Love Poems from the Japanese pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Shambhala

作者:Sam Hamill

出品人:

页数:176

译者:Kenneth Rexroth

出版时间:2003-1-28

价格:USD 16.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9781570629761

丛书系列:

图书标签:

• 诗歌
• 日本诗歌
• 爱情诗
• 古典文学
• 翻译文学
• 诗集
• 日本文化
• 文学
• 情诗
• 和诗
• 古典诗歌

千年情思，纸间 Bloom：一场穿越时空的日本情诗之旅 这是一本关于爱的书，但它并非仅限于对情侣间炽热情感的描摹。它是一扇窗，透过这扇窗，我们可以窥见日本文学中那细腻、含蓄、深邃的情感世界，感受千年以来，人们对爱、对美的永恒追寻。本书收录的日本情诗，跨越了漫长的历史长河，从最早的《万叶集》到明治维新时期的新诗，它们如同璀璨的星辰，点亮了日本文学的夜空，也映射出不同时代、不同阶层人们的心灵图景。 《万叶集》：风土人情的歌谣，真挚朴素的情感 旅程的开端，我们仿佛置身于古代日本的田园风光之中。《万叶集》，日本现存最早的诗集，是了解古代日本人情感世界的宝库。这里的诗歌，不像后世的汉诗那样讲究格律与对仗，更多的是一种率真、自然的情感流露。歌谣的内容包罗万象，既有对自然景色的赞美，对劳作艰辛的慨叹，也有对离别的不舍，对思念的倾诉，以及男女之间纯真而热烈的爱恋。 想象一下，在樱花烂漫的季节，一位女子思念远方的爱人，她将这份情感寄托于随风飘散的花瓣；或是两位恋人在月光下倾诉衷肠，句句都是发自肺腑的赞美与承诺。这些诗歌没有华丽的辞藻，没有复杂的意象，但它们以最朴素的语言，表达了最真挚的情感。那些对大和抚子（日本女性）纯洁、温柔的赞美，对武士英勇、忠诚的歌颂，以及对离别相思之苦的细腻描绘，都让我们感受到古人情感世界的质朴与美好。 例如，其中一些歌谣描绘了对故乡的眷恋，对亲人的思念，这些情感的根基，往往也与深沉的爱联系在一起。爱，不仅仅是对个人的爱，更是对家乡、对土地、对民族的根深蒂固的情感。当我们读到那些描绘远行者思念家乡的诗句，仿佛也能感受到那种牵肠挂肚的愁绪，而这份愁绪，恰恰是爱最深沉的体现。 平安时代的物哀：精致细腻的情感，对无常的体悟 随着历史的车轮滚滚向前，我们来到了日本文学的黄金时代——平安时代。这个时代的贵族社会，生活精致而奢华，文学也随之变得更加细腻、含蓄。以《古今和歌集》为代表的和歌，便是这一时代的杰出产物。 平安时代的情诗，充满了“物哀”的韵味。物哀，是日本特有的一种审美意识，它指的是对事物短暂易逝的生命力的感叹，以及由此引发的淡淡的忧伤。这种情感，在爱情的描绘中得到了淋漓尽致的体现。恋人们的爱，常常与落花、流水、秋风等自然景物的短暂相伴，他们明白，美好的事物终将消逝，因此，他们更加珍惜眼前的相聚，也更懂得在短暂的欢愉中品味一丝丝哀愁。 你可以看到，一位女子在看到飘落的樱花时，联想到自己与恋人分离的时光，心中泛起淡淡的忧伤。又或是一位男子，在月光下，感受着夜的静谧，同时思念着远方的恋人，他的思念中，夹杂着对时光流逝的慨叹，对爱情无常的体悟。这种情感，并非绝望，而是一种对生命、对情感的深刻理解，一种在短暂中感受永恒的智慧。 和歌的创作，也更加注重意境的营造。诗人善于运用比喻、象征等手法，将内心的情感巧妙地隐藏在景物描写之中，留给读者无限的想象空间。例如，一句简单的“秋风吹拂，红叶飘零”，可能就蕴含着对爱情的思念，对离别的感伤，以及对美好时光流逝的无奈。这种含蓄的美，正是平安时代情诗的独特魅力。 镰仓、室町时代的武士之爱：忠诚、隐忍与悲壮 进入镰仓、室町时代，日本社会发生了巨大的变革，武士阶层崛起，他们的生活方式和情感表达也随之改变。尽管如此，爱情依然是诗歌中不变的主题，但其表现形式却增添了几分刚毅与悲壮。 这个时代的爱情诗，常常与战场的厮杀、人生的无常联系在一起。武士的爱情，更多地体现在对家国、对忠义的承诺之中，他们可以将爱情深埋心底，将情感化为守护的力量。当爱情面临生离死别的考验时，他们表现出的是一种坚韧的隐忍，一种壮烈的牺牲。 你可以想象，一位武士在出征前，将自己对爱人的思念寄托于一把刀，或是一枚信物。他知道，此去前途未卜，但他愿意用生命去守护自己的承诺，守护他所爱的人。而留在家中的女子，则在漫长的等待中，将思念化为祈祷，祈求爱人平安归来。这种情感，没有太多缠绵悱顾，更多的是一种责任与担当，一种对命运的抗争。 其中一些诗歌，也描绘了战乱时期，恋人之间短暂的相聚与永恒的离别。那些在战火中燃起的爱情，往往更加炽热，但也更加脆弱。诗人用凝练的笔触，勾勒出战场景色的悲壮，以及在血与火中，依然闪耀的温情。这种悲壮的美，让我们看到了爱情在艰难岁月里，依然可以散发出不灭的光芒。 江户时代的庶民情怀：生活化的情感，情趣盎然的表达 江户时代，日本进入了一个相对和平的时期，商业繁荣，庶民文化蓬勃发展。这一时期的俳句，成为了一种风靡全国的文学形式。俳句以其简短的篇幅，捕捉生活中的瞬间，也为爱情的表达提供了新的视角。 江户时代的爱情诗，更加贴近生活，充满了情趣与活力。诗人不再仅仅局限于贵族的雅致，而是将目光投向了市井生活，描绘了普通人之间的喜怒哀乐，以及平凡生活中的点滴浪漫。 想象一下，在热闹的街市上，一位男子看到心仪的女子，心中涌起一丝爱慕，他将这份情感巧妙地融入到对街景的描写之中。又或是，一对新婚的夫妇，在简朴的居室中，享受着彼此的陪伴，将生活中的琐碎化为诗意的流淌。 俳句的创作，讲究“季语”，即季节的词语，将爱情与自然的变化巧妙地结合。例如，在夏日炎炎的夜晚，一句关于萤火虫的俳句，可能就蕴含着恋人间的脉脉温情。又或是，在飘雪的冬日，一句关于炉火的俳句，则传递着相依相偎的温暖。这种生活化的表达，让读者更容易产生共鸣，感受到爱情在日常中的美好。 同时，江户时代的滑稽诗，也为爱情增添了几分幽默与调侃。诗人常常用诙谐的笔调，描绘恋人间的小打小闹，或是对爱情的戏谑。这种轻松愉快的表达方式，也展现了庶民对爱情的乐观态度。 明治维新后的新诗：多元化的情感，独立的精神 随着明治维新的到来，日本社会经历了前所未有的变革，西方思想的涌入，也深刻影响了日本的文学创作。这一时期的情诗，更加多元化，也更加注重个人的情感表达与独立精神。 新诗的创作，打破了传统和歌、俳句的格律限制，诗人可以更自由地表达内心的感受。他们开始探讨更深层次的情感，如对自由的渴望，对社会不公的批判，以及对爱情的独立思考。 你可以看到，在那个思想解放的时代，年轻的诗人用全新的视角审视爱情，他们不再满足于传统的男女之爱，而是开始思考爱情与社会、与个人价值的关系。那些歌颂女性独立精神的诗句，那些对传统婚恋观念的挑战，都体现了新时代人们对爱情的深刻探索。 同时，西方的浪漫主义、象征主义等思潮，也为日本情诗带来了新的表达方式。诗人运用更加抽象的意象，更加自由的语言，来描绘内心复杂的情感。这些诗歌，可能不像古代诗歌那样容易理解，但它们却展现了日本文学在现代语境下的创新与活力。 超越时代的共鸣：情诗中的永恒主题 纵观日本情诗的历史长河，尽管时代背景、表现形式各有不同，但其中对爱、对美的追寻，却始终贯穿其中，从未改变。无论是《万叶集》中质朴的爱恋，平安时代的物哀之情，武士阶层的忠诚隐忍，江户庶民的生动表达，还是明治时期独立精神的觉醒，我们都能在其中找到人类共同的情感体验。 那些关于思念的诗句，穿越了千年的时光，依然能触动我们内心最柔软的部分。那些对美好事物短暂易逝的感叹，让我们更加珍惜眼前的幸福。那些在艰难困苦中闪耀的爱情光芒，则给予我们战胜一切的力量。 这本书，不仅仅是一部日本情诗的选集，它更是一次穿越时空的对话，一次与古人情感世界的深度交流。它让我们看到，在不同的时代，人们如何用诗歌来表达最真挚的情感，如何用文字来记录生命中的爱与美。它提醒我们，无论时代如何变迁，人类对爱、对美的渴望，永远是生命中最动人的旋律。 翻开这本书，让我们一同走进日本情诗的世界，去感受那份千年不变的温柔，去体验那份跨越时空的深情。在这里，你会发现，爱，从来不是一种简单的诉说，而是一种深刻的体悟，一种对生命最美好的诠释。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆