Masked Ritual and Performance in South India pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Univ of Michigan Pr

作者:Shulman, David (EDT)/ Thiagarajan, Deborah (EDT)

出品人:

页数:264

译者:

出版时间:

价格:65

装帧:HRD

isbn号码:9780891480884

丛书系列:

图书标签:

• South India
• Ritual
• Performance
• Masks
• Culture
• Anthropology
• Religion
• Theatre
• Folklore
• Social Sciences

面具的神秘国度：南印度表演艺术的深层探秘 本书并非直接探究“南印度面具仪式与表演”这一具体学术命题，而是意图勾勒出一幅更广阔、更具想象力的印度南部表演艺术画卷。我们将从一个更为宏观的视角出发，邀请读者一同踏上一段穿越时空、跨越地域的感官旅程，去感受南印度丰富多样的艺术传统如何孕育出那些令人着迷的面具及其背后承载的文化密码。 第一章：万物有灵——南印度表演的古老根源 在南印度，表演艺术的种子早已深深植根于古老的部落信仰和对自然万物的敬畏之中。本章将追溯那些尚未被明确命名为“面具仪式”的早期人类活动，探讨原始部落如何通过模仿动物、神灵的形态，以及运用自然的材料（如树叶、泥土、羽毛）来与超自然力量沟通、祈求丰收、抵御灾厄。我们将聚焦于那些流传下来的口述传统、岩画壁画以及早期考古发现，试图从中辨识出表演艺术的雏形，以及其最初的宗教、社会功能。这是一种“活着的历史”，一种从大地深处涌动而出的生命力的展现。 第二章：神话的具象化——地方神祇与节庆的表演盛宴 南印度是无数地方神祇和民间传说的沃土。本章将深入探索各邦（如泰米尔纳德邦、喀拉拉邦、卡纳塔克邦、安得拉邦）在不同节日庆典中涌现出的丰富表演形式。我们将侧重于那些通过特定的服饰、妆容、肢体语言和音乐旋律来“复现”神话故事和地方神祇形象的表演。虽然并非所有这些表演都直接使用“面具”，但它们通过身体作为载体，通过高度程式化的表演，实现了与神圣世界的连接。例如，我们将考察一些围绕乡村神祇崇拜的仪式性舞蹈，以及在农耕收获节上表演的戏剧化场景，这些场景如何通过表演者的 Transformation（转变）来象征性的扮演神灵或具有神力的角色，从而达到祈福、净化和社群凝聚的目的。我们将分析表演者如何运用色彩、形状和韵律来塑造一个超越日常的“他者”形象，让观众感受到神话的力量。 第三章：身体作为画布——南印度戏剧表演中的象征性表达 南印度拥有着悠久而辉煌的古典和半古典戏剧传统。本章将探讨这些戏剧形式中，身体、姿态、服饰和面部表情如何协同作用，构成一套精密的象征性语言。我们将考察像Koodiyattam、Kathakali、Yakshagana等具有代表性的戏剧，并分析其表演者如何在妆容、头饰和特定道具的使用上，来实现角色的身份界定和情感表达。虽然并非所有角色都戴有实体面具，但许多表演通过极度夸张的脸部绘画（如Kathakali的“Chutti”）和特定的面部动作（“Navarasas”），就已经赋予了演员“面具化”的特质，使得身体本身成为一个巨大的、动态的视觉载体。我们将剖析这些表演如何超越简单的模仿，而是通过高度提炼和程式化的身体语汇，去揭示人物的内心世界、社会地位以及其在叙事中的象征意义。 第四章：面具的低语——民俗表演与社会角色的扮演 本章将视角转向更为基层的民俗表演，那些在乡村集市、寺庙前廊或家庭聚会中出现的充满活力的表演。我们将探讨这些表演中，面具是如何成为一种直接而有效的视觉手段，来塑造人物、传递信息和引发情感共鸣的。我们会聚焦于那些使用实体面具的表演形式，分析面具的材质、造型、色彩以及它们所象征的意义。这些面具可能代表着神祇、鬼魂、动物、祖先，甚至是对现实社会中某些人物或情境的讽刺性模仿。我们将考察这些面具表演在当地社会中所扮演的角色：它们如何参与到祭祀仪式中？如何成为说书人和评论社会现实的媒介？又如何为观众带来欢乐、惊吓或启迪？我们将试图理解面具的“变形”力量，以及它如何在观众的想象中开启一个与现实交织的表演空间。 第五章：传承与创新——南印度表演艺术的当下与未来 南印度的表演艺术并非静止的历史遗迹，而是在时代变迁中不断吸收、融合与创新的活态文化。本章将关注当代南印度表演艺术的现状，探讨传统表演形式如何面对现代化的挑战，以及艺术家们如何在新媒介、新观众和新观念的影响下，对传统进行解读和再创造。我们将审视在保留核心精神的同时，如何引入新的技术、叙事方式或主题，使得这些古老的艺术得以延续和发展。即使在对“面具”这一概念进行宽泛理解的语境下，我们也能看到艺术家们在服装、道具、舞台设计以及演员的“角色扮演”方式上，进行着富有创造性的探索。这本书旨在提供一个思考的框架，鼓励读者以开放的心态，去感受南印度表演艺术那永不枯竭的生命力，以及它所蕴含的关于人类情感、社会关系和精神追求的普遍主题。 通过以上五个章节的梳理，本书将为读者提供一个理解南印度表演艺术的独特视角，一个从更广泛的文化土壤中去感受“面具”这一概念所能延展出的丰富可能性。我们希望通过这种探索，激发读者对南印度这片充满艺术活力的土地的兴趣，并引导他们去发现那些隐藏在表演背后的深邃意涵。

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