手绘街头人物

手绘街头人物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:上海人民美术出版社
作者:[英]琳恩.查普曼
出品人:
页数:160
译者:王洁鹂
出版时间:2018-1-1
价格:68
装帧:平装
isbn号码:9787558605383
丛书系列:
图书标签:
  • 绘画
  • 速写
  • 水彩
  • 手绘
  • 街头
  • 人物
  • 绘画
  • 艺术
  • 素描
  • 速写
  • 漫画
  • 插画
  • 教程
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

编辑推荐

★ “时光速写”系列丛书——用绘画,记录生活的小美好。

★ 网易LOFTER推荐书籍,让每一个绘画初学者、速写or手帐爱好者轻松学会画人物!

★ “都市速写”组织领军人亲授人物速写经验,丰富小贴士,深入讲解五官、手脚、衣料质感等细节表现技巧。

★ 展示100多位全球各地速写艺术家的作品,打开广阔视野,改变观察世界的方式,给你全新绘画体验!

★传授素描、速写、彩铅、水彩、钢笔淡彩等多种绘画技法,随时随地,随手可画!

内容简介

想画速写,但现在只会画火柴人?

没关系,让这本书帮你变成速写达人!

本书作者是全球组织“都市速写”的领军人物,她将向你详细介绍如何观察人物、快速描绘人物形象与动作、刻画五官与衣物等细节的实用技巧,解答如何挑选速写本、如何在不同场合应对不同人物等实际问题。

书中还收录了数百幅当代画家在世界各地创作的速写作品,你可以领略不同的绘画风格,获得灵感启发,并探索观察人物的全新方法以及速写的不同技法。坚持画,你也能轻松随意地用速写记录你遇见的陌生人,体验边走边画的乐趣!

霓虹深处的低语:城市光影与群像速写 一本关于现代都市生活、隐藏在喧嚣背后的个体精神图景的深度观察录。 本书并非聚焦于表层的艺术技巧或具体的绘画教程,而是深入探讨当代城市居民在特定空间、特定光线下所展现出的复杂情绪与生存状态。它是一场穿梭于钢铁森林、拥挤地铁、深夜便利店以及被遗忘的街角巷尾的视觉人类学考察。 第一部分:光的囚徒与几何的迷宫 本部分将场景设定聚焦于“光线”与“空间”对个体心理的塑形作用。 章节一:黎明前最后一片蓝 探讨城市在黎明破晓前,那段短暂而独特的“静默时间”里,少数醒着的人类所经历的心理状态。这里没有白日的浮躁,只有冰冷的钢筋水泥与微弱的人造光晕。我们描绘的不是具体的人物的面部特征,而是他们身体的姿态——刚从梦境中被拽回现实的僵硬、对即将到来的日程的本能抗拒。重点分析路灯光晕下投射出的、被拉长或扭曲的阴影,这些阴影被视为个体潜意识的延伸,是白日伪装下的真实焦虑的几何体现。 章节二:玻璃幕墙的反思 城市高耸的写字楼,是现代社会权力和疏离感的象征。本章着重于“反射”这一主题。我们观察那些映照在巨大玻璃幕墙上的天空、云朵,以及那些在反光中被压缩、被几何化处理的人影。这些“倒影”中的人物,他们的形象是失真的、破碎的,如同现代人身份认同的困境——身处庞大的体系中,却始终无法触及真实的自我。我们会详细剖析在不同天气条件下,玻璃幕墙如何改变了对内部人物的感知,从清晰的剪影到彻底的模糊。 章节三:地下轨道的呼吸 地铁系统是城市的血脉,也是集体无意识流动最密集的地方。本章的观察点在于“拥挤”与“隔离”的悖论。当数十人紧密相贴时,每个人反而陷入更深的自我封闭。我们关注的是衣物的褶皱、紧握的扶手、无神地盯着手机屏幕的颈部角度,以及不同鞋子在快速移动中留下的、转瞬即逝的摩擦痕迹。这不是对具体人物的描绘,而是对“被动聚集”状态下的人体运动学和空间压力的记录。 第二部分:符号、习惯与日常的仪式 本部分转向对城市生活中重复出现的、具有强烈社会学意义的“习惯性动作”的深层解读。 章节四:烟雾的哲学 对吸烟者这一群体的观察。香烟燃烧时产生的烟雾,在城市污浊的空气中形成短暂的、有生命的形态。我们着重分析的是“等待”的姿态:一个人站在寒风中,低头看着火光,他的思绪被这短暂的烟雾回路所锚定。这是一种在快节奏中强行为自己争取到的停顿,烟雾是暂时的屏障,隔绝了外界的喧嚣,将个体的内心放大。分析烟雾如何捕捉并散射周围环境的霓虹色彩,使其成为一个移动的、短暂的色彩载体。 章节五:咖啡因驱动的边界 聚焦于城市里无所不在的连锁咖啡店。这里的顾客不再是单纯的饮用者,他们是某种“临时工作者”或“信息处理者”。我们描绘的不是咖啡的拉花艺术,而是围绕着笔记本电脑、数据线和印有品牌Logo的纸杯所构筑的微型工作站。重点关注人们快速输入文字时手指的形态,以及他们无意识中调整屏幕角度,以避免身后人群窥视的防御性动作。这些动作构成了现代知识工作者的无声语言。 章节六:遗落的物件:城市中的残片叙事 每一个被遗落的物品——一只被遗弃的雨伞、一本夹着车票的书、一个磨损的钥匙扣——都在讲述一个未完成的故事。本章将这些“残片”置于特定的光线下,如同考古发现般进行记录。分析这些物件的材质(塑料的廉价感、皮革的陈旧感)如何暗示了物主的生活轨迹与经济背景。它们是比人物自身更诚实的“城市肖像”。 第三部分:边缘的风景与被遗忘的声音 本书的后半部分将镜头从主流的商业中心移开,转向城市边缘地带,探索那些被主流叙事排斥的生存形态。 章节七:凌晨四点的灯火 记录那些在城市仍在沉睡时就开始劳作的群体:清晨开始送货的卡车司机、清洁工、深夜食堂的老板。他们的活动轨迹通常伴随着低沉的引擎声和白炽灯的惨白光芒。我们捕捉的是他们卸货、拖拽、冲洗时的身体力量的展现,这些力量是维持城市运转的隐形支柱。重点描绘他们在完成工作后,短暂休息时,疲惫但满足地依靠在墙边,等待天光的场景。 章节八:涂鸦的沉默宣言 深入分析城市中非官方的视觉表达——涂鸦。这不是对艺术风格的评判,而是将其视为一种对既定城市规划的“反向标注”。分析不同类型的颜料在不同材质(砖墙、混凝土、金属卷闸门)上的附着效果与耐久性。这些手写的、喷绘的符号和文字,是地下叙事对上层权力结构的无声反抗或个人情感的最后呐喊。 章节九:桥洞下的微观生态 桥梁和立交桥下的空间,是城市对“闲置”人口的最后容纳之处。本章以高度的克制和同理心,记录这些空间中的生存痕迹。关注如何利用有限的资源(纸箱、塑料布)构建起一个临时的、与外界秩序完全不同的“家”。重点不在于人物的面孔,而是他们如何巧妙地利用建筑结构创造出私密感,以及他们与周围环境——滴水声、车辆驶过的震动——建立起来的独特感官联系。 结语:城市中的永恒“在场” 总结城市生活的多重维度。我们从未描绘一个完整的人物肖像,因为在快速流动的都市中,“完整”是一种幻觉。我们所捕捉的,是无数个碎片、瞬间的姿态、环境的投射。这本书是一部关于“未完成的在场”的记录,是捕捉城市脉搏下,那些细微而真实的存在感的回响。它邀请读者,在下一次穿行于熟悉的街道时,重新审视那些被我们习惯性忽略的——光影的冷暖、身体的倾斜、以及那些无声的、却无比有力的日常仪式。

作者简介

作者简介

琳恩·查普曼(Lynne Chapman)是国际组织“都市速写”(Urban Sketchers)的领军人物,2010年,她创建了约克郡速写者组织,并在每月举办速写缓行活动(Sketch Crawls)。琳恩还在不同地区创办了都市速写工作室,并出版了三十多本插画书籍。

目录信息

目  录
7 欢迎来到我的世界!
10 什么是都市速写?
12 与全世界分享
15 与陌生人互联
17 记录丰富细节
19 从中收获更多
22 速写本—影像日记

24 从这里开始
26 速写本
30 干画法工具
33 湿画法工具
36 个人工具箱
39 “我连火柴人都画不了!”:寻找结构
44 理解影调
48 描绘细节:眼部
50 描绘细节:耳朵
52 描绘细节:鼻子和嘴巴
57 描绘细节:刻画不同的年龄段
60 描绘细节:头发
62 描绘细节:手部
64 描绘细节:足部
67 描绘细节:服饰

72 广阔的世界
74 画陌生人真可怕
76 选择描绘对象
78 音乐人
82 睡眠时
83 在车里
84 阅读时
85 发消息
86 吃喝时
88 在街头
90 在发廊
91 市场内
92 火车上的陌生人

96 不同的风格和方法
98 少即是多
100 流畅的线条
104 创意上色
108 上色先于速写
112 快速规划
114 焦点
118 在各自环境中的人物
120 远处的人物

122 人会动!
124 迅速动笔
127 感受线条
129 人物合成
132 有限的色彩
134 不打草稿的速写
136 重复的动作
138 叠加姿势
140 抛弃写实主义
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书最让我震撼的地方,在于它对“身份”和“匿名性”这两个宏大主题的微妙处理。书中的人物大多面部模糊,或者被帽子、阴影遮盖,但肢体语言却异常清晰和丰富。作者似乎在探讨,在快速流动的公共空间里,我们是如何构造和展示自己的“临时身份”的。一个拉着行李箱的人、一个低头看手机的年轻人、或者几个围着交谈的群体,他们都在无声地扮演着某个角色。这种对“非正式肖像”的聚焦,回避了传统肖像画中对个体传记的深度挖掘,转而关注人们在特定空间下的集体情绪和行为模式。它让我开始反思自己走在街上时,是如何被他人观察和判断的,那种介于存在与虚无之间的微妙界限,被作者描摹得既诗意又残酷。

评分

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴,那种略带粗粝感的纸张,散发着一种独特的艺术气息,让人一上手就沉醉其中。我特别喜欢扉页上那幅用炭笔勾勒的速写,寥寥几笔,人物的神态和周围的环境氛围就跃然纸上,充满了生命力。内页的印刷色彩处理得非常到位,即便是最饱和的霓虹色调,也保持着一种克制的、恰到好处的街头质感,没有那种廉价的数码印刷感。翻阅的过程中,我能清晰地感受到作者对光影的敏锐捕捉,尤其是一些侧逆光下的造型,那种边缘的虚化和高光的锐利对比,处理得极为讲究。装帧上的一些细节,比如书脊的线装处理,透着一股匠人精神,让人觉得这不仅仅是一本图册,更像是一件值得收藏的艺术品。每翻开一页,都像是在不同的城市角落进行一次即兴的写生之旅,那种随性与专业并存的魅力,实在太吸引人了。

评分

这本书的叙事节奏把握得相当巧妙,它不是那种按时间顺序或地域划分的流水账式记录,而更像是一组精心编排的蒙太奇片段。你会在不经意间从一个拥挤的亚洲夜市场景,瞬间切换到一个空旷的欧洲广场上的独行者,这种跳跃感反而模拟了我们在街头漫步时那种不期而遇的惊喜。作者在处理人物动作和情绪的连贯性上展现了惊人的功力,即使是静态的画面,也能读出强烈的动态感和内在的心理活动。那些瞬间被捕捉的“决定性瞬间”,比如一个转身、一个回眸、一次不经意的对视,都被赋予了戏剧张力。阅读的时候,我感觉自己像一个潜行的观察者,静静地记录着城市脉搏的每一次跳动,那些被快速略过、不被主流艺术关注的普通人,在这里得到了最真诚、最热烈的致敬。

评分

我常常在想,要真正“画出”一个地方,光靠照片是不够的,必须要有现场的体温和气味。这本书完美地弥补了这一点。虽然是印刷品,但那些关于“现场感”的描述,如夏日柏油路被晒化的味道,或是雨后湿冷空气中颜料干涸的速度,仿佛能穿透纸面。书中有一组关于不同天气下人物着装和姿态的对比研究,非常细致入微。例如,大雾弥漫时,人物的轮廓是如何被环境“吞噬”的,与阳光直射下,影子如何如同利剑般切割地面的对比。这不仅仅是绘画技巧的展示,更像是一部关于“环境心理学”的视觉笔记。它让我意识到,优秀的街头艺术创作,首先必须是一个极度敏感的环境记录者,对瞬息万变的自然条件抱有深深的敬畏之心。

评分

这本书中对于材料和工具的运用描述,简直是给所有创作者上了一堂生动的实践课。我特别留意到作者是如何巧妙地结合不同媒介来营造层次感的——有时是水性马克笔快速铺陈的底色,上面叠加着油性彩铅的坚韧线条,甚至能看到一些细微的刮擦痕迹,那是用美工刀尖挑出的高光,充满了实验精神。文字部分虽然篇幅不多,但字字珠玑,它们不是简单的技法讲解,而更像是创作心境的独白。作者谈到如何与街头环境的“噪音”共处,如何将那些杂乱的视觉元素(比如电线、涂鸦、招牌文字)内化为画面的一部分,而不是试图去“清理”它们。这种拥抱混乱、从中提炼秩序的创作哲学,对我启发极大,让我重新审视了什么是“完成度”。

评分

跟我自己的风格很像,一种跟同好聊天的感觉

评分

喜歡這種隨性的風格

评分

最大的收获就是发现作者用的是得韵inktense水墨彩铅,然后打开了水溶性彩铅的新世界,原来可以有这么多种!介绍的非常详细了,适合仔细阅读,结合自己的画画习惯思考。皮肤用橄榄绿画阴影很棒~

评分

速写手记,有很多经验谈。看完这本书当然不可能就学会那样随性地画了,但对速写这种活动本身是个很好的安利。

评分

最大的收获就是发现作者用的是得韵inktense水墨彩铅,然后打开了水溶性彩铅的新世界,原来可以有这么多种!介绍的非常详细了,适合仔细阅读,结合自己的画画习惯思考。皮肤用橄榄绿画阴影很棒~

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有