具体描述
In this update to his best-selling character modeling book, professional modeler and animator Paul Steed shares a number of tips, tricks, and techniques that have made him one of the industry s most recognized 3D artists. Modeling a Character in 3ds max, Second Edition provides readers a professional-level skill set as it chronicles the creation of a single low-poly real-time character from concept to texture mapping, and gives insight into the process of creating a high-resolution character. Learn how to: Model with primitives, Use extrusions and Booleans, Mirror and reuse models, Optimize the mesh, Create and apply textures, Loft shapes
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书的排版和视觉呈现也是我强烈推荐的原因之一。在如此技术性的主题中，清晰易读的图文配合至关重要。这本书在这方面做得非常出色，每一条关键步骤都有高清的截图辅助说明，而且截图的质量非常高，几乎不需要放大就能看清工具栏上的细微变化。更重要的是，作者在关键步骤处加入了一些“作者笔记”或“陷阱警告”，这些都是在官方帮助文档中找不到的“人情味”指导。例如，在处理角色手部这样极易出错的部位时，它会明确指出：“如果此刻你看到网格出现塌陷，请检查你的边流是否在关节处形成了合理的环线。”这种预见性的指导，极大地减少了新手在实践中产生的挫败感。对于需要通过视觉学习来掌握复杂软件操作的读者来说，这本书的视觉体验无疑是顶级的，它将枯燥的技术文档转化成了一场流畅的视觉教程。
评分对于资深3D艺术家而言，或许会觉得初期的章节略显冗长，但请不要急于跳过。我个人就是在临近尾声的部分，对材质和渲染设置的章节感到惊喜。通常这类建模书籍在材质部分往往一带而过，草草收场，但这本却花了大篇幅讲解如何利用3ds Max自带的渲染器（或者与主流PBR流程的衔接）来真实还原角色的皮肤质感、布料的纤维感以及金属部件的反光特性。它清晰地剖析了Subsurface Scattering（次表面散射）在角色皮肤渲染中的重要性，并配有详细的参数调整指南。这使得最终的模型不仅仅是漂亮的几何体，而是拥有了“生命力”。这种对后期呈现的关注度，体现了作者对整个制作链条的全面理解。这本书的结构设计非常合理，它没有把建模和渲染割裂开来，而是将两者紧密地结合，确保读者从一开始建模就朝着最终成品的目标去优化，避免了后期返工的痛苦。
评分我特别欣赏这本书在“工作流程优化”和“项目管理”方面的隐性教育。虽然书名聚焦于“建模”，但从头到尾贯穿着一种高效的项目思维。作者在介绍完一个工具或一个技术点后，总会联系到实际的项目需求，比如如何有效地进行资产命名，如何组织场景层级以便于后续的动画师或贴图师接手，甚至是如何设置场景单位以保证不同软件间的数据互通。这不仅仅是教你“怎么做”，更是教你“如何专业地做”。这种超越技术层面的职业素养的传递，使得这本书的价值远超了一本单纯的软件操作手册。它更像是一份行业规范的入门指南，帮助读者建立起一个全面、有条理的工作习惯。读完后，我不仅学会了在3ds Max里建模型，更学会了如何像一个专业的角色美术师那样去规划我的整个制作流程，确保最终交付的资产是高质量且易于集成的。
评分这本关于3ds Max角色建模的指南，从我个人的学习经历来看，简直就是一本“救星”。我之前尝试过好几本不同的教程，但它们要么过于侧重理论而缺乏实战步骤，要么就是代码和术语堆砌，让我这个初学者看得一头雾水。然而，这本书的叙述方式非常接地气，仿佛作者就坐在我旁边手把手地指导。它没有假定读者已经精通所有复杂的工具，而是从最基础的界面布局和常用快捷键开始讲起，循序渐进地引导我们进入角色建模的核心流程。最让我印象深刻的是它对拓扑结构（Topology）的讲解，不同于其他书籍那种干巴巴的定义，作者通过大量的实例图例，生动地展示了良好布线的意义，特别是在角色做表情和动作时，干净的网格是如何发挥决定性作用的。读完前三章，我就感觉自己对“什么是好的模型”有了全新的认知，那种从“做出来”到“做好看、好用”的质的飞跃，完全得益于作者在细节处理上的耐心和深度。它真的让我对3ds Max这个软件产生了强烈的掌控感，而不是仅仅停留在模仿的阶段。
评分我必须承认，我购买这本书的初衷其实是对特定风格角色制作流程的好奇，而不是系统学习。我本来以为它会像很多市面上的教材一样，只是简单罗列几个建模步骤，然后就让你去参考官方文档。没想到，这本书的侧重面非常巧妙，它深入探讨了“艺术性”与“技术性”的平衡。比如，在讲解肌肉结构和骨骼绑定准备时，作者不仅展示了如何在3ds Max中精确地使用雕刻工具或多边形建模工具来塑造形态，更穿插了大量的人体解剖学知识，这对于希望制作出具有说服力角色的设计师来说是无价之宝。我尤其欣赏作者在处理复杂曲面过渡时所采用的特定建模技巧——那些往往是老手才会知道的“小窍门”，这本书却毫无保留地公开了。每当遇到一个建模瓶颈，翻开对应章节，总能找到令人茅塞顿开的解决方案，这比我自己对着屏幕摸索效率高了不止一个量级。这本书的价值，在于它为你省去了无数次走弯路的宝贵时间，它提供的是一套经过验证的、高效的工作流。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有