春去夏犹清 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:中信出版社

作者:陆蓓容

出品人:

页数:762

译者:

出版时间:2017-10-1

价格:CNY 88.00

装帧:精装

isbn号码:9787508679471

丛书系列:

图书标签:

• 2018日历
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• 文学感悟
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• 宁静致远
• 生命轮回

《镜花水月录》：一卷流光剪影，映照世间百态 书籍简介 《镜花水月录》并非一部宏大的历史编年，也非一部精密的学术论著，它更像是一本由无数个微小而精妙的片段编织而成的集子。它捕捉的，是那些日常生活中稍纵即逝、稍不留意便会消逝无痕的“瞬间”——那些在时间洪流中，被光影、气味、声音和心绪共同打磨出的、具有独特质感的碎片。全书以十二辑为纲，每辑聚焦于一种特定感官或情境的极致体验，试图在“虚”与“实”的边界上，搭建一座可供读者驻足观望的亭台。 第一辑：浮光掠影——关于“无声之景”的描摹 本辑专注于视觉的极限捕捉，但其核心并非描绘壮丽的山河，而是侧重于那些“静默中的动态”。例如，清晨薄雾笼罩下，一棵老树的枝桠如何与稀疏的晨光进行无声的对话；雨后初晴，一块古旧石碑上水珠沿着苔藓的纹路缓缓滑落的轨迹；或是黄昏时分，室内一盏油灯旁，尘埃在光柱中以一种近乎舞蹈的姿态缓慢盘旋。作者以极其细腻的笔触，将这些本应转瞬即逝的景象，凝固成具有雕塑感的画面。这里的“无声”，并非指真的寂静，而是指一种超越语言的、直抵人心的视觉交流，每一幅画面都蕴含着关于存在与消逝的哲学沉思。 第二辑：烟火人间——市井气象的百味杂陈 此辑将视角转向喧嚣的市井与市井中的人物。它摒弃了对宏大叙事的追求，转而聚焦于那些最接地气的生活场景：码头边小贩的高声叫卖、傍晚时分厨房里传出的油烟气味、老茶馆里老年人对往事的低声争辩，以及孩童们追逐嬉戏时扬起的尘土。这些描绘充满了生动的方言和地方色彩，笔下的人物并非符号化的“大众”，而是拥有各自细微烦恼和朴素快乐的个体。通过对“烟火气”的细致描摹，作者探索了普通人在日常琐碎中如何构建起自己的精神家园，以及生活本身的韧性与循环往复的生命力。 第三辑：檐下雨声——“听觉”的深度挖掘 雨，是本辑的核心意象。但作者描绘的并非单调的降水，而是雨声的千变万化。有檐角滴水时，因水槽结构不同而产生的清脆“叮咚”声；有急雨敲打芭蕉叶时，如密鼓骤响的节奏感；更有绵密细雨落在泥土上，散发出的那种沉郁而富有层次感的“沙沙”声。每一段落都像是一首根据雨声谱写的无词曲。此外，本辑还穿插了其他不易察觉的声音：夜半时分，风吹动窗纸发出的轻微颤音；藏书阁中，翻动旧书页时纸张摩擦的干涩声响。这些声音的集合，构建了一个高度敏感的听觉空间。 第四辑：旧物寄情——器物与记忆的共振 本辑探索了“物”的生命周期与情感载体。作者选取了一系列看似寻常的旧物：一把磨损了手柄的竹篦梳、一只釉色斑驳的青花小碟、一本夹着干枯花瓣的旧日书信、或是一枚被遗忘在樟木箱底的铜锁。作者不遗余力地追溯这些物件的来历、用途，以及它们可能经历的主人。重点不在于物体的价值，而在于时间如何在它们身上刻下印记，以及这些印记如何映射出前人的生活轨迹和情感投射。每一个物件，都成为一个微缩的历史切面，讲述着被遗忘的故事。 第五辑：陌路相逢——偶遇与擦肩的哲学 此辑关注人与人之间最短暂的交集。它描绘了一系列“不期而遇”的场景：在长途火车上与陌生人共享的几句箴言；在异乡的街角，与一位垂髫孩童短暂的眼神交汇；或是在一个拥挤的渡口，与一位挑夫互相搀扶的瞬间。这些相遇往往缺乏后续，但其强度和清晰度却足以在记忆中留下深刻的烙印。作者借此探讨了人际关系中的“偶然性”与“必然性”，以及每一个擦肩而过的生命，都在无意中对彼此产生了怎样的微小影响。 第六辑：风物的气味——无形之物的记忆锚点 气味，是本书中描绘难度最大，也最为独特的一辑。它调动了嗅觉的记忆库。包括初秋清晨，田野里刚收割后残留的干草气息；寒冬腊月，炉火中燃烧的松木的辛辣味；老药铺里混合着草药和陈皮的复杂香气；以及久未开启的阁楼中，泥土和旧纸张混合产生的特有霉味。作者试图用文字的“质感”来模拟气味的“挥发性”，让读者仿佛能通过文字间隙嗅到那些转瞬即逝的味道。 第七辑：游园惊梦——梦境与清醒的边缘 本辑尝试捕捉那些介于梦境与现实之间的朦胧状态。它描绘了初醒时分对梦境残片的努力捕捉，以及在恍惚间，环境仿佛被重新调色和重塑的感觉。例如，午后小憩后，阳光斜射进来，墙上的影子显得异常清晰，现实的边界变得模糊不清。作者探讨了潜意识在日常生活中投下的阴影，以及人类对超验世界永恒的向往。 第八辑：山水间“在场”的体验 不同于传统的游记，此辑侧重于“在场感”的捕捉。当一个人真正融入自然环境时，个体自我如何被消解，从而与山水融为一体。描写的重点在于身体对环境的直接感知：赤足踏过冰凉的溪水时皮肤的收缩感；爬至高处时，风压迫胸腔带来的呼吸滞涩感；以及在广袤的空旷中，自我渺小感带来的某种宁静。 第九辑：光影的戏法——瞬息万变的视觉魔术 此辑聚焦于光线在不同介质上的折射与反射。例如，水面上被风吹皱的波纹如何将岸边的景物撕扯成无数破碎的光斑；透过丝绸窗帘过滤后的光线，如何给房间内的家具镀上一层柔和的滤镜；或是夜晚，月光穿过竹林的缝隙，在地面上投射出斑驳摇曳的“竹影”。这些描绘旨在揭示，我们所认为的“稳定”的世界，其实是光线和物质不断互动的产物。 第十辑：时间的回响——慢速流逝的感知 本辑挑战了人们对时间流逝速度的固有认知。作者通过对极慢速事件的细致观察，拉长了感知的尺度。例如，一滴水从高处缓慢下坠、一个雕刻工匠在木头上雕刻的每一个细微划痕、或是一个人静坐冥想时，内心思绪的缓慢更迭。通过这种“慢放”的视角，读者得以从日常的匆忙中抽离出来，重新审视时间本身的质地。 第十一辑：手艺人的坚持——专注的力量 聚焦于各种传统手艺人在工作时的状态。描绘他们面对材料时的敬畏、工具与身体的完美契合、以及在重复劳动中达到的近乎冥想的专注状态。无论是制陶者手中的泥团塑形，还是裁缝在灯下穿针引线，本书力求展现的是那种不计成本、精益求精的工匠精神，以及在掌握技艺后，人与工具共同完成创造的和谐境界。 第十二辑：微末之处的哲学——对“不完美”的颂扬 最后一辑是对前十一辑主题的升华与总结。它颂扬那些被世人忽略或视为“缺陷”的事物：开裂的瓷器、枯萎的植物、被遗忘的角落、以及未竟的计划。作者认为，正是这些微小的“不完美”和“残缺”，构成了生命的真实纹理，它们是时间流逝的必然证据，也因此具有最深沉的美学价值。全书在对“无常”的描摹中，最终归于对“当下”的深切接纳。

评分☆☆☆☆☆

出自唐代李商隐的《晚晴》 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。 赏析 细腻地描画晚晴景物，或许不算太难。但如果要在景物描写中融入人独特的感受与心境，特别是要不露痕迹地寓托某种积极的人生态度，使读者...

评分☆☆☆☆☆

出自唐代李商隐的《晚晴》 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。 赏析 细腻地描画晚晴景物，或许不算太难。但如果要在景物描写中融入人独特的感受与心境，特别是要不露痕迹地寓托某种积极的人生态度，使读者...

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出自唐代李商隐的《晚晴》 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。 赏析 细腻地描画晚晴景物，或许不算太难。但如果要在景物描写中融入人独特的感受与心境，特别是要不露痕迹地寓托某种积极的人生态度，使读者...

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出自唐代李商隐的《晚晴》 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。 赏析 细腻地描画晚晴景物，或许不算太难。但如果要在景物描写中融入人独特的感受与心境，特别是要不露痕迹地寓托某种积极的人生态度，使读者...

评分☆☆☆☆☆

出自唐代李商隐的《晚晴》 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。 赏析 细腻地描画晚晴景物，或许不算太难。但如果要在景物描写中融入人独特的感受与心境，特别是要不露痕迹地寓托某种积极的人生态度，使读者...

评分☆☆☆☆☆

我最近读完了一本让我心绪久久不能平复的书，那是一种混合了怀旧、对现实的深刻反思以及对未来隐约的期盼的情感。这本书的叙事手法极其精妙，它不是简单地线性推进，而是像一位技艺高超的织工，将过去的回忆、当下的困境和哲学的沉思像丝线一样巧妙地编织在一起。我特别欣赏作者对于环境细节的描摹，那种笔触细腻到让人仿佛能闻到空气中尘土的味道，感受到阳光穿过老旧窗棂投下的斑驳光影。故事的主人公，她的内心世界复杂而真实，她的每一次抉择都伴随着巨大的内心挣扎，这种挣扎并非戏剧化的歇斯底里，而是渗透在日常生活的每一个细微动作中，比如她整理书桌时那不自觉的停顿，或者在咖啡馆里眼神游离的瞬间。这本书没有提供廉价的答案或安慰，相反，它提出了更多更尖锐的问题，迫使读者审视自己与世界的关系，以及“时间”这个抽象概念对个体生命留下的不可磨灭的印记。合上书页的那一刻，我感到一种被温柔地审视后的空旷，但同时，那种对生命本质的触碰又让人感到一种奇异的充实感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格简直是一场盛宴，它有一种古典的韵味，但又毫不生涩地融入了现代的语感，读起来既有那种老派小说家对词汇的精准掌控，又充满了当代人特有的疏离与自嘲。我尤其着迷于作者如何运用长句和复杂的从句结构来构建人物的心理活动，那感觉就像是跟着人物的思绪一同蜿蜒曲折地深入到潜意识的最深处。书中对于“沉默”的描绘达到了一个新的高度，那些没有被说出口的话语，那些对视时瞬间的闪躲，都比任何激烈的对话来得更有分量。它让我意识到，很多时候，人与人之间最深刻的连接或隔阂，并非建立在言语的交锋上，而是隐藏在那些被小心翼翼保护起来的私人空间里。这本书需要你放慢速度去阅读，去品味每一个措辞的微妙变化，它不像快餐文学那样追求即时满足，它更像是一壶需要时间温热的老茶，初尝平淡，回味无穷，每品一口都有新的滋味浮现。

评分☆☆☆☆☆

这本书的氛围是如此独特，它带有一种挥之不去的、类似北欧文学中那种清冷而内省的基调，但又巧妙地融合了某种东方哲学的宿命感。它不喧哗，不煽情，但它的力量是潜移默化的，像苔藓一样，在你毫无防备的时候，悄悄地爬满你的心房。我印象最深的是作者对光线的运用，光线在书中不仅仅是照明的工具，它成为了情绪的载体，清晨穿透薄雾的冷光预示着某种未知的开始，而黄昏时分那温暖而沉重的金光，则常常伴随着深刻的告别。这种环境心理学的描写，让整个故事仿佛笼罩在一层既美丽又略带忧伤的滤镜之下。读完后，我发现自己走路的步伐都慢了，看天空的眼神也多了几分探究，这本书成功地将阅读的体验延伸到了现实生活中，它让你重新对周遭的一切保持一份警觉和敬畏，思考那些我们习以为常的日常背后，隐藏着怎样的宏大与精微。

评分☆☆☆☆☆

从结构上来说，这本书的设计简直是鬼斧神工。它采用了多重视角叙事，但这里的“多重”并非简单的轮换，而是像多棱镜一样，从不同的切面折射出同一个核心事件的不同侧面，而且每个叙事者的“真相”似乎都带有一丝主观的滤镜。这种处理方式极大地丰富了故事的层次感，让读者从一开始就处于一种主动的探寻状态，不断地去拼凑、去质疑、去构建自己心目中的“全貌”。我尤其欣赏作者在处理时间跨度时的手法，它能毫不费力地在十年前的某个夏日午后和眼前的冷雨之夜之间跳跃，而读者却能丝滑地跟上节奏，这得益于作者对情绪线索的精准把握。它揭示了一个事实：我们的现在，无时无刻不被过去那些未解的谜团所形塑。这本书与其说是在讲述一个故事，不如说是在构建一个复杂的、由记忆和遗忘交织而成的迷宫，而我们作为读者，就是那个被困在其中的探索者。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最直接的感受是关于“存在感”的探讨，它似乎在追问，在这样一个信息爆炸、个体被无限稀释的时代，一个人如何才能真正地感到自己“在场”。书中的角色们似乎都在某种程度上漂浮着，他们拥有光鲜亮丽的外表或令人羡慕的职业，但在最核心的部分，他们是缺失的，是与世界保持着一种不健康的距离。作者通过对这些角色的细腻刻画，不动声色地批判了现代社会对效率和表象的过度崇拜。我特别喜欢其中关于“手艺”和“专注”的段落，无论是烘焙一块面包，还是修复一件古老的钟表，那种全身心投入、与物质世界进行深度对话的过程，被描绘得充满了神圣感。这本书鼓励我们重新审视那些被我们视为“无用”或“低效”的活动，因为恰恰是在这些看似停滞的瞬间，我们才真正地抓住了生命的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

有全文注释更好……

评分☆☆☆☆☆

入坑

评分☆☆☆☆☆

在2017年底见到这本书，第一个就想到了送给你

评分☆☆☆☆☆

读到二月三日 “生怕见花开花落，朝来塞雁先还。”我他妈好想哭啊

评分☆☆☆☆☆

难能可贵的是编著者陆蓓容打捞起古人的日子，将诗画巧妙地缝合在一起，互文的乐趣。有了这本日历，普通的日子镶金边-----诗情画意寄浮生。