婺剧器乐

婺剧器乐 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:文联
作者:施维
出品人:
页数:221
译者:
出版时间:2007-4
价格:30.00元
装帧:
isbn号码:9787505955400
丛书系列:
图书标签:
  • 戏曲
  • music
  • 婺剧
  • 器乐
  • 戏曲
  • 地方戏
  • 传统音乐
  • 中国戏曲
  • 浙江戏曲
  • 乐谱
  • 艺术
  • 文化
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《徽班进京与京剧声腔的形成》 本书深入探讨了清代中叶至晚期,以徽班为代表的外来剧种如何逐步融入北京的戏曲生态,并最终催生出影响深远的京剧这一民族剧种的复杂历史进程。全书分为五个主要部分,详尽梳理了徽班在历史、艺术、社会文化等多个维度上的演变轨迹,重点剖析了其声腔体系——徽调的特点及其与昆曲、汉调等其他声腔的交融互鉴过程,为理解京剧艺术的源头及其成熟奠定了坚实的学术基础。 第一部分:时代背景与徽班的崛起 本章首先勾勒出乾隆、嘉庆年间北京戏曲舞台的概貌。彼时,以昆曲为代表的“雅部”虽然仍占据主流,但其精致、程式化的表演风格已逐渐难以满足市民阶层对更具生命力、更接地气艺术形式的需求。同时,南方如安徽、江西等地的戏班,凭借其灵活的组织形式和独特的演唱风格,开始在地方戏班中崭露头角。本部分详细介绍了徽州商人群体对徽班的支持与资助,分析了徽商独特的文化心理如何反作用于徽班的艺术发展。我们通过考察现存的早期文献和宫廷档案,还原了徽班首次大规模进京,特别是参与“乾隆万寿庆典”的社会背景。 核心内容聚焦于徽调的初始形态。它并非一个固定的音乐体系,而是多种地方小调和民间曲调的混合体,具有极强的可塑性。本书通过对徽州本地戏曲遗存的梳理,辨析了徽调在进入北京前,其在民间祭祀、节庆活动中展现出的粗犷、直接的艺术特征,这与当时流行的细腻婉转的昆曲形成了鲜明的对比。 第二部分:声腔的第一次大融合——徽调的蜕变 1600字后半段的描述,是本书最为核心的学术贡献之一。当徽班在北京立足后,生存压力和艺术追求迫使他们开始吸收周围的优势资源。本章详细分析了徽调与当时已在北京占据重要地位的汉调(以湖北、湖南声腔为代表)之间的互动。 徽调最初的“二簧”和“西皮”基础,在与汉调的接触中得到了极大的丰富和完善。汉调以其高亢、激昂、气势磅礴的旋律特点,为徽调提供了强有力的补充。本书运用音乐人类学的视角,对比分析了徽调与汉调在板式结构、曲牌运用上的异同。我们特别关注了关键人物——如程长庚等早期艺人——是如何进行“化合”的。他们并非简单地拼贴两种声腔,而是通过对两者进行取舍、改造和重构,形成了具有强大表现力的新的音乐语汇。 本章首次系统地梳理了“皮黄体制”的雏形构建过程。我们将“皮”归结于徽调自身的曲调根基,而“黄”则更多地指向吸收自汉调的刚健部分。这种融合,使得声腔既保留了南方的细腻处理,又获得了北方观众喜闻乐见的力度和张力。 第三部分:程式的简化与表演的“化繁为简” 京剧的形成不仅是声腔的融合,更是表演体系的简化和提炼。在这一部分,作者着重探讨了徽班如何“驯化”其原有的表演程式,以适应京城复杂的观众群体和剧场环境。 徽班初期,其舞蹈动作和武打设计往往源于民间杂技和武术套路,相对粗放。随着与昆曲的进一步接触,虽然昆曲的“手、眼、身、法、步”并未被全盘继承,但其精炼的亮相、规范的走位,对徽班的舞台调度产生了潜移默化的影响。本书通过对早期戏目中“做功”和“场面调度”的细致分析,揭示了如何从繁复的民间叙事模式,过渡到京剧标志性的“一桌二椅”的写意化舞台空间处理。这种“化繁为简”,实则是对艺术表现力的集中与提纯。 第四部分:剧目改编与角色的定型 京剧的艺术生命力,很大程度上建立在它对传统戏目的“再创作”能力上。本章分析了徽班进京后,如何将原有的徽剧、汉剧剧目,结合北京本地的传说故事和民间信仰,进行本土化改造。 我们考察了如《定军山》《霸王别姬》等核心剧目的早期版本,对比了它们在徽班进入北京前后,在唱腔处理、人物性格塑造上的显著差异。例如,在初期,旦角的表演风格可能更接近于民间说唱的“女音模仿”,而非后来的青衣、花旦的严格划分。正是通过大量对民间故事的加工和对文武场乐器的革新性使用(如对京胡的引入和定型),才最终奠定了京剧“生旦净末丑”的角色体系在艺术上的平衡性与严谨性。 第五部分:艺术的成熟与京剧的诞生 本书最后部分总结了十九世纪中叶,京剧艺术体系的最终确立。这一阶段的标志是成熟的“四大行当”的形成,以及以“京胡”为主导的伴奏乐队的固定化。 我们论证了京剧并非是某一天突然“诞生”的,而是一个持续了半个多世纪的“渐变”过程。在同治、光绪年间,以“三鼎甲”(程长庚、老程家、小香玉等)为代表的艺术家群体,标志着京剧艺术真正独立于其母体声腔,形成了一套独立、完整、自洽的艺术理论和审美体系。此时,京剧已不再是“徽汉合流的粗略产物”,而是成为具有强大生命力的、代表国家戏曲艺术的巅峰之作。 本书旨在为研究中国戏曲史的学者提供一个多维度的分析框架,强调京剧的形成是区域文化交汇、政治环境影响与艺术家主体能动性共同作用的必然结果。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有