Cubase SX 2 for Macintosh and Windows pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Addison-Wesley

作者:Brown, Thad

出品人:

页数:464

译者:

出版时间:2004-5

价格:$ 22.59

装帧:Pap

isbn号码:9780321246431

丛书系列:

图书标签:

Cubase SX 2
音乐制作
DAW
Mac
Windows
音频
MIDI
录音
混音
Steinberg
数字音频工作站

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具体描述

Cubase SX 2 is a powerful digital-audio recording, sequencing, and mixing tool--and, like its competitors--can save you thousands of dollars in studio time and hardware gear. However, even though many of its onscreen tools resemble their analog hardware counterparts--using a tool as complex as Cubase introduces you to a steep learning curve. Cubase SX 2 Visual QuickStart Guide makes it easier to learn the program by teaching it with step-by-step, task-based instructions. Like all other books in the Visual QuickStart series, you can either use it as a reference tool or read the tasks in sequence as an instructional book. Author Thad Brown makes Cubase SX 2's myriad features accessible, even fun, while teaching you how to record, edit, and mix audio and MIDI. If you're a new user, you'll appreciate the strong visual approach and easy-to-follow, no-nonsense format, and if you're a veteran user, you'll seize on the information about SX 2's new features, including its Freeze feature for MIDI tracks. The book takes you from beginner-level topics, such as set up and recording, to more advanced ones like continuous controller messages, routing, and mixer automation. As an added bonus, the SX 2 book features an appendix with a hands-on remixing example, complete with a downloadable source file from magnatune.com.

跨越时代的音频制作圣经：深入解析数字音频工作站的艺术与技术本手册旨在为广大的音乐制作人、录音工程师、混音师以及所有对数字音频工作站（DAW）抱有浓厚兴趣的爱好者，提供一套全面、深入且极具操作性的学习资源。它不仅仅是一本软件操作指南，更是一部关于现代音乐制作理念、声音设计哲学以及高效工作流程的百科全书。本书的焦点集中于一套开创性的、在特定历史时期内主导专业音频制作领域的软件平台。我们将不再局限于单一的软件版本或平台限制，而是将视角投向构建专业音频环境的核心要素，这些要素至今仍在所有主流DAW中扮演着至关重要的角色。第一部分：基础架构与环境构建——奠定专业录音的基石本卷将首先详尽剖析一个高效数字音频工作站（DAW）环境所需的硬件与软件基础。我们将探讨如何根据预算和项目需求，构建一个稳定、低延迟的录音与制作平台。 1. 硬件接口的艺术：我们将深入研究音频接口（Audio Interface）的关键参数，如采样率（Sample Rate）、位深（Bit Depth）的选择对音质和工作流的影响。重点分析前置放大器（Preamp）的类型（如晶体管、电子管）如何塑造输入信号的“色彩”，并提供针对不同乐器和人声的匹配建议。书中将包含详细的输入/输出（I/O）拓扑结构设计图，帮助用户理解如何合理配置麦克风、外部效果器和监听系统。 2. 操作系统与性能优化：针对当时Macintosh和Windows两大操作系统平台，本书提供了一系列针对音频性能优化的深度技巧。这包括驱动程序的管理与更新策略、CPU资源的合理分配（如实时性能优化设置）、内存（RAM）的有效利用，以及硬盘读写速度对大型工程项目稳定性的决定性作用。我们将揭示如何识别并解决常见的系统冲突与“爆音”现象，确保制作过程行云流水。 3. 宿主软件的核心界面与导航：详尽解析核心工作区（Workspace）的布局，包括项目窗口（Project Window）、混音台（MixConsole）以及编辑窗口（Editor Windows）之间的逻辑关系。学习如何通过自定义快捷键和工具栏设置，将操作效率提升至职业水准。第二部分：录音与编辑的精细操作——捕捉声音的瞬间本部分是关于“捕捉”与“塑形”的实践手册，聚焦于如何以最高保真度获取原始素材，并进行精确的数字编辑。 1. 麦克风技术与摆位哲学：摒弃基础的“摆近一点”的简单论述，本书深入探讨了不同类型麦克风（电容、动圈、铝带）的心型、心极、超心型等指向性在特定声学环境中的应用。详细讲解了近讲效应（Proximity Effect）的利用与规避，并提供了针对鼓组、吉他音箱、弦乐组等复杂声源的多点拾音技术（如XY、ORTF、A/B立体声技术）的实操步骤与听觉效果对比。 2. 信号流与增益结构（Gain Staging）：这是专业录音的灵魂。本书强调了从输入到输出的合理增益平衡。如何设置合适的输入电平以避免削波（Clipping）同时保持足够的信噪比（SNR），如何在插件链中管理电平，以确保后续处理单元的工作处于最佳动态范围。 3. 精准的波形编辑：涵盖了音频素材的时间对齐（Time Alignment）、节拍重定位（Beat Mapping）、颤音/音高修正（Pitch Correction）的精细工具使用。重点讲解了如何处理波形剪切的瞬态影响，以及如何利用交叉淡化（Crossfades）技术消除编辑点的噪音，保持音频的自然度。第三部分：混音艺术的深化——空间、动态与频谱的平衡混音是将孤立的音轨融合成一个和谐整体的过程。本部分将工具的使用提升到艺术表达的层面。 1. 均衡器（EQ）：从修正到创造：区分了动态EQ、线性相位EQ等不同类型。不仅仅教授如何“削减”问题频率，更侧重于如何利用EQ来“雕刻”乐器的音色，例如通过Q值（带宽）的精细调整来模拟不同的声学空间感或增强乐器的“空气感”。 2. 动态控制的层次：详尽解析了压缩器（Compressor）、限制器（Limiter）、门限器（Gate）的工作原理。针对不同乐器组（如贝斯、人声、鼓组）提供了目标驱动的压缩设置模板，并着重讲解了侧链（Sidechain）技术的应用，如何实现混音元素间的相互“让位”，创造出更清晰的混音层次。 3. 空间化的魔力：混响（Reverb）与延迟（Delay）：深度解析了混响类型的物理意义（板式、弹簧、卷积、算法）。本书指导读者如何通过预延迟（Pre-Delay）和衰减时间（Decay Time）的精确控制，建立真实且有深度的声场。延迟效果则被视为节奏和空间扩展的重要工具，而非简单的回声。第四部分：MIDI、自动化与工作流程的终极效率现代DAW的强大能力植根于MIDI的精确控制和自动化的弹性。 1. MIDI编程与虚拟乐器（VI）的整合：探讨了高级的音符编辑技术，如力度（Velocity）的微调以模拟真实演奏者的细微变化。详细介绍了CC信息（连续控制器）对虚拟乐器音色的精细调制，确保MIDI音轨听起来如同现场演奏般生动。 2. 自动化的力量：自动化是赋予静态工程以生命的关键。本书教授如何设置和管理读/写/冻结模式，并侧重于自动化曲线的平滑处理，避免生硬的音量或效果参数跳变。特别强调了分组自动化和编写“动态混音场景”的技巧。 3. 模板的建立与项目管理：介绍如何根据音乐风格（如摇滚、电子、电影配乐）创建和维护项目模板，从而在面对新项目时，无需重复设置繁琐的I/O、总线路由和效果链，极大地缩短了从概念到首次录音的时间间隔。本书的最终目标是培养用户听觉判断力与系统操作能力的完美结合，使用户能够将软件工具转化为表达自身音乐创意的强大延伸。它提供的是一套思考方式，而非僵化的操作手册。