Countertransference and the Treatment of Trauma pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Amer Psychological Assn

作者:Dalenberg, Constance J.

出品人:

页数:320

译者:

出版时间:2000-6

价格:$ 45.14

装帧:HRD

isbn号码:9781557986870

丛书系列:

图书标签:

• 心理治疗
• 创伤
• 反移情
• 心理动力学
• 精神分析
• 依恋理论
• 神经生物学
• 临床实践
• 治疗关系
• 自我心理学

好的，以下是一本名为《具身认知、心流体验与艺术创作的神经科学基础》的图书简介，该书内容完全独立于您提到的《Countertransference and the Treatment of Trauma》。 --- 具身认知、心流体验与艺术创作的神经科学基础 探寻心智、身体与创造力交汇处的奥秘 内容概述 本书是一部跨学科的深度探索之作，致力于揭示人类创造性行为，特别是艺术创作背后的复杂神经生物学机制。我们不再将艺术创作视为一种纯粹的抽象思维过程，而是将其置于一个更广阔的框架内——即具身认知（Embodied Cognition）的视角下。通过整合神经科学的前沿发现、心理学的经典理论以及现象学对“心流”（Flow State）体验的细致描述，本书构建了一个综合性的模型，用以解释从灵感到完成的整个创造性旅程。 本书的核心论点在于：艺术创作并非大脑的孤立活动，而是心智与身体的深度耦合，是主体对环境进行感知、行动和预测的持续反馈回路的产物。我们特别关注在高度专注的艺术实践中，个体如何进入一种自我意识减弱、行动与意识融为一体的心流状态，以及这种状态如何优化神经可塑性，促进新颖且深刻的艺术表达的产生。 全书分为四个主要部分，层层递进地剖析了这一复杂的认知现象。 第一部分：心智的具身性：从感知到行动的循环 本部分首先为读者建立了理解具身认知的理论基础。我们考察了“身体图式”（Body Schema）和“身体意象”（Body Image）在塑造认知和情感中的关键作用。具身认知挑战了笛卡尔式的二元论，主张感觉运动系统不仅是执行指令的工具，更是认知过程的源泉。 镜像神经元系统（Mirror Neuron System, MNS）：我们深入分析了MNS如何作为理解和模拟他人动作及意图的神经基础，并探讨了它在艺术欣赏（例如对舞蹈或雕塑的共情理解）中的作用。 感觉运动整合：通过对前运动皮层（Premotor Cortex）和顶叶皮层（Parietal Cortex）的研究，我们阐明了触觉、视觉和本体感觉如何在精细的艺术操作（如绘画笔触、乐器演奏）中被同步整合，形成稳定的行动脚本。 情感与身体回路：本章探讨了身体状态（如姿势、呼吸、生理唤醒）如何直接影响情绪的产生和体验，这对理解艺术家在创作中捕捉和表达情感的能力至关重要。 第二部分：心流：跨越意识门槛的巅峰体验 心流，由米哈里·齐克森米哈赖提出，是创造性活动中实现效率和愉悦感的关键桥梁。本书利用现代神经成像技术（fMRI和EEG）来解析心流状态下的独特神经签名。 心流的神经生物学标记：我们重点讨论了心流状态下前额叶皮层（PFC）功能活动的暂时性“关闭”或重新定向（暂时的低功能性过度抑制，Transient Hypofrontality），这解释了自我批判和时间感知的扭曲。 多巴胺驱动的奖赏机制：分析了心流体验中内源性阿片肽和多巴胺的释放如何强化了创作行为，使之成为一种内在驱动的活动，而非单纯受外部奖励驱使。 时间感知与行动的统一：探讨了感觉运动回路与默认模式网络（Default Mode Network, DMN）之间动态平衡的变化，揭示了为什么在心流中，行动和感知仿佛融为一体，行动的“意图”消失了，只剩下“行为”本身。 第三部分：艺术创作的神经可塑性与学习 艺术实践是高度重复且精细化的技能习得过程。本部分聚焦于长期、有目的的艺术训练如何重塑大脑结构和功能，并探讨了这种重塑与创造性输出之间的关系。 运动技能习得与皮层映射：通过对音乐家和视觉艺术家的比较研究，我们展示了长期练习如何导致特定感觉运动区域的皮层代表性扩大（例如钢琴家的手指皮层区域）。 创新与网络重组：创造力不仅在于精通既有技能，更在于打破常规。本书研究了“发散性思维”（Divergent Thinking）与大脑不同功能网络（如DMN、执行控制网络）之间的灵活切换能力，认为这种网络间的弹性是产生原创性见解的关键。 内隐学习与自动性：分析了创造性过程如何从最初的有意识的努力（外显记忆）转向高度自动化的、依赖于基底神经节和执行皮层的内隐知识，从而释放认知资源用于更高层次的抽象和结构组织。 第四部分：媒介的物质性与认知的拓扑学 最后，本书将焦点从内部神经活动转向了艺术作品的物质载体及其对体验的影响。不同的艺术媒介（如数字媒体、油画颜料、粘土）对具身认知回路的激活方式是不同的。 触觉反馈与材料的对话：讨论了材料的物理属性（阻力、质地、温度）如何通过本体感觉和触觉通路直接影响艺术家的决策和情感投入，形成了人与材料之间的“对话”。 空间认知与形式生成：以雕塑和建筑设计为例，分析了三维空间推理能力如何依赖于顶叶系统，以及艺术家如何通过“想象性地移动”物体来解决结构和形式问题。 跨模态的联觉与隐喻：探讨了艺术中常见的跨模态体验（如“听起来很尖锐”的声音），并从神经科学角度解释了不同感觉皮层之间的交叉激活如何丰富了艺术的语义深度。 读者对象 本书面向认知神经科学家、实验心理学家、艺术教育者、艺术理论研究者，以及任何对人类创造力、心智运作和艺术表达之间的深刻联系感兴趣的专业人士和爱好者。它要求读者具备基础的心理学和神经科学知识，但语言力求严谨而不失生动，旨在提供一个坚实的科学框架来理解那些看似神秘的艺术瞬间。 --- 关键词： 具身认知；心流理论；神经美学；创造力；镜像神经元；前额叶皮层；感觉运动整合；神经可塑性；艺术心理学。

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