Folk Dress in Europe and Anatolia pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Palgrave Macmillan

作者:Welters, Linda 编

出品人:

页数:258

译者:

出版时间:1999-11

价格:$ 42.88

装帧:Pap

isbn号码:9781859732878

丛书系列:

图书标签:

Folk Costume
European Dress
Anatolian Dress
Traditional Clothing
Cultural Anthropology
Textile History
Fashion History
Ethnology
Costume History
Europe
Anatolia

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具体描述

Shortlisted for the Katharine Briggs Folklore Award 2000.Relationships between dress and the body have existed in European and Anatolian folk cultures well into the twentieth century. Traditional cultures have long held the belief that certain articles of dress could protect the body from harm by warding off the 'evil eye,' bring fertility to new brides, or assure human control of supernatural powers. Ritual fringes, archaic motifs, and colors such as black and red were believed to have powerful, magical effects. This absorbing and interdisciplinary book examines dress in a broad range of folk cultures - from Turkey, Greece, and Slovakia to Norway, Latvia, and Lithuania, to name but a few. Authors reveal the connection between folk dress and ancient myths, cults and rituals, as well as the communicative aspects of folk dress. How is an individual attired in a specific ensemble located within a community? Is the community the gendered one of women, the village of residence, the larger geographical region or the nation? The intriguing connections between dress and the supernatural beliefs of agrarian communities, as well as the reinvention of such beliefs as part of nationalism, are also discussed.This book represents a significant contribution to the growing body of literature on the cultural meanings of dress, as well as to material culture, anthropology, folklore, art history, ethnohistory, and linguistics.Nominated for Millia Davenport award

欧洲与安纳托利亚的民间服饰：一场穿越时空的视觉盛宴这部著作深入探究了欧洲与安纳托利亚地区丰富多彩、令人着迷的民间服饰传统，这是一份对人类创造力、历史变迁与文化传承的珍贵记录。本书不局限于简单的服饰展示，而是将视角延伸至服饰背后的社会、经济、宗教及艺术维度，揭示了每一件织物、每一处刺绣、每一件配饰所承载的独特故事。跨越地理与文化的深邃探索：本书将读者从西欧的凯尔特风情带到东欧的斯拉夫脉络，再深入安纳托利亚这片古老而多元的土地。我们会依次领略：西欧的乡野风韵：探索爱尔兰、苏格兰、威尔士等地的格子呢、刺绣细节，以及法国、意大利、西班牙等地繁复的图案和色彩运用。本书将分析这些服饰如何受到地理环境、历史事件（如罗马帝国的影响、维京人入侵）以及不同地区经济活动（如羊毛贸易、丝绸之路的延伸）的塑造。例如，我们将看到高地苏格兰的“kilt”不仅仅是简单的裙装，更是家族荣誉与身份的象征，其格纹图案蕴含着世代相传的密码。而法国北部诺曼底地区的传统服饰，则可能展现出早期航海民族的实用主义和装饰性元素，与地中海沿岸的轻盈飘逸形成鲜明对比。中欧与北欧的坚韧与精致：深入斯堪的纳维亚的木屋与冰雪，以及德国、奥地利、波兰等地的传统服饰。本书将考察这些地区如何利用有限的资源，通过精湛的纺织、染色和缝纫技术，创造出既保暖实用又极具装饰性的服饰。例如，挪威的“bunad”系列，每一款都代表着特定的村庄或地区，其细致的银饰、复杂的刺绣和特定的色彩组合，都诉说着当地的历史传说和生活习俗。而德国巴伐利亚地区的“Dirndl”和“Lederhosen”，则不仅仅是节庆的标志，更是对自然环境的呼应和对传统工艺的致敬。东欧的斯拉夫魅力与拜占庭遗韵：沿着斯拉夫民族的足迹，探寻俄罗斯、乌克兰、保加利亚、罗马尼亚等地的特色服饰。本书将深入分析这些服饰中鲜明的几何图案、丰富的色彩组合以及独特的装饰元素，如珠饰、金属丝线和手工编织的蕾丝。我们将看到，拜占庭帝国对东欧服饰的影响，体现在对华丽织物、宝石镶嵌以及宗教符号的运用上。例如，乌克兰的“vyshyvanka”刺绣衬衫，其图案不仅仅是装饰，更被认为具有护身符的作用，不同的图案组合代表着不同的祝福和寓意。安纳托利亚的东方韵味与多重文化交融：揭示土耳其、伊朗、高加索地区等地的民间服饰。本书将重点关注安纳托利亚地区作为东西方文明交汇点的独特地位，以及由此产生的服饰风格的多样性。我们将考察波斯帝国、奥斯曼帝国以及周边民族对当地服饰的影响，从精美的丝绸、复杂的刺绣到独特的头饰和珠宝。例如，土耳其安纳托利亚中部地区的传统裙装，其厚重的羊毛材质和大胆的色彩搭配，反映了游牧民族的生活方式和对严酷环境的适应。而东部山区的高加索地区，则可能展现出更加硬朗的剪裁和金属装饰，与对马匹的崇拜和战士文化紧密相连。服饰背后的深层意义：本书不遗余力地解析民间服饰的文化内涵，将其视为一个活的文化载体：社会身份与阶级象征：服饰的材质、颜色、款式以及其上的装饰，往往是社会地位、职业、婚姻状况甚至所属部落的明确标志。本书将通过具体实例，展现民间服饰如何成为区分社会等级、表达个人身份认同的重要工具。例如，特定的颜色组合可能只为贵族或特定祭司所用，而某种精美的刺绣工艺则可能代表着家庭的财富和地位。宗教信仰与仪式传承：许多民间服饰的设计都融入了宗教符号、神话传说和仪式元素。本书将探讨这些服饰如何在宗教庆典、婚礼、葬礼以及其他人生重要节点中扮演着关键角色，并如何通过世代相传的技艺和图案，维系着社群的信仰和传统。例如，一些服饰上的圆形图案可能象征着太阳或生命循环，而特定动物形象的刺绣则可能代表着保护神或生育的寓意。经济活动与技术发展：本书还将追溯服饰的物质基础，深入研究当地的纺织技术、染色工艺、刺绣技巧以及材料的来源。通过分析服饰的生产和流通，本书将揭示不同地区在农业、手工业和贸易方面的差异，以及这些经济因素如何影响服饰的普及程度、款式演变和技术革新。我们将看到，从家庭手工纺织到专业织匠的兴起，再到与外界贸易的互动，都深刻地影响着民间服饰的样貌。艺术表达与审美观念：服饰是人类最直接、最直观的艺术表达形式之一。本书将从艺术史的角度，分析民间服饰在构图、色彩运用、比例协调以及图案设计等方面的独到之处，展现不同文化群体独特的审美情趣和艺术追求。我们将欣赏到如同一幅幅流动的画卷般的服饰，它们用最朴素的材料，创造出最动人的视觉冲击力。这是一本为所有对历史、文化、艺术以及人类生活多样性感兴趣的读者所准备的读物。它不仅是一次视觉的盛宴，更是一次深入人心的文化之旅，将引领您走进那些被时光珍藏的民间服饰的世界，感受其中蕴含的生命力和智慧。