具体描述
国内在视觉文化的研究方面还处于起步阶段，且大多缺乏清醒的批判性接受，基本是对视觉文化的跟风追捧，对于视觉本质的缺憾认识严重不足。至于听觉文化方面的研究则根本属于空白，而从视听文化维度去探讨中国文化/文学的高贵之处，更是始终无人涉及。目前的整个世界文化显然已经进入了一个高度视觉化的时代，而视觉强调理念，如“观点”、“看法”、“见解”等这些理性语汇皆与视觉有关；视觉固有的好奇、急切、贪欲等本质特征，以及其必须以距离为前提的观看方式，都决定了它所滋生的文化无可避免地要带有某种急功近利、冷漠自私、易于攻击等品性特点；它最终导致的是人际关系的疏离。可以说，我们如今产生的林林总总的文化病症几乎都与这种文化的过度视觉化息息相关，而其最主要的问题所在就是越发偏离了听觉文化所蕴涵的认知与伦理范式，造成整个文化价值观“重智商、轻情商”的片面抉择，并由此将理性逐步发展成为简单的得失算计，而不再是一种兼顾情理诉求的高尚智慧。听觉本身则直接关乎着情感，注重对话与交流，含有谦卑、体恤、内敛等高贵品质，对于人际关系永远是建设性的。中国古典文化恰恰属于听觉文化，但在接受了西方现代性视觉文化模式之后，便开始走上了一条自我迷失的道路。本书意在重新反思视觉和听觉文化的实质，结合两种文化范式的优长之处，力图找到一条更为合理的文化发展方向。作者基于对当下人类文化命运的焦虑而引发的积极干预，尝试从理论上为构建和谐社会贡献一些具有指导性意义的论点。
本书从对现代世界文化弊病症因的深刻认知出发，特别是对于传统和当下的一些伦理问题给予了重新清理，力求探讨出更具合理性的人文价值观；以20世纪中国文学和西方现代文学作为参照，深入分析中国自现代以来文化发展路向的得与失，力图探寻出更为健康和完善的文化发展方向。
作者简介
路文彬，北京大学文学博士，北京语言大学中文系教授；致力于文化伦理批评、长篇小说创作以及英文翻译等；出版有理论著作《历史想象的现实诉求——中国当代小说历史观的传承与变革》、《阅读爱情》、《视觉时代的听觉细语——20世纪中国文学伦理问题研究》，长篇小说《流萤》、《天香〉以及译著《迷失的男孩》、《我母亲的自传》、《安琪拉的灰烬》等。
目录信息
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用户评价
这本书的书名，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，如同一个悬念，立刻勾起了我的阅读兴趣。我一直以为，中国现代文学的“现代性”主要体现在它对社会现实的深刻介入、对个体情感的细腻描摹，以及对西方现代主义文学思潮的吸收。然而，“失聪”这个词，却为我打开了一个全新的、令人不安的思考维度。它暗示着，在追求现代化的过程中，我们可能在某些重要的感知层面，变得迟钝了。我脑海中立刻浮现出，中国传统文学中，对音乐、对吟诵、对戏曲的讲究，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术。当文学逐渐走向印刷文本，走向一种更侧重于视觉化的阅读体验时，是否就意味着我们在不经意间，开始“失聪”了？而“视觉文化”的兴起，例如电影、摄影、漫画等媒介的普及，更是将这种可能性推向了一个新的高度。它们以前所未有的速度和广度冲击着我们的感官，塑造着我们的认知模式。我开始猜测，作者是否想要论证，在中国现代文学的发展过程中，我们过度沉浸于视觉的刺激，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去倾听，用心灵去体会的“声音”？这种“失聪”究竟是文学本身在现代化进程中的一种必然代价，还是我们作为读者，在接受和理解文学作品时，已经变得麻木不仁？我迫切地想知道，作者是如何将“视觉文化”这个看似与文学创作关系不大的概念，与中国现代文学的“失聪”现象紧密地联系起来的。这似乎是一次对中国现代文学进行深度解剖的尝试，一次挑战我们既有认知的旅程，我对此充满了期待，并准备好迎接一次思想上的震撼。
评分这本书的书名，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，简直像一个悬念，让我迫不及待想要知道答案。我一直以为，中国现代文学的“现代性”更多地体现在其对社会变革的回应、对个体精神的挖掘，以及对西方文学思潮的借鉴。然而，“失聪”这个词，却让我感到一种沉甸甸的失落感。它似乎在暗示，在追求现代化的过程中，我们可能在某个重要的维度上，变得迟钝了。我脑海中立刻浮现出，中国传统文学中，那些对音乐、对戏曲、对吟诵的讲究，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术。那么，当文学作品逐渐走向印刷文本，走向一种更侧重于视觉化的阅读体验时，是否就意味着我们开始“失聪”了？而“视觉文化”的兴起，更是将这种可能性推向了一个新的高度。电影、广告、漫画，这些视觉化的媒介，以前所未有的力量塑造着我们的感知方式。我开始猜测，作者是否想要论证，在中国现代文学的发展过程中，我们过度沉浸于视觉的刺激，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去倾听，用心灵去体会的“声音”？这种“失聪”究竟是文学本身在现代化进程中的一种必然代价，还是我们作为读者，在接受和理解文学作品时，已经变得麻木不仁？我迫切地想知道，作者是如何将“视觉文化”这个看似与文学创作关系不大的概念，与中国现代文学的“失聪”现象紧密地联系起来的。这似乎是一次对中国现代文学进行深度解剖的尝试，一次挑战我们既有认知的旅程，我对此充满了期待。
评分初翻开这本书，就被作者那种犀利而又充满洞察力的笔触深深吸引。我一直认为，中国现代文学的出现，本身就伴随着一系列深刻的转型，从传统的文言文向白话文的转变，从古典的审美趣味向现代的、更受西方影响的文学观念的靠近，这些都标志着一种新的文学时代的到来。但是，这本书却将"失聪"这一概念引入，让我不得不重新审视这个过程。我曾以为，现代文学的"现代性"主要体现在其主题的革新、人物塑造的深度，以及叙事技巧的进步上。然而，"失聪"这个词，让我联想到的是一种感官的缺位，一种原有的感知能力的衰退。作者是如何定义这种"失聪"的呢？是失去了对社会底层声音的关注？还是失去了对历史记忆的回响？更或者，是一种对文学作品本身内在的、隐秘的"声音"的忽略？而且，将"视觉文化"与这种"失聪"联系起来，更是充满了张力。我们生活在一个高度视觉化的时代，图像、影像无处不在，它们以前所未有的速度和广度塑造着我们的感知方式和思维模式。那么，这种视觉化的浪潮，究竟是如何渗透到中国现代文学的创作和接受中的？它是否在不经意间，将文学作品的许多微妙之处，那些需要仔细聆听、体会的"声音"，变得模糊不清，甚至完全淹没？我脑海中不由自主地浮现出一些中国现代文学的经典作品，比如鲁迅的小说，其语言的力量，其文字背后蕴含的深刻的批判性和情感力量，我一直认为那是可以通过文字的阅读去感受到的。但如果作者认为，在现代性的进程中，我们对鲁迅作品中的某些"声音"变得"失聪"了，那将是一种多么令人震惊的论断？我迫切想了解作者是如何论证这一观点的，以及他所提出的"视觉文化"在中国文学现代性语境下的具体表现形式。
评分这本书的题目，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，让我产生了一种强烈的学术好奇心。我一直认为，中国现代文学的“现代性”主要体现在其对社会现实的深刻反思、对个体命运的细致刻画，以及对艺术形式的革新。然而，“失聪”这个词，却为我打开了一个全新的视角，让我意识到，或许在追求现代化的过程中，我们也在失去一些东西。我脑海中立刻浮现出，中国传统文学中，对音乐、对吟诵、对戏曲的重视，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术。当文学逐渐走向印刷文本，走向一种更侧重于视觉化的阅读体验时，是否就意味着我们在不经意间，开始“失聪”了？而“视觉文化”的兴起，更是将这种可能性推向了一个新的高度。电影、广告、漫画，这些视觉化的媒介，以前所未有的力量冲击着我们的感官，塑造着我们的思维方式。我开始猜测，作者是否想要论证，在中国现代文学的发展过程中，我们过度沉浸于视觉的刺激，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去倾听，用心灵去体会的“声音”？这种“失聪”究竟是文学本身在现代化进程中的一种必然代价，还是我们作为读者，在接受和理解文学作品时，已经变得麻木不仁？我迫切地想知道，作者是如何将“视觉文化”这个看似与文学创作关系不大的概念，与中国现代文学的“失聪”现象紧密地联系起来的。这似乎是一次对中国现代文学进行深度解剖的尝试，一次挑战我们既有认知的旅程，我对此充满了期待，并准备好迎接一次思想上的震撼。
评分我之所以被这本书的书名吸引，是因为它直接点出了一个我之前从未深入思考过的问题：“视觉文化与中国文学的现代性失聪”。我一直觉得，中国现代文学的“现代性”体现在它对社会现实的关注，对个体命运的探索，以及对新的艺术形式的追求。然而，“失聪”这个词，却让我联想到一种听觉上的缺失，一种对声音的迟钝。我之前阅读许多中国现代文学作品时，更多的是关注其情节、人物和主题，很少会去思考作品中是否还存在着某种“声音”被我们忽略了。而“视觉文化”的引入，更是让我感到好奇。我们生活的时代，无疑是高度视觉化的时代，图像、影像充斥着我们的生活。那么，这种视觉化的潮流，是如何影响中国现代文学的创作和接受的？它是否在不知不觉中，让文学作品原本具有的某些“声音”，比如那些通过语言节奏、音韵变化所传达的情感和意境，变得模糊不清，甚至消失？我脑海中立刻浮现出一些古典文学作品，比如唐诗宋词，它们的吟诵之美，其声韵的韵律感，是我们今天阅读时很难完全体会的。那么，到了现代文学，这种对“声音”的感知，是否因为视觉文化的影响而进一步减弱了？我迫切想了解作者是如何论证“失聪”与“视觉文化”之间的联系的，以及这种“失聪”究竟体现在哪些具体的方面。这本书似乎打开了一个全新的研究视角，让我对中国现代文学的理解，有了一个更深层次的探索空间。
评分这本书的名字就足以让人好奇，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，这几个词组合在一起，仿佛打开了一个新的视角，让我对一直以来阅读和理解中国文学的方式产生了根本性的质疑。我一直以为，理解文学作品，主要依赖的是文字的字面意义、作者的创作意图，以及文本本身的叙事结构和艺术手法。然而，这本书却将"视觉文化"这样一个看似遥远的概念，与"中国文学的现代性"以及"失聪"这样带有负面意味的词汇联系起来，这让我感到既困惑又兴奋。究竟什么是"视觉文化"？它又是如何影响我们对中国现代文学的理解的？而所谓的"失聪"，又是指文学在现代性转型过程中，在哪些方面失去了原有的听觉敏感度，或者说，我们作为读者，在哪些方面对文学的某些声音变得迟钝了？我脑海中立刻浮现出许多疑问，比如，在中国现代文学的发展过程中，是否曾经存在过一种高度依赖于声音、吟诵、戏曲表演等听觉体验的文学传统，而随着现代化的进程，这种听觉体验是否被视觉化的、更具形式感的文学形式所取代，从而导致了某种程度上的"失聪"？再者，"视觉文化"的兴起，例如电影、摄影、漫画等媒介的普及，是否又以一种新的方式重塑了中国现代文学的审美，甚至改变了文学作品的叙事方式和表达语言，使其更倾向于视觉化的呈现，而忽略了其潜在的听觉维度？这些问题在我阅读这本书之前，是很少会去深入思考的，但书名本身就像一把钥匙，开启了我对中国文学现代性背后更深层、更复杂的原因进行探究的兴趣。我迫切地想知道，作者将如何剖析这种"失聪"的现象，它又是如何与"视觉文化"紧密相连的。这本书似乎不仅仅是在分析文学作品，更是在解构我们认识文学的固有框架，这是一次充满挑战但也极其引人入胜的思想旅程的开端。
评分这本书的名字，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，在我看来，不仅仅是一个学术探讨的标签，更像是一种对当下文化现象的警醒。我一直认为，中国文学在近代以来的发展，是吸收了大量西方现代主义思潮的产物，从象征主义到存在主义，都在不同程度上影响了我们的作家。然而，"失聪"这个词，却让我感到一种莫名的不安。它暗示着，在追求现代性的过程中，我们可能牺牲了某些重要的东西。我脑海中立刻联想到的是，中国传统文学中，那些对音乐、对诗歌吟诵、对戏曲唱念的重视，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术形式。当现代文学逐渐走向印刷文本，走向静默的阅读时，是否就已经埋下了"失聪"的种子？而"视觉文化"的崛起，例如电影的普及，照片的泛滥，更是将我们的注意力引向了视觉的感官。我开始思考，当一个文学作品被翻译成电影，或者受到某个视觉艺术作品的启发时，它原有的文字所传达的"声音"，是否会被视觉的影像所取代，从而让我们对文学作品的听觉维度变得迟钝？作者的论点是否就在于此？他是否认为，在中国现代文学的现代化进程中，我们过度强调了视觉的表达和接受，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去感受、用内心的共鸣去捕捉的"声音"？这种"失聪"究竟是文学本身的失落，还是我们作为读者感知能力的退化？我对此充满了好奇，也感到一种迫切想要深入了解的冲动，希望通过这本书，能够重新审视自己对中国现代文学的理解，找回那些可能被忽略的"声音"。
评分初次看到这本书的书名，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，我便被一种强烈的学术好奇心所驱使。我一直认为，中国现代文学的“现代性”主要体现在其对社会现实的关注、对个体命运的探索，以及对新的艺术形式的追求。然而，“失聪”这个词，却给我带来了一种全新的思考维度。它暗示着，在现代化的进程中，我们可能在某个重要的感官层面，变得迟钝了。我脑海中立刻联想到的是，中国传统文学中，对音乐、对吟诵、对戏曲的强调，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术。当文学逐渐走向印刷文本，走向一种更偏向于视觉化的阅读方式时，是否就意味着我们在不经意间，开始“失聪”了？而“视觉文化”的崛起，例如电影、摄影、漫画等媒介的普及，更是将这种可能性推向了一个新的高度。它们以前所未有的速度和广度冲击着我们的感官，塑造着我们的认知模式。我开始猜测，作者是否想要论证，在中国现代文学的发展过程中，我们过度沉浸于视觉的刺激，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去倾听，用心灵去体会的“声音”？这种“失聪”究竟是文学本身在现代化进程中的一种必然代价，还是我们作为读者，在接受和理解文学作品时，已经变得麻木不仁？我迫切地想知道，作者是如何将“视觉文化”这个看似与文学创作关系不大的概念，与中国现代文学的“失聪”现象紧密地联系起来的。这似乎是一次对中国现代文学进行深度解剖的尝试，一次挑战我们既有认知的旅程，我对此充满了期待，并准备好迎接一次思想上的洗礼。
评分这本书的书名，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，如同一道引人入胜的谜题，让我产生了强烈的探究欲望。我一直以为，中国现代文学的“现代性”主要体现在其对社会现实的深刻反思、对个体精神的细致刻画，以及对艺术形式的革新。然而，“失聪”这个词，却为我打开了一个全新的视角，让我意识到，或许在追求现代化的过程中，我们也在失去一些东西。我脑海中立刻浮现出，中国传统文学中，对音乐、对吟诵、对戏曲的重视，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术。当文学逐渐走向印刷文本，走向一种更侧重于视觉化的阅读体验时，是否就意味着我们在不经意间，开始“失聪”了？而“视觉文化”的兴起，更是将这种可能性推向了一个新的高度。电影、广告、漫画，这些视觉化的媒介，以前所未有的力量冲击着我们的感官，塑造着我们的思维方式。我开始猜测，作者是否想要论证，在中国现代文学的发展过程中，我们过度沉浸于视觉的刺激，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去倾听，用心灵去体会的“声音”？这种“失聪”究竟是文学本身在现代化进程中的一种必然代价，还是我们作为读者，在接受和理解文学作品时，已经变得麻木不仁？我迫切地想知道，作者是如何将“视觉文化”这个看似与文学创作关系不大的概念，与中国现代文学的“失聪”现象紧密地联系起来的。这似乎是一次对中国现代文学进行深度解剖的尝试，一次挑战我们既有认知的旅程，我对此充满了期待，并准备好迎接一次思想上的震撼。
评分这本书的书名，"视觉文化与中国文学的现代性失聪"，让我产生了一种前所未有的阅读期待。我一直认为，中国现代文学的出现，是对传统文学的一次颠覆性的革新，它引入了新的叙事模式、新的思想观念，也塑造了新的审美追求。然而，"失聪"这个词，却让我陷入了深深的思考。它意味着，在现代化的浪潮中，我们可能在某些方面，失去了原有的敏感度。我脑海中立刻浮现出，中国古代文学中，那些对音乐、对吟诵、对戏曲的讲究，它们本身就是一种高度依赖听觉的艺术。当文学逐渐走向印刷文本，走向一种更偏向于视觉化的阅读方式时，是否就意味着我们在不知不觉中，开始"失聪"了？而"视觉文化"的兴起，更是将这种可能性推向了极致。电影、摄影、广告，这些视觉化的媒介，以前所未有的方式冲击着我们的感官。我开始怀疑，作者是否想要论证，在中国现代文学的发展过程中，我们过度沉浸于视觉的冲击，反而忽略了文学作品中那些需要用耳朵去倾听，用心灵去体会的"声音"？这种"失聪"究竟是文学本身在现代化进程中的一种必然代价，还是我们作为读者，在接受和理解文学作品时，已经变得麻木不仁？我渴望知道，作者是如何将"视觉文化"这个看似与文学创作关系不大的概念，与中国现代文学的"失聪"现象紧密地联系起来的。这似乎是一次对中国现代文学进行深度解剖的尝试，一次挑战我们既有认知的旅程，我对此充满了期待。
评分平时也上路老师的课，让我印象深刻的一个评价是“他是我见过的老师中最高呼自由的人”，具体来说，书的内容，很多解读很有看法，旁征博引让人读起来有着吃力，学海无涯，努力游泳，加油
评分平时也上路老师的课，让我印象深刻的一个评价是“他是我见过的老师中最高呼自由的人”，具体来说，书的内容，很多解读很有看法，旁征博引让人读起来有着吃力，学海无涯，努力游泳，加油
评分很多观点太片面，宏大叙事，不具备充分的说服力。优点在于能够敢于批判和具有商榷意识，但能力有限，毕竟不是该专业的。不过，有争议，说明有活力。
评分平时也上路老师的课，让我印象深刻的一个评价是“他是我见过的老师中最高呼自由的人”，具体来说，书的内容，很多解读很有看法，旁征博引让人读起来有着吃力，学海无涯，努力游泳，加油
评分没有逻辑，也谈不上学术
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