具体描述
Jim Widess and Ginger Summit, the best-selling authors of The Complete Book of Gourd Craft and Making Gourd Instruments, have done it again: they've produced another winner to delight the many crafters who work with gourds. Large, lavish, and astonishingly comprehensive, this breathtaking volume introduces every tool and every technique associated with gourd carving, offers fabulous projects that advance in difficulty, and presents a gallery of works designed to inspire. See how to choose and prepare a gourd, impress the surface with a design, and work with green gourds. The magnificent methods of decorative carving covered include fretwork, engraving, chip carving, carving with gouges, relief carving, inlay, and deep relief or sculptural carving. Throughout, color photographs of exquisite carved gourds present crafts styles from countries around the world. A Selection of the Crafters Choice Book Club.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书的“后期处理与保护”部分，简直是雕刻师的救命稻草。我之前雕刻好的作品，光照一晒或者湿度稍有变化，边缘就开始泛白或者出现细小的裂纹，非常令人沮丧。这本书详细列出了至少五种不同的表面涂层方案，从最基础的蜂蜡抛光，到专业级别的紫外线防护清漆，每种方案都详细说明了其提供的光泽度、耐候性和操作难度。最让我眼前一亮的是它对“内部防虫”的论述。许多人只关注外部的美观，却忽略了内部的空腔可能成为虫卵滋生的温床。书中推荐了一种自制的混合油剂，用于浸润内部，有效地阻止了虫害的侵蚀，这绝对是延长作品寿命的关键秘诀，很多网络教程里都不会提及这一步。阅读这些内容时，我感觉自己不仅仅是在学雕刻，更是在学习如何成为一个负责任的、能让作品流传后世的工匠。这种对作品生命周期的关怀，体现了作者深厚的行业经验。
评分这本书的价值，在于它构建了一个完整的、可复制的“葫芦雕刻知识体系”，而不是零散的技巧汇编。它不仅仅告诉你“怎么做”，更重要的是告诉你“为什么这么做”。例如，在讲解如何处理葫芦的“肩部”和“颈部”时，作者特别强调了这两处结构应力点不同，因此在进行深度切割时，必须调整下刀的力度和角度以适应其内部纤维的走向，这是一种非常深入的材料学应用。我最欣赏的是作者在全书中贯穿始终的“尊重自然”的理念。他反复强调，最好的雕刻是与葫芦本身的自然形态和谐共存，而不是强行改造它。书中展示了一些“留白”的优秀范例，即巧妙地保留了葫芦未雕刻的部分，使其与雕刻图案形成对话，极大地提升了作品的艺术感染力。这本书给我的感觉是，它是一位经验丰富的大师，在一个安静的工作室里，耐心地、毫无保留地，将自己毕生的心血倾囊相授，绝对是值得每一个严肃对待葫芦艺术的人收藏的案头宝典。
评分这本书的封面设计简直太抓人了，那种温暖的木质感和细腻的雕刻纹理，一看就知道里面绝对是干货满满的教科书级别宝典。我拿到手的时候，迫不及待地翻开了第一页，首先映入眼帘的是一些基础工具的介绍，讲得极其详尽，连不同刀具的刃口角度和适合处理的瓜皮厚度都有图文并茂的解析。对于我这种刚入门的新手来说，这简直是雪中送炭，免去了我大量摸索和试错的时间。特别是关于葫芦预处理的那一部分，如何挑选成熟度适宜的葫芦，如何进行彻底的清洁和干燥以防止霉变，作者给出的步骤清晰得如同医疗手术指南一般严谨，每一步都标注了关键的注意事项和可能遇到的“陷阱”。我尤其欣赏其中关于“自然风干”与“强制干燥”的对比分析，不仅提供了操作方法，还深入探讨了不同干燥方式对最终雕刻稳定性的影响，让我对葫芦这种材料有了更深层次的理解。读完前几章，我感觉自己已经掌握了制作一个高质量雕刻作品的坚实地基，对接下来学习具体的雕刻技巧充满了信心。这本书的排版也十分舒服，大量的实拍高清图片保证了即便是复杂的镂空技巧也能看得一清二楚，绝对是值得反复翻阅的工具书。
评分如果说这本书有什么让我感到略微不适的地方，那就是某些章节的叙事节奏过于缓慢，尤其是涉及到“工具的保养与打磨”那一块。作者用近五十页的篇幅，几乎是手把手地教你如何使用砂轮、油石以及专用的磨刀器来恢复刻刀的锋利度。虽然我知道锋利的工具是雕刻的灵魂，并且打磨本身就是一门学问，但对于追求效率的读者来说，如此细致入微的描述，可能会让人觉得有些枯燥和拖沓。书中对不同钢材刀具的磨削角度建议相当专业，比如碳钢和高速钢在湿磨和干磨上的区别，但我更希望这些信息能以更简洁的表格形式呈现，而不是穿插在大量的散文式描述中。此外，书中提供的项目范例虽然经典，但大多集中在小型的、装饰性的吊坠或容器上，我希望能看到更多关于大型葫芦灯罩或立式雕塑的结构支撑和复杂空间处理的案例分析，毕竟葫芦的潜力远不止于小摆件。
评分说实话，我期待这本书能像一本艺术画册那样充满天马行空的创意，但它的内容更偏向于扎实的工艺流程和经典图案的解构。书中用了很大篇幅来讲解几种“传统”的雕刻风格，比如那种繁复的几何对称纹饰，以及模仿木雕纹理的深浅刻法。我试着按照书里介绍的“三层深度雕刻法”去尝试一个太阳纹图案，发现它对力度控制的要求非常高，书里对如何通过手腕和握笔姿势来微调刻刀的进入深度，提供了很多细微的口诀和提示。虽然有些图案对我来说可能过于传统了些，但我理解这是为了打好基础，毕竟万变不离其宗，掌握了这些经典技法，再进行创新才有了底气。不过，我个人希望能看到更多关于“现代”或“抽象”葫芦雕刻的章节，比如如何利用葫芦的自然形状进行超现实主义的表达，或者如何结合其他媒材（比如树脂或金属箔片）进行跨界创作的案例，这些内容在本书中似乎被有意地弱化了，或许作者更专注于将葫芦雕刻视为一门历史悠久的传统手艺来传承吧。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有