需要读者具备极大的耐心和开放的心态，如果你期望的是一个情节清晰、人物动机明确的故事，那你很可能会感到挫败。但对我来说，正是这种挑战性，让我愿意一次又一次地回到那些晦涩难懂的段落中，试图捕捉那一闪而过的、可能就是作者全部意图的火花。
评分这本小说简直是一场感官的盛宴，文字的密度大到需要我放慢速度，像品尝陈年的美酒一样细细咀嚼。作者的叙事手法简直鬼斧神工，他没有采用线性的时间推进，而是将记忆、梦境、现实的碎片以一种近乎意识流的方式抛洒出来，读者必须自己去拼凑那个破碎的内在世界。我尤其佩服他对环境细节的捕捉，那些阴郁的、潮湿的、带着历史厚重感的城市角落，仿佛拥有了自己的呼吸和生命，与主角那种游离的、疏离的心态形成了完美的共振。读这本书的过程，更像是在进行一场深入的自我心理探险，而不是被动地接收一个既定故事。书中的人物关系错综复杂，界限模糊，你永远无法完全确定谁是叙述的可靠来源，谁又只是主角内心投射的幻影。这种不确定性带来了一种令人上瘾的张力，每次翻页都像是踏入一个更深的迷宫。整本书弥漫着一种挥之不去的忧郁和疏离感，但奇怪的是，这种“丧”却不让人感到压抑，反而提供了一种清醒的、近乎残酷的美感。这绝非是那种提供简单慰藉的作品，它要求读者付出智力上的努力和情感上的投入，但回报绝对是巨大的——你会感觉自己的思维被拉伸到了一个全新的维度。
评分这本书给我的最深印象，是一种强烈的“疏离感”和“观察者”视角。主角似乎永远站在自己生活的边缘，以一种近乎冷漠的姿态审视着周围的一切——无论是人际关系、社会现象还是他自己的情感波动。这种抽离感非常真实，它精准地捕捉到了现代都市生活中个体可能产生的异化体验。叙事中大量的内心独白，与其说是自我剖析，不如说是一种冷静的、近乎科学的自我解剖过程，充满了理性的距离感，反而让情感的爆发更具冲击力。我特别欣赏作者处理群体场景的方式，他很少描绘人潮汹涌的热闹，即便有人物众多出现，他们也往往被描绘成模糊的、符号化的背景，突显了主角在人群中的那种“不存在”感。这本书更像是一本关于“存在焦虑”的哲学随笔，披着小说的外衣。它没有提供任何明确的答案或慰藉，而是抛出了更多的问题，迫使读者去面对自身的孤独和不确定性。对于那些习惯于被故事“推着走”的读者来说，这本书可能会显得有些沉闷和晦涩，但对于寻求精神共鸣和思辨深度的读者而言，它无疑是一面极好的镜子。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有