Picture Yourself Dancing pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Course Technology Ptr

作者:Trautman, Shawn/ Trautman, Joanna

出品人:

页数:292

译者:

出版时间:

价格:271.00 元

装帧:Pap

isbn号码:9781598632460

丛书系列:

图书标签:

• yourself
• picture
• 舞蹈
• 自学
• 入门
• 技巧
• 动作
• 练习
• 健身
• 兴趣
• 放松
• 艺术

《我舞，我看见》 一个关于身体、心灵与世界互动的沉浸式探索 《我舞，我看见》并非一本传统的舞蹈教学手册，也不是一本记录著名舞者生平的传记。它是一次邀请，邀请读者踏入一段深刻的自我发现之旅，通过舞动的身体，去感知、去理解、去连接我们所处的复杂世界。这本书的核心在于，它揭示了舞蹈作为一种超越语言的普世语言，如何能够触及我们内心最深处的体验，并与外界产生共鸣。 作者以其丰富的个人经验为基石，从一个观察者的视角出发，引导读者审视身体在空间中的存在感，以及这种存在感如何与我们内心的情感、记忆和思想交织。书中没有僵化的技巧示范，也没有条条框框的规定。相反，它鼓励读者回归最原始的身体智慧，倾听身体发出的信号，并以此为起点，自由地探索和表达。 第一章：身体的回响——觉醒的感知 本章着重于唤醒读者对自身身体的全新感知。作者认为，在日常生活的忙碌中，我们常常忽略了身体传递的细微信息。通过一系列的引导性练习（这些练习并非严格的技术动作，而是更侧重于开放性的身体探索），读者会被鼓励去留意身体的每一个部位，去感受肌肉的张弛、关节的运动、呼吸的起伏。 例如，作者可能会引导读者进行“静止的观察”，让他们在完全静止的状态下，感受身体与地面接触的压力，感受空气拂过皮肤的触感，感受内心因静止而产生的微妙变化。又或者，会有一个“回应空间的练习”，让读者在特定的空间里，不带任何预设地移动身体，感受身体与空间的互动，空间如何影响身体的姿态，身体又如何定义和改变空间。 这些练习的目的不在于追求“优美的动作”，而在于培养一种“身体意识”。这种意识是理解身体作为一种感知工具的基础，是舞蹈表达的起点。作者强调，我们的身体不仅仅是承载思想的容器，它本身就是思想和情感的载体，它拥有自己的语言和智慧，等待我们去倾听和解读。 第二章：情绪的舞动——内心的风景 当身体的感知被唤醒后，本章将目光投向了身体与情绪之间的深层联系。作者认为，情绪并非抽象的概念，而是以身体感受的形式存在。喜悦可能表现为轻盈的腾跃，悲伤则可能凝结为沉重的下坠，愤怒或许激发出凌厉的挥洒。 书中提供了一些“情绪的具象化”的探索方法。读者会被邀请去回忆一种强烈的情绪，然后尝试用身体去表达它，不加评判，任由身体去寻找最贴切的姿态和运动轨迹。作者会分享自己如何通过对某种情绪的深入体会，并在身体中寻找对应的“物理形态”来理解和释放这种情绪的经历。 例如，书中可能会描述作者如何在一个充满焦虑的时刻，将这种情绪转化为一种持续的、向内的收缩和颤抖，最终通过缓慢的伸展和释放，感受到内心的平静。又或者，是如何在体验到失落感时，让身体模仿风中摇曳的树枝，去感受那种无助但又带着韧性的姿态。 这一章的核心在于，它将舞蹈从一种纯粹的表演艺术，延伸到一种强大的心理疗愈和自我探索的工具。通过舞动，我们可以安全地探索和表达那些我们可能在日常生活中压抑或忽略的情感，从而实现内心的整合与平衡。 第三章：时间的韵律——记忆的河流 本章将视角拓展到时间维度，探讨身体如何承载和回响记忆，以及舞蹈如何成为连接过去、现在与未来的桥梁。作者认为，我们的身体不仅是此刻的具象，它也烙印着过去的经历。每一次的行走、每一次的站立、甚至每一次的呼吸，都可能携带了童年的片段、成长的印记，或是某个重要时刻的情感余波。 书中提供了一些“记忆的再现”的引导。读者会被鼓励去选择一个特定的记忆，然后尝试用身体去“重现”那个时刻的感觉。这并非是要精确模仿动作，而是去捕捉当时的情绪、能量和身体的感受，并让这些元素在当下的身体中流动。 作者可能会分享自己如何通过模仿一个儿时玩耍的动作，重新唤醒了关于那个年代的纯真与快乐。又或者，是如何通过一个充满力量的步伐，去连接起自己曾经克服困难的勇气和决心。 这一章还触及了“未来想象”的维度。通过舞动，我们可以预演我们渴望成为的样子，用身体去体验未来的可能性，从而激励我们朝着心中的目标前进。舞蹈在此成为一种连接过去智慧、连接当下存在、并塑造未来形态的动态过程。 第四章：关系的织锦——连接的语言 在探索了身体的内在维度后，本章将焦点转移到身体在人际关系中的作用。作者认为，舞蹈不仅仅是个体的表达，它也是一种深刻的连接方式。当我们与他人一同舞动时，我们超越了语言的隔阂，通过身体的互动，建立起一种非语言的理解和共鸣。 书中会探讨“跟随与引领”的微妙艺术。在一个集体舞动的场景中，读者会被引导去感受与他人身体的距离、节奏的契合、以及能量的传递。这种互动并非简单的模仿，而是基于一种敏锐的感知和对彼此意图的理解。 作者可能会分享一些关于“共同创造”的经历，例如在一次即兴舞蹈工作坊中，不同背景的人们如何通过身体的对话，共同编织出一支充满生命力的舞蹈。这种共同的创造过程，能够建立起深厚的信任和归属感。 这一章强调了舞蹈在修复关系、促进理解、以及建立社群方面的力量。它揭示了身体作为一种开放的、接纳的平台，如何能够帮助我们跨越分歧，找到共同的语言，并深化彼此的联结。 第五章：世界的脉搏——自然的律动 在本书的最后一章，作者将视野进一步拓展到更广阔的层面——身体与自然、与宇宙的连接。作者认为，我们的身体并非孤立存在，而是与周遭的世界紧密相连，共享着同一套生命法则和韵律。 书中会包含一些“模仿自然”的引导。读者可能会被鼓励去观察风的流动、水的形态、或是植物的生长，然后尝试用身体去回应和模仿这些自然现象。例如，模仿风的轻柔吹拂，去感受身体的舒展；模仿水的蜿蜒流动，去体验身体的柔韧；或是模仿树木的扎根与生长，去感受身体的力量和稳定。 作者还可能分享她如何通过在自然环境中舞动，来感受自己与土地、与天空、与万物的能量连接。这种体验能够帮助我们打破人类中心主义的视角，重新认识到自身在宏大生命网络中的位置。 《我舞，我看见》并非一本教你如何“跳舞”的书，它是一次邀请，邀请你用身体去“看见”——看见身体的智慧，看见情绪的色彩，看见时间的痕迹，看见关系的肌理，看见世界的脉搏。它鼓励你抛开束缚，回归身体最本真的状态，用最自由、最真诚的方式去探索和体验生命，并从中找到属于你自己的独一无二的舞动语言。这本书，是你与身体、与内心、与世界对话的起点。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书，说实话，我一开始抱的期望值并不高，毕竟市面上关于“自我提升”和“生活方式”的书籍已经泛滥成灾了，大多都是陈词滥调，读完就忘。但《Picture Yourself Dancing》这本书，却在不经意间，给了我一个全新的视角去看待生活中的那些“停滞感”。它不是一本教你如何跳出具体舞步的指南，也不是一本心灵鸡汤式的空洞说教，它更像是一面镜子，让你不得不正视自己生活中那些僵硬的、不愿改变的惯性。我尤其欣赏作者在描述“准备”与“开始”之间的张力时所用的那些精妙的比喻。比如，她将拖延比作在舞台幕布后反复检查鞋带，而非真正的预热，这个画面感极强，瞬间击中了我内心深处那种“总觉得时机未到”的自我欺骗。阅读过程中，我反复停下来，不是因为内容太深奥，而是因为那些文字激发了我对自身现状的强烈反思。它没有直接告诉我“你应该做什么”，而是通过描绘一种充满流动性和即兴感的状态，让我自己去体会什么是真正的“在场”。这种引导式而非命令式的叙事结构，使得阅读体验非常个人化，感觉更像是一场私密的对话，而不是被灌输知识。那种文字的韵律感，即使在描述最平淡的日常选择时，也带着一种内在的节奏感，让人忍不住想去“跟随”作者的思路往下走，去探索下一步会“旋转”到哪里。

评分☆☆☆☆☆

我通常很难在非虚构类书籍中感受到强烈的“代入感”，因为我总觉得作者是高高在上的观察者。但《Picture Yourself Dancing》最成功的地方，在于它让你感觉自己就是那个正在经历这一切的主角。它的大部分篇幅，似乎都是在探讨如何打破“自我设限”的无形枷锁。书中的一个核心观点，是关于“想象力的物理性”——即你内心构建的画面，是如何切实地影响你的肢体语言和行为模式的。这种跨越了传统心理学和身体实践的讨论，非常具有启发性。作者在描述“进入状态”的过程时，所使用的词汇充满了动感和张力，仿佛读者能透过文字感受到空气的流动和光线的变化。它没有给我一个明确的“舞蹈教程”，反而让我意识到，我生活中的每一个选择——从早上穿哪双鞋到如何回应一个邮件——都可以被视为一种“动作”的表达。这本书的价值在于，它成功地将“行动”的重量从外部压力转移到了内在的“意愿”上，读完后，我感到的不是被敦促去行动，而是产生了一种强烈的、发自内心的“想要移动”的冲动。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我是一个极度注重逻辑和结构的人，通常阅读时会习惯性地寻找清晰的论点、强有力的证据链条，以及一个明确的结论。然而，这本书完全打破了我的这种阅读习惯，并且，奇妙的是，我竟然非常享受这种“失控感”。它更侧重于描绘一种“心流”状态下的感知和体验，而不是提供一个可复制的SOP（标准作业程序）。书中对“倾听环境的音乐”这一概念的探讨，让我印象深刻——它不是指听实际的声音，而是指对周围环境能量和无形信号的敏感捕捉。这种描述方式非常抽象，但作者通过一系列非常生活化、甚至有些超现实的场景描写，将这种抽象的概念具体化了。比如她描述如何在拥挤的地铁里找到自己的“节奏点”，如何在一场乏味的会议中，用内心的“鼓点”保持专注。这不是一本教你如何成功学的书，它似乎更关注如何“优雅地存在”于不完美的世界中。阅读的后期，我发现自己的呼吸似乎都变得更加深长和舒缓了，这或许是文字本身携带的一种潜移默化的感染力吧。它没有给出万能钥匙，但它提供了一把“感觉钥匙”，让你去开启自己的门。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我最初是被封面设计吸引的，那种略带复古的柔和色调和充满动感的字体设计，营造了一种既怀旧又充满活力的氛围。读完之后，我发现这种视觉上的美感，与其说是一种营销手段，不如说是对全书精神内核的一种精确概括。这本书的文字是极其诗意的，但又奇妙地避免了矫揉造作的“文学腔”。它成功地在“深刻的内省”和“轻快的叙事”之间找到了一个非常微妙的平衡点。我特别喜欢其中一些章节对于“犯错”的重新定义——作者将失误视为一次即兴的“变奏”，而不是需要被修正的“错误”。这种观点对于我这种害怕失败的读者来说，无疑是一剂强心针。书中没有使用任何高深的心理学术语，而是用非常朴素的语言，讲述了关于身体记忆、空间感知以及如何与自我身体和解的故事。我甚至觉得，这本书更像是一本随身携带的“情绪调色盘”，每当感觉生活色彩开始单调时，翻开随意一页，总能找到一抹能点亮整体感觉的亮色。

评分☆☆☆☆☆

从结构上看，这本书完全没有传统的章节划分逻辑，更像是散落在不同年份、不同心境下的札记集合，有些段落只有寥寥数语，有些则像是长篇的独白。这种非线性的叙事方式，初看之下可能会让人感到有些迷茫，仿佛在探索一座没有地图的迷宫。但仔细品味后，我意识到，这恰恰是作者在模仿生活本身的运行轨迹——生活很少提供清晰的路线图，我们总是在不断的试错和微小的发现中前进。我特别欣赏作者对“重复”的解读。她没有将重复视为停滞的标志，而是将其视为构建“肌肉记忆”和“精神韧性”的基础。她会用一段很长的篇幅去描述每日清晨拉伸的细微差别，这种对微观细节的执着捕捉，让我开始重新审视自己日常中那些被忽略的“例行公事”。这些“例行公事”，在作者的笔下，突然拥有了仪式感和庄严性。这本书给我的感觉是，它在鼓励你“慢下来，但不是停下来”，而是在以更有效率、更有感知力的方式“流动”。它不提供捷径，只提供更丰富的路径选择。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆