The Theatre of Violence pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Human Sciences Research Council

作者:Don Foster

出品人:

页数:364

译者:

出版时间:2005-09-28

价格:USD 29.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780796920959

丛书系列:

图书标签:

暴力
戏剧
社会批判
政治
冲突
战争
历史
文化
文学
表演艺术

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具体描述

Exposing often overlooked aspects of state repression and political violence, this profound and deeply compassionate study documents the often contradictory and confusing stories of those who committed some of the most dreadful deeds during South Africa's apartheid era. In telling their stories, individuals on various sides of the apartheid divide, from the police force and intelligence officers to grassroots activists and members of township self-protection units, offer the first critical examination of the Truth and Reconciliation Commission's amnesty process, show how media representations of protagonists inform public perceptions, and scrutinize international scholarly writings on the issue of political violence. Tracing political violence in South Africa from 1960 to 1994, these accounts show how an overarching theater of violence forced protagonists to compete with each other, almost spiralling South Africans into a political vortex that risked outright societal disintegration.

《帷幕下的挣扎：艺术、表演与社会批判》这是一部深入探讨艺术表现形式如何映照、质疑并重塑我们对暴力认知的作品。本书并非描绘具体的暴力事件，而是聚焦于艺术媒介本身——尤其是戏剧——在处理、呈现以及引发观众对暴力议题的理解和情感反应时所扮演的角色。作者以敏锐的视角，剖析了从古希腊悲剧到当代实验剧场，不同时期、不同文化背景下的戏剧作品如何通过舞台上的冲突、象征以及表演者的身体语言，触及并引发观众对社会结构性暴力、个体心理创伤以及人性的复杂挣扎的深刻反思。本书的研究重点在于“表演的暴力性”——即艺术表演在创造、呈现和传播有关暴力信息时所使用的策略和技巧。作者并没有回避暴力这一敏感题材，而是将其作为一种艺术语言和表达媒介来审视。通过对一系列具有代表性的戏剧作品进行细致的文本分析和表演实践解读，本书揭示了剧场如何成为一个安全的空间，让观众得以在情感上体验、理解甚至挑战那些在现实生活中可能令人麻木或无法承受的暴力形式。它探讨了舞台上的模仿（mimesis）如何引导观众的共情，以及非写实的表现手法（如寓言、象征、抽象舞蹈等）如何绕过直接的感官刺激，直抵观众的内心，促使他们进行更深层次的思考。《帷幕下的挣扎》进一步考察了剧场作为一种公共艺术形式，其在社会批判中所扮演的角色。剧场不仅是故事的讲述者，更是质疑现状、挑战权力、发声于被压抑群体的平台。本书关注那些通过艺术手段揭示社会不公、人性扭曲和权力滥用的剧目，分析它们如何利用戏剧的张力，打破观众的舒适区，激发他们对社会议题的关注和行动。作者认为，剧场的“在场性”（presence）和互动性，使得它在传播和处理关于暴力议题的信息时，具有不同于其他媒介的独特力量。观众的集体体验、现场的互动反应，都构成了艺术作品意义生成的重要组成部分，并可能在观众中播下改变的种子。本书的论证建立在跨学科的理论基础上，融合了戏剧学、文化研究、心理学、社会学以及哲学等多个领域的洞见。作者深入探讨了诸如“创伤叙事”、“观看的伦理”、“表演的政治性”以及“审美化暴力”等关键概念，并尝试理解这些概念在不同的艺术实践中是如何被理解、运用和颠覆的。例如，书中会分析某些作品如何通过夸张、解构或讽刺的方式来处理暴力，从而剥离其表面的恐怖，暴露出其背后更深层的原因和影响。同时，本书也审视了艺术与现实之间模糊的界限，以及当艺术作品涉及暴力时，观众可能产生的复杂情感——恐惧、厌恶、好奇，甚至扭曲的快感。《帷幕下的挣扎》旨在为读者提供一个理解艺术如何与暴力这一永恒的主题进行对话的框架。它鼓励读者以一种更具批判性和思辨性的眼光来审视舞台上的每一次表演，理解艺术家们在创作过程中所做的选择，以及这些选择如何共同塑造我们对世界、对人性以及对我们自身所处环境的认知。本书是一次对艺术力量的致敬，尤其是在它能够挑战我们、启发我们，并最终促使我们以更深刻、更人道的方式去面对那些最艰难的现实时。它证明了，即使在最黑暗的主题面前，艺术依然可以成为一种光明，一种洞察，一种希望。