L'origine de la perspective pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Flammarion

作者:Hubert Damisch

出品人:

页数:474

译者:

出版时间:1999-1-4

价格:EUR 12.00

装帧:Poche

isbn号码:9782080816054

丛书系列:

图书标签:

视觉转向
艺术史
法语
français
FR
=j=
艺术史
透视法
文艺复兴
绘画
建筑
视觉艺术
历史
理论
意大利艺术
艺术理论

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

Quatrième de couverture

La perspective, chose du passé ? A l'opposé d'un récit linéaire et évolutionniste qui déciderait de la naissance et de la mort des formes de représentation en fonction de leur adaptation supposée aux besoins du moment, la « relève » dont la perspective des peintres a fait l'objet dans la géométrie, aussi bien que les aventures qu'elle a connues dans le champ même de l'art, suggèrent une manière d'histoire par principe plurielle, où se recoupent différents types de discours. Du dispositif de Brunelleschi aux « perspectives urbinates » et aux Ménines de Vélasquez, dans ce champ imaginaire autant que symbolique dans lequel la science rencontre le théâtre et où la psychanalyse en appelle à la peinture, il s'agit de comprendre un peu mieux ce que « penser » veut dire.

好的，这是一本名为《光影流转：文艺复兴时期视觉艺术的变革》的图书简介，内容详实，旨在探讨透视法产生前后的艺术演变，避免提及您提供的具体书名： --- 《光影流转：文艺复兴时期视觉艺术的变革》一部关于空间、感知与图像构成的深度探索导言：中世纪的平面与新视角的萌芽在漫长的中世纪，西方绘画与雕塑的艺术表达深受神学和象征意义的制约。图像的功能主要在于教化与叙事，而非对现实世界的精确模拟。物体的大小由其在信仰体系中的重要性决定，而非其在空间中的实际距离，这形成了我们现在所称的“非透视”或“层级”空间观。色彩、线条和形状的服务对象是精神世界，而非肉眼所见的物质世界。然而，随着十一世纪末至十二世纪的文化复苏，特别是古典学问的重新发掘，以及城市商业的繁荣对精确测量和记录的需求日益增长，一股渴望理解并再现“可见世界”的暗流开始涌动。艺术家们开始不满足于符号化的表达，他们敏锐地察觉到，人眼所捕捉到的世界是建立在一套系统性的视觉规律之上的。《光影流转：文艺复兴时期视觉艺术的变革》便聚焦于这场从平面化象征到立体化再现的宏大叙事。本书不只是对某一项技术突破的赞颂，而是深入剖析了在艺术、数学、哲学和工程学交织的背景下，人类如何重新学习“观看”世界，并将其转化为可复制的视觉语言。第一部分：古典遗产的重现与空间意识的觉醒本书的首章将追溯文艺复兴早期（Quattrocento）佛罗伦萨的文化土壤。艺术的变革并非空中楼阁，它深深植根于对古希腊罗马成就的重新解读。 1. 建筑的量化与人本主义的回响：随着古罗马遗迹的重新发现，建筑师们开始用数学化的方式理解比例与和谐。布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi）在主持佛罗伦萨大教堂穹顶工程时所展现出的结构计算能力，预示着一种对精确测量的集体兴趣。这种对精准度的追求，很快便渗透到了二维的图像创作中。人，作为宇宙的中心和度量万物的尺度，其视觉经验成为了艺术表达的核心。 2. 观察的哲学基础：早期人文主义者强调个体的经验价值。如果说中世纪的真理是来自神启和文本，那么文艺复兴的真理则越来越多地依赖于“眼见为实”。这种哲学转变，为将眼睛的视觉效果转化为可量化的规则，提供了理论支撑。我们探讨了早期学者如莱昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂（Leon Battista Alberti）在理论著述中对“画框即是窗户”这一观念的初步构建，尽管其理论体系尚未完全成熟，但已为后来的系统化奠定了基石。第二部分：技艺的突破——从经验到系统本书的核心章节，着重分析了那些将直觉性的观察转化为可操作的艺术规范的关键人物和创新。 1. 几何学的介入与“消失点”的发现：我们详细考察了透视系统建立初期的实验过程，特别是布鲁内莱斯基标志性的“镜子实验”——通过精确的几何投影，将三维物体在二维平面上进行结构化还原。这不仅仅是一种作画技巧，更是一种空间思维的革命。它意味着，艺术家现在有了一套可以预测和控制画面空间深度的科学方法。 2. 阿尔贝蒂的《论绘画》及其规范化：阿尔贝蒂的理论文本被视为艺术史上的里程碑。本书细致解读了其中关于“视点”、“视中线”以及如何构建“网格”来引导观看的阐述。阿尔贝蒂将绘画提升到了与诗歌和修辞学同等的“科学”地位。他提供的操作手册，使得不同地域、不同经验的艺术家，能够以统一的规则来构造一个具有深度感的“虚构世界”。 3. 艺术家实践中的迭代与完善：我们对比了马萨乔（Masaccio）在《圣三一》等作品中对空间原理的早期大胆应用，及其与早期艺术家（如乔托）在处理空间深度上的差异。随后，我们追踪了这一技术如何被皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca）等学者型画家推向数学上的极致，以及后来的艺术家如何巧妙地将这些严格的规则“隐藏”在自然主义的表象之下。第三部分：技术之外的影响——光影、空气与感知的统一透视法的建立不仅仅是关于线和点的排列，它彻底改变了艺术家对光线、体积和空气的理解。 1. 光源与体积的塑形：当空间被量化后，光线的作用被重新定义。它不再是均匀的、象征性的照明，而是具有方向性、能够产生阴影和高光的物理现象。本书分析了艺术家如何利用明暗对比（Chiaroscuro）来增强由透视法所构建的深度感，使人物和建筑体块显得更加坚实和可触摸。 2. 氛围的表达：随着对空间距离的准确把握，艺术家开始注意到远处的物体会因空气中微粒的阻隔而显得色彩减弱、轮廓模糊。这种对大气效应的敏感性，为后来的写实主义（尤其是在风景画中）留下了重要的预示。我们将探讨这种对“空气感”的初步探索，如何丰富了画面叙事和情感表达。 3. 构图的权力转移：透视法赋予了艺术家对整个画面叙事焦点绝对的控制权。通过将所有引导线汇聚于一个或少数几个消失点，艺术家可以强迫观众的目光流向他们预设的关键区域。这种构图上的“独裁”，是文艺复兴艺术走向古典主义严谨性的重要标志。结语：从工具到视觉范式《光影流转：文艺复兴时期视觉艺术的变革》总结道，透视法的确立是西方视觉艺术史上一个不可逆转的转折点。它标志着艺术的重心从“它应该是什么”（基于信仰和传统）转向了“它看起来是什么”（基于观察和数学）。本书旨在揭示，这场变革的深远意义不仅在于它如何创造了视觉上的“真实感”，更在于它如何重塑了观看者与图像之间的关系——观众不再是旁观者，而是被邀请进入一个基于逻辑和数学构建的、可测量的替代现实之中。通过对大量图像案例、理论文献和技术图谱的梳理，我们得以全面理解这场在十五世纪欧洲悄然发生的，关于人类如何感知和再现其周围世界的深刻革命。它为后世数百年间所有西方写实艺术设定了不可逾越的基准线，影响至今。 ---

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

Hubert Damisch的《透视之源（the Origin of Perspective）》一书试图以结构主义的视角将透视看做是一个自洽的象征系统，以此来反对艺术史研究中将透视看做一种作画工具的惯例。在Damisch看来，“再现”并不是作画的主要目的，透视更不是仅仅完成准确“再现”的科学手段。透视...

评分☆☆☆☆☆