The Encyclopaedia of Curtains pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Antique Collectors Club Ltd

作者:Merrick, Catherine/ Day, Rebecca

出品人:

页数:240

译者:

出版时间:1998-1

价格:$ 45.20

装帧:HRD

isbn号码:9780951684146

丛书系列:

图书标签:

• 窗帘
• 家居装饰
• 室内设计
• 布艺
• 装饰
• 参考书
• 百科全书
• 设计灵感
• 家居
• 生活方式

《幕布的艺术：从织物到空间的流变》 内容提要： 本书是一部深度探索窗帘作为室内设计核心元素的专著。它超越了单纯的家居装饰指南范畴，将窗帘置于历史、材料科学、美学哲学乃至声学和光学工程的交叉点上进行剖析。我们不讨论“如何悬挂”的机械步骤，而是深入挖掘“为何悬挂”以及“悬挂如何改变感知”的深层逻辑。 第一部分：帷幕的千年回响——历史的织物 本部分追溯了窗帘（或其前身——帷幔、幕布）从古代文明中作为功能性屏障到符号性装饰的历史轨迹。 一、古代的庇护所与象征： 古埃及与美索不达米亚： 探讨了早期使用的厚重织物，它们如何服务于区分神圣与世俗空间，以及它们在防沙尘和维护私密性方面的原始功能。重点分析了羊毛和亚麻纤维在不同气候条件下的应用局限与创新。 古典时期的剧场与宫廷： 深入研究古希腊和古罗马剧场中使用的庞大幕布，它们不仅是背景，更是叙事的一部分，如何通过颜色和褶皱暗示戏剧的基调。在宫廷中，丝绸和金线刺绣的帷幔如何成为财富和权力的无声宣言。 二、中世纪的隔绝与神圣之光： 详细考察修道院和哥特式大教堂中，厚重的羊毛和天鹅绒窗帘如何管理光线，为宗教冥想创造“神圣的黑暗”或“聚焦的光束”。分析了在缺乏现代隔热材料的时代，织物在维持室内温度稳定中的关键作用。 本章还涵盖了文艺复兴时期，随着玻璃制作工艺的发展，窗帘从纯粹的遮挡物向“边框”的转变，开始强调对窗外景色的框定作用。 三、工业革命的解放与批量化： 分析了19世纪蒸汽动力织机对窗帘面料普及化的影响，特别是棉花和人造染料的出现如何使中产阶级也能拥有多样化的选择。探讨了维多利亚时代繁复的悬挂风格（如“千层帘”和复杂的流苏装饰）背后的社会心理学动机。 第二部分：纤维的语言——材料与结构工程 本部分侧重于窗帘材料的物理特性及其对居住环境的实际影响，而非简单的审美搭配。 一、超越天然与合成的界限： 纤维的力学解析： 详细比较了丝绸、亚麻、棉、涤纶及新型复合纤维在抗拉强度、悬垂性（Drape Coefficient）和耐光性（Lightfastness）方面的定量数据。特别分析了具有记忆功能的纤维如何解决传统织物易起皱的问题。 声学吸收的计算： 探讨了不同密度和孔隙率的织物如何影响室内混响时间和背景噪音衰减。引入了降噪系数（NRC）的概念，并探讨了专门用于录音室或影音室的重型吸音幕布的设计原理。 二、光线的物理学与色彩的心理效应： 透光率与色温： 系统性地分类了遮光等级（从Sheer到Blackout），并用光谱分析仪的视角来审视白色织物如何散射环境光，从而影响室内空间的主观色温（开尔文值）。 热能管理： 深入研究了窗帘的多层结构（如蜂窝帘的空气隔层）如何影响U值（传热系数），以及反射涂层在炎热气候下对降低空调能耗的实际贡献。 第三部分：空间重塑——形式、运动与感知 本部分将窗帘视为动态的雕塑元素，探讨其对三维空间构图的影响。 一、运动的哲学：风与褶皱的叙事： 分析了窗帘在气流作用下产生的“不稳定美学”。讨论了建筑理论中，流动的织物如何打破固定墙体的僵硬感，为封闭空间引入呼吸感和时间性。 褶皱的几何学： 详述了几种经典褶皱（如法式三褶、Goblet Pleat）的精确折叠角度、所需布料的余量（Fullness Ratio），以及它们在不同高度和宽度窗户上产生的视觉节奏和韵律感。 二、边界的模糊与重构： 室内外的对话： 研究落地式窗帘（Floor-to-Ceiling Treatments）如何通过视觉延伸（Visual Extension）技巧，使房间显得更高大、更宏伟，以及如何利用半透明织物来模糊室内外的边界，实现“过滤后的自然”。 非标准开口的处理： 提供了处理拱形窗、斜面天窗和落地玻璃门等复杂几何开口的系统性设计框架，强调功能与形式的平衡，而非仅仅是覆盖。 第四部分：当代语境与未来展望 本部分关注当代设计趋势中窗帘角色的演变，以及技术集成带来的变革。 一、极简主义的回归与功能至上： 对比了装饰主义时期与当代极简主义对窗帘的不同需求。在后者中，窗帘倾向于“隐形”或服务于严格的几何对齐。分析了电动轨道系统如何实现精确、无缝的自动化控制，使操作过程本身成为设计的一部分。 二、智能织物与可持续性： 展望了集成光纤、变色智能材料（Electrochromic Textiles）在窗帘领域的潜在应用，这些技术如何允许用户实时调整遮光度和隐私级别，无需更换实体布料。 探讨了窗帘行业的循环经济模式，包括回收利用废旧纤维、使用低环境影响的天然染料以及开发可生物降解的高性能合成材料的最新研究进展。 本书旨在为建筑师、室内设计师、材料科学家以及所有对空间感知有深度兴趣的读者提供一个全面、严谨且充满洞察力的分析视角，揭示一块简单的织物如何成为塑造人类居住体验的强大媒介。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感受到的不是知识的堆砌，而是一种对细节的偏执与敬畏。作者在某些章节的钻研程度简直到了令人发指的地步，比如关于“流苏和穗子”的独立章节。这个章节详细梳理了不同材质（丝线、棉线、人造纤维）的流苏在不同湿度下的垂坠曲线变化，甚至还包含了如何手工编织特定图案的穗头，配有极其精细的步骤图。起初我觉得这有点小题大做了，但后来我意识到，正是这些看似微不足道的“边角料”，决定了一件窗帘的最终品质和艺术价值。它教导我们，真正的奢华不是昂贵的价格标签，而是对每一根纱线、每一个褶皱背后耗费的心血的尊重。这种对“小”的极致关注，使得整本书充满了贵族式的优雅气质。

评分☆☆☆☆☆

这本书的惊喜之处在于它的跨界思维。我从未想过窗帘与声学设计之间会有如此紧密的联系。它用大量的篇幅介绍了不同褶皱密度、面料厚度和内衬材料对室内混响时间和噪音衰减的影响。对于我这种在家工作、对环境安静度要求极高的自由职业者来说，这部分内容具有极高的实用价值。书中甚至引用了专业的声学测试报告，清晰地展示了重磅天鹅绒与轻薄亚麻在降低外部交通噪音方面的差异百分比。更妙的是，它还列举了几个著名音乐厅和录音棚的设计案例，揭示了幕布在声学优化中扮演的隐形角色。这让我对窗帘的看法从单纯的装饰品，提升到了空间环境性能调节器的层面。阅读时，我不断地在想，那些只关注色彩搭配的设计师们错过了多么重要的一环！

评分☆☆☆☆☆

我对室内设计一直抱持着一种挑剔的眼光，总觉得市面上的设计指南要么过于浮夸，要么过于平庸。《The Encyclopaedia of Curtains》则提供了一种近乎学术研究的深度和广度，完全没有那种廉价的“快餐式”建议。它真正深入到了“如何选择窗帘系统”这个核心问题。书中详尽对比了罗马帘、波浪帘、盒式帘等各种开合机构的优缺点，不仅从机械可靠性角度分析，还从维护便利性和长期成本效益方面进行了量化评估。有一章专门讨论了不同悬挂方式对天花板高度感知的影响，这个细节简直是点睛之笔，对于层高有限的公寓住户来说，简直是救命稻草。我拿着书里的图解反复研究，立刻明白了为什么我家的客厅看起来总是压抑，原来是窗帘杆安装得太低了。这本书提供的不是简单的“搭配建议”，而是基于工程学和人体工程学的决策支持工具。

评分☆☆☆☆☆

这本《The Encyclopaedia of Curtains》真是一本让人爱不释手的宝藏！我原本对窗帘这种家居元素没什么特别的兴趣，总觉得它们不过是遮光和保护隐私的工具。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。首先，它对窗帘历史的追溯简直细致入微，从古埃及的天然材料悬挂到中世纪欧洲贵族的丝绒帷幔，再到工业革命后的纺织技术革新，每一个时期的文化背景、审美取向都与窗帘的设计紧密结合。阅读这些文字，我仿佛穿越时空，看到了不同时代的人们如何用布料来定义他们的空间和地位。书中配图的质量也令人称赞，那些复古的插画和现代的高清照片交相辉映，让那些已经消失在历史长河中的精美设计重现眼前。我尤其喜欢它探讨不同面料的物理特性如何影响光线在室内的散射效果，这不仅仅是美学，更蕴含着深刻的物理学原理，让人在欣赏窗帘之美的同时，也体会到匠心独运的实用主义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排也极为巧妙，它不像一本教科书那样板着脸孔，而更像一位经验丰富的老裁缝在跟你娓娓道来他的毕生所学。前几章宏大叙事，后半部分则转向了极其个性化和操作性的指导。特别是关于“光影艺术”的那几章，对我启发最大。它不再讨论如何“遮光”，而是如何“引导光线”。作者提供了大量如何在不同季节、一天中不同时段，通过调整窗帘的开合角度和材质透明度，来创造动态光影效果的实战案例。例如，如何用半透明的纱帘捕捉清晨的第一缕阳光，使其在墙面上投射出柔和的波纹，这已经超越了装饰范畴，上升到了生活哲学的层面。读完后，我立刻去添置了一些不同透光度的面料，开始亲自实践这种“用光作画”的艺术。这本书带来的，是实实在在、可以立刻融入生活的审美升级。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆