A History of Men's Fashion pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Flammarion

作者:Farid Chenoune

出品人:

页数:336

译者:

出版时间:1996-6-15

价格:USD 75.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9782080135360

丛书系列:

图书标签:

fashion
history
Fashion
时尚史
男装
服装设计
文化史
社会史
流行文化
服饰
历史
绅士风度
风格演变

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具体描述

A History of Men's Fashion is divided into four parts that follow the sartorial evolution of the male wardrobe from the era of Beau Brummell, which created the model of the gentlemen and the dandy, to the "anti-fashion" trends of the early 1990s.

Part One (1760-1850) traces the era of tails and the frock coat, the emergence of the pantaloon and the influence of Anglomania on European fashion. Men's fashion in Europe's fin de siecle climate, and the impact of ready-made garments are discussed in Part Two (1850-1914). Part Three (1914-1940) introduces the aesthetic of the sweater and the variations on the suit and vest as part of the post-World War I moral liberation and economic euphoria, and traces changes all the way through to the New Deal and the new American elegance. The post-World War II fashion revolution is described in Part Four (1940-1990) from zoot suits, spurred by the black American jazz scene, to London's Mod fashion of the 60s, Pierre Cardin and the new French style, the emergence of Italian chic, and the hippie and punk styles of the 70s. The book is completed by a perceptive discussion of contemporary designers such as Jean-Paul Gaultier, Giorgio Armani, Ralph Lauren, Comme des Garcons, and Yohji Yamamoto.

Farid Chenoune's lively and accessible text is filled with amusing anecdotes about male dress and grooming. He vividly places style transformations in the context of contemporary fashion criticism, history, social etiquette, manufacturing and marketing revolutions, and highlights public and private responses to fashion trends. By analyzing fashion's symbolic, social, and economic frames of reference he lays before us the entire fabric of the intellectual, spiritual, and material forces of the modern era. The copious illustrations for this book, many reproduced here for the first time, are drawn from fashion designs, paintings, drawings, cartoons, tailor's model books, magazines, and rare, impromptu photographs of masculine style in city streets.

时尚的演变：探索男装百年风尚作者： [此处留空或虚构作者姓名] 出版社： [此处留空或虚构出版社名称] ISBN： [此处留空或虚构ISBN] 页数： [此处留空或虚构页数] --- 图书简介《时尚的演变：探索男装百年风尚》并非一部关于特定时期或某一特定地域男装风格的编年史，而是一次深入的文化和社会学考察，旨在揭示自十九世纪末至二十一世纪初，男性服饰如何成为社会变迁、阶级流动、身份构建乃至政治话语的无声载体。本书跳脱了单纯的“款式解析”框架，聚焦于“服装的意义”——服装如何被制造、被消费、被感知，以及它如何在不断变化的世界中重新定义“男性气质”。第一部分：帷幕拉开——维多利亚的黄昏与现代性的萌芽（约1880-1918）本书的叙事始于工业革命的成熟期，一个由严格的社会规范和工业化生产塑造的时代。我们首先探讨“大分化”（The Great Masculine Renunciation）的最终确立。在这一时期，男装完成了从色彩斑斓、装饰繁复的洛可可风格向深色、结构化的“职业装”的彻底转变。 1. 权力着装与黑色宣言：深入分析深色西装——特别是“战服”（Morning Coat, Frock Coat, Dinner Jacket）——如何成为中产阶级和专业人士的制服。我们考察了Savile Row的崛起，以及定制剪裁如何成为区分精英与大众的隐性代码。重点讨论了领带、袖扣和礼帽（如高顶礼帽与后来的礼帽）在维护社会秩序和等级制度中的作用。 2. 劳动与制服：与上流社会的精致形成对比，本书也细致描绘了工人阶级的服饰。雨衣（Mackintosh）、工装裤和特定行业的防护服，不仅是实用工具，更是阶级固化的视觉标志。我们探讨了制服——从军队到邮差——如何成为国家权力和身份认同的延伸。 3. 新兴的休闲：随着周末概念的出现，高尔夫球服、自行车服等新兴的“运动服饰”开始渗透进日常，预示着未来舒适化趋势的到来。第二部分：战争、效率与身份的重塑（约1919-1945）两次世界大战不仅重塑了全球政治版图，也彻底颠覆了男性的自我认知和着装哲学。 1. 战时实用主义的胜利：第一次世界大战期间军装的广泛使用，带来了肩章、口袋设计等元素的泛化。战后，军装的简洁、耐用和功能性被巧妙地融入民用服装中。 2. 爵士时代的宽松与反叛：咆哮的二十年代，禁酒令、爵士乐与新经济催生了对僵硬传统的松动。我们考察了“宽腿裤”（Oxford Bags）的流行，以及三件套西装（尤其是在美国）如何变得更加宽松、舒适，反映出一种对禁锢的反抗。 3. 经济大萧条与权力回归：紧接着，全球经济衰退迫使时尚回归严肃与稳健。这一时期的男装强调“权威感”和“可靠性”，权力套装（Power Dressing的早期形态）开始显现，剪裁趋向于更强调肩膀的宽度和腰部的收紧，以重建信心。 4. 电影的魔力：这一部分将重点分析好莱坞黄金时代对全球男装的巨大影响。从加里·格兰特的优雅到马龙·白兰度的粗犷，银幕形象如何替代贵族成为时尚的最终裁判。第三部分：战后繁荣与文化断裂（约1946-1979）战后消费主义的兴起、青年文化的觉醒以及对传统权威的反思，使得男装进入了一个充满实验性和分裂性的时代。 1. 美国制造的崛起与休闲化：二战后，美国时尚——以Brook Brothers和Ivy League风格为代表——开始冲击欧洲的传统主导地位。平驳领、斜纹布裤（Chinos）和乐福鞋的普及，标志着日常男装的彻底“休闲化”，西装不再是唯一的体面选择。 2. 青年的反叛：摇滚乐和反主流文化推动了时尚的剧变。从“泰迪男孩”（Teddy Boys）对夸张剪裁的热衷，到“摩登族”（Mods）对意大利定制的推崇，再到嬉皮士运动对东方服饰、自然材质和中性色彩的拥抱。本书将详细分析这些亚文化如何利用服装——颜色、面料和长度——来构建与主流社会对立的身份认同。 3. 迪斯科与面料革命：七十年代，聚酯纤维和人造面料的普及，加上喇叭裤、宽翻领的出现，将男装推向了戏剧化的顶峰。这种对“过度”的追求，是战后乐观主义和个人表达需求被放大化的结果。第四部分：权力回归与全球化浪潮（约1980-2000）随着新自由主义经济的抬头，“权力回归”成为八十年代的主题，而九十年代则以对前一个时代的解构和极简主义的回归作为回应。 1. “着装即赢”的时代：八十年代的男装强调“企业形象”。肩垫被放大到极致，双排扣西装成为华尔街和管理层的标准制服。我们探讨了“品牌”作为身份标签的重要性如何超越了“剪裁”本身，标志着奢侈品消费的全面爆发。 2. 极简主义的净化：九十年代，对八十年代过度张扬的反感，催生了以安特卫普六君子和日本设计师（如川久保玲、山本耀司）为代表的解构主义和极简主义浪潮。服装变得更注重廓形、材质本身的质感，以及隐藏的结构，拒绝过度装饰。 3. 街头服饰的地下崛起：嘻哈文化和滑板运动将运动鞋、宽松的卫衣和连帽衫从边缘推向了时尚的中心议程。本书分析了这种“自下而上”的时尚力量如何开始侵蚀传统高级定制的权威。结论：身份的流动性与未来轮廓本书的尾声将探讨进入新千年以来，男装如何进一步模糊了工作与休闲、正式与非正式之间的界限。从无领衬衫的普及到“商务休闲”（Business Casual）的常态化，再到当代对可持续性、性别流动性和个性化定制的追求，男性服饰正处于一个前所未有的“去制服化”的阶段。《时尚的演变》旨在提供一个深入的视角，让读者理解，男人的衣橱不仅仅是关于穿什么，更是关于他选择成为谁，以及他所生活的那个时代正在发生着什么。这是一部献给所有对物质文化、社会结构和男性身份变迁历史感兴趣的读者的深度研究。