金子一馬グラフィックス(万魔殿 キャラクター編)

金子一馬グラフィックス(万魔殿 キャラクター編) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:アトラス /エンターブレイン
作者:金子一馬
出品人:
页数:211p
译者:
出版时间:2002年10月
价格:2,800円 (税込 2,940 円) 送料別
装帧:単行本
isbn号码:9784757709157
丛书系列:
图书标签:
  • 画集
  • 游戏
  • 已入
  • 金子一馬
  • 万魔殿
  • キャラクター
  • 漫画
  • 插画
  • 奇幻
  • 冒险
  • 日本漫画
  • 金子一馬作品
  • 角色设定
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

【内容情報】(「BOOK」データベースより)

あの『真・女神転生』シリーズの悪魔絵師金子一馬がこれまでに手がけたCGのうち、全悪魔とキャラクターをピックアップして美麗な画集・資料集として完全再構成。

好的,这是一本关于视觉艺术与叙事构成的深度剖析书籍的简介,旨在探讨图像在构建世界观和塑造角色深度方面的力量。 --- 书名:《光影炼金术:视觉符号在现代叙事中的结构与张力》 内容简介: 《光影炼金术:视觉符号在现代叙事中的结构与张力》是一部深入探讨图像、符号学与叙事学交叉领域的学术专著。本书超越了单纯的艺术鉴赏范畴,旨在解析视觉元素如何作为一种强大的语言体系,在文学、电影、动漫及数字媒体等多元媒介中,构建起复杂的情感景观和内在逻辑。全书聚焦于“无形的结构”如何通过“有形的符号”得以呈现,并最终影响受众对故事的理解与共鸣。 本书分为四个主要部分,层层递进地揭示视觉叙事的底层机制。 第一部分:符号的根基——视觉原语的解析 本部分首先对构成一切视觉表达的“原语”进行了严格的定义与分类。我们探讨了线条、色彩、空间、光影这四大基础元素,如何超越其物理属性,转变为承载特定文化内涵和心理暗示的符号。作者引入了费尔迪南·德·索绪尔的符号学理论,并将其应用于视觉领域,分析“能指”(Signifier)与“所指”(Signified)在图像中的动态关系。 特别值得关注的是,本章对“色彩心理学”进行了跨文化研究。不同社会对特定色调(如红、黑、白)的集体潜意识反应差异,如何被精妙地运用以快速建立叙事基调或角色特质。例如,对“冷色调”的过度使用,如何微妙地传达疏离感和未来主义的冰冷效率;而对“暖色调”的突发性介入,又如何象征着情感的爆发或危机的临近。 本章亦深入分析了“构图与视点”对叙事节奏的控制力。对角线的使用如何制造动感与不安;居中构图如何确立权威或稳定感;低角度仰视与高角度俯视在权力关系建构中的作用,都被细致地拆解。 第二部分:角色构建的非语言策略 在任何故事中,角色的塑造往往依赖于对白,但更深层的,却是通过视觉语言实现的“无声宣言”。本部分的核心在于剖析“角色设计”如何成为一种高度浓缩的叙事载体。 作者系统地研究了“服装、道具与身体语言”三位一体的角色符号系统。服装的材质、剪裁与配件,不仅反映了角色的社会地位,更暗示了其内在的道德倾向与心理冲突。例如,一套过度精致但略显陈旧的服饰,可能比任何独白更能说明一个角色的“沉湎于过去”或“外强中干”的本质。 此外,对“面部特征与表情阈值”的研究占据了重要篇幅。人类面部识别的进化机制决定了我们对微小表情变化的敏感度。本书通过对大量经典影视作品中“眼神交流”的分析,论证了角色之间的权力博弈和情感张力是如何在目光接触的一瞬间被传递和重建的。我们探讨了“面具文化”在现代角色设计中的隐喻意义,即角色的“公共面具”与“私人面孔”之间的裂隙。 第三部分:场景作为叙事主体——环境的深度编程 场景不再是故事发生的被动背景,而是积极参与叙事冲突的“沉默角色”。本部分着重分析“空间符号学”在环境设计中的应用。从建筑风格到室内陈设,每一个元素都在为故事提供历史、文化和情感的上下文。 本书提出了“环境的叙事密度”概念,用于衡量场景中信息负载的饱和度。一个信息爆炸的房间,暗示着角色的混乱思维或外部世界的压迫;而一个极简主义的空旷空间,则可能象征着角色的自我放逐或精神上的真空。 对“光线与天气”的分析是本部分的高潮。自然光和人工光源的介入,不仅仅是照明技术,更是情绪调节器。阴影的形态——是锐利的分界线,还是弥漫的模糊边界——直接定义了故事的“真实度”与“模糊性”。我们考察了“永恒的黄昏”或“持续的暴雨”如何作为一种宏大叙事母题,将个体命运置于更具宿命感和史诗性的框架之下。 第四部分:动态视觉序列与时间感知 现代叙事越来越依赖于快速剪辑和动态影像的组合。本部分聚焦于如何通过序列化的图像,操纵观众对时间和事件的感知。 我们分析了“剪辑的节奏与语法”——跳切、交叉剪辑(Cross-cutting)和场面调度(Mise-en-scène)在不同文化语境下的接受度差异。一个快速的序列如何压缩时间,制造紧迫感;而一个长镜头如何拉伸瞬间,迫使观众直面角色的内在体验。 最后,本书探讨了“视觉隐喻的重复与变奏”。某些反复出现的图像母题(如破碎的镜子、循环的走廊、特定的动物形象)是如何从初次出现时的具体指代,逐渐升华为抽象的、贯穿全剧的哲学命题。通过对这些母题的变奏分析,读者将能掌握识别和解读叙事“深层编码”的方法论。 目标读者: 本书面向艺术史、传播学、电影理论、视觉传达设计专业的学生及研究人员,以及对深入理解媒介叙事原理的创作者、导演和设计师。它提供了一套坚实的理论工具包,用以解构那些看似自然而然的视觉表达背后的复杂智力建构。 ---

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有