The Techniques of Kiln-Formed Glass pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Univ of Pennsylvania Pr

作者:Cummings, Keith

出品人:

页数:192

译者:

出版时间:1997-1

价格:$ 73.45

装帧:HRD

isbn号码:9780812234022

丛书系列:

图书标签:

Glassblowing
Kilnforming
Glass Art
Fused Glass
Glass Techniques
Crafts
Art
DIY
Studio Art
Glass Design

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具体描述

Kiln-forming as a technique to shape glass was in use for centuries before the Romans developed glassblowing, which has since become the more widely used method. Today, modern glass artists are rediscovering the versatility of kiln forming and are using the technique to produce works of great beauty and strength. In this book, Keith Cummings reviews the history of kiln forming and discusses pertinent materials and methods, such as slumping and fusing. The work of an international group of artists is used to illustrate the text.

熔炉之火，塑形之魂：探索玻璃工艺的奥秘玻璃，一种看似脆弱却蕴含无限可能性的物质，自古以来便以其晶莹剔透的美丽和多变的光影效果吸引着人类的目光。从古代用于装饰和实用器皿的朴素玻璃，到如今成为艺术表达和前沿科技的重要载体，玻璃工艺的发展历程本身就是一部精彩绝伦的创新史。而在这场漫长而迷人的探索中，一种古老而又充满活力的技术——窑烧玻璃，以其独特的魅力，在玻璃艺术领域占据着举足轻重的地位。窑烧玻璃，顾名思义，是指将玻璃在高温的窑炉中进行塑形和融合的工艺。它并非一个单一的技术，而是一个包含多种技法和原理的庞大体系。从将彩色玻璃片在高温下熔融连接，到利用模具赋予玻璃精致的造型，再到通过层层堆叠和烧制实现令人惊叹的立体效果，窑烧玻璃为创作者提供了广阔的创作空间和无穷的想象力。它是一种需要耐心、精准和对材料深刻理解的技艺，每一件成功的窑烧玻璃作品，都凝聚着工匠的心血与智慧，以及对火焰与温度的精妙掌控。本书将带领读者深入探索窑烧玻璃这一迷人的工艺领域。我们将一起揭开这古老技艺的面纱，深入了解其背后的科学原理与艺术表现。我们将从最基础的玻璃材料知识开始，了解不同种类玻璃的特性，以及它们在窑烧过程中可能产生的变化。紧接着，我们将详细剖析各种主流的窑烧玻璃技法，包括但不限于：熔融连接（Fusing）：这是窑烧玻璃中最基本也最广泛应用的技法之一。它指的是将预先切割好的玻璃片在一定温度下加热，使其边缘熔化并相互连接。通过巧妙地组合不同颜色、纹理和厚度的玻璃片，我们可以创造出丰富多彩的图案、平面的二维作品，甚至可以通过多层叠加和烧制，逐渐构建出具有深度和层次感的立体形态。我们将探讨熔融连接过程中温度曲线的控制、退火的重要性，以及如何避免因应力过大而导致作品开裂。压铸（Slumping）：当我们需要赋予玻璃特定的三维形状时，压铸技法则显得尤为重要。在这项技法中，玻璃被放置在一个预先制作好的模具之上，然后在窑炉中加热至软化状态。在重力的作用下，玻璃会沿着模具的轮廓向下流动、变形，最终形成模具所定义的形状。我们可以利用各种材质的模具，如耐火粘土、金属或石膏，来创造出碗、盘、雕塑、灯罩等各种形态的作品。我们将深入研究模具的设计、玻璃与模具的接触方式，以及如何控制玻璃的流变行为，以获得理想的造型效果。热塑（Puffing/Blooming）：这项技术利用了玻璃在高温下膨胀的特性。当玻璃被加热到一定温度时，其内部的气体分子会加速运动，产生向外的压力，导致玻璃轻微膨胀，形成一种柔和、流畅的体积感。这是一种非常适合表现有机形态和自然曲线的技法，常用于创作流畅的雕塑或具有生命力的作品。我们将探讨如何通过控制加热速度、窑内气氛以及玻璃的成分来影响其膨胀的程度和均匀性。层叠与融合（Stacking & Layering）：这项技法是将多层玻璃堆叠在一起，然后通过反复的烧制和退火过程，使它们完全融合，形成一个紧密而统一的整体。这为创造出深邃的色彩层次、复杂的内部结构以及富有动感的纹理提供了无限可能。每一层的叠加都可能带来新的视觉效果，通过对颜色的选择和排列，我们可以营造出从朦胧到清晰，从纯粹到渐变的光影效果。我们将详细介绍如何进行有效的层叠，包括对玻璃边缘的处理、烧制过程中的收缩率计算，以及如何避免在层叠过程中产生气泡。撒粉与施釉（Powdering & Enameling）：在窑烧玻璃的创作中，玻璃粉末和彩色玻璃釉料是不可或缺的辅助材料。玻璃粉末可以通过撒、刮、印等方式施加在玻璃表面，形成细腻的纹理或色彩过渡。而彩色玻璃釉料则可以在高温下熔融，在玻璃表面形成绚丽的色彩和光泽。这些技术可以单独使用，也可以与熔融或压铸等技法结合，为作品增添更多细节和表现力。我们将学习如何选择不同粒度的玻璃粉末，以及如何调配和施用各种玻璃釉料。模具制作与设计：无论是压铸还是其他需要特定造型的窑烧玻璃，模具的设计和制作都至关重要。本书将探讨不同模具材料的优缺点，以及如何根据作品的形状和尺寸来设计合适的模具。从粘土模具的雕塑，到金属模具的加工，我们将一步步解析模具制作的关键步骤和注意事项。窑炉的选择与操作：作为窑烧玻璃的核心设备，窑炉的选择和操作直接影响着作品的最终效果。我们将介绍不同类型的窑炉，如电窑、燃气窑等，并讨论它们的适用范围和性能特点。同时，我们将深入讲解窑炉温度曲线的设置、监控以及不同阶段的烧制策略，包括预热、升温、保温、降温和退火等关键环节。退火与应力控制：玻璃在高温下变形后，需要经过一个缓慢而精确的冷却过程——退火，来消除内部的应力，从而防止作品在使用过程中开裂。我们将详细解释退火的原理，以及如何根据玻璃的厚度、尺寸和烧制温度来制定合理的退火曲线。问题解决与创意拓展：在实际操作过程中，我们可能会遇到各种意想不到的问题，例如气泡、开裂、变形、颜色不均等等。本书将提供针对这些常见问题的分析和解决方案，帮助创作者克服技术上的障碍。同时，我们将鼓励读者进行创新性的尝试，将所学的技法与其他艺术形式相结合，探索窑烧玻璃的更多可能性。本书的读者对象包括：对玻璃艺术充满热情的初学者：如果你对玻璃的魅力感到好奇，渴望亲手创造出属于自己的玻璃作品，本书将为你提供一个坚实的基础和清晰的指导。寻求技艺提升的玻璃工艺者：无论你是从事其他玻璃工艺（如玻璃吹制、热熔玻璃马赛克等），还是已经接触过窑烧玻璃，本书都将为你带来新的视角和更深入的技术解析，帮助你拓展创作边界。对材料科学和艺术设计感兴趣的设计师和艺术家：了解窑烧玻璃的创作过程和材料特性，将为你的设计和艺术创作带来全新的灵感和可能性。对传统工艺和现代技术融合感兴趣的研究者和爱好者：本书将展示一项古老技艺如何在现代科技的支持下焕发出新的生命力，探索技术与艺术的和谐共生。本书旨在成为一本实用、详尽且富有启发性的指南，它不仅仅是关于“如何做”，更是关于“为何如此”。我们将通过深入浅出的文字，结合清晰的插图和案例分析，引导读者一步步掌握窑烧玻璃的核心技术。我们将强调对细节的关注，对材料的尊重，以及对创作过程的热情。希望本书能够点燃你对窑烧玻璃的无限热情，激发你内心深处的创作灵感。愿你能在火焰的淬炼中，在玻璃的塑形下，创造出属于你独一无二的艺术瑰宝。让我们一同踏上这场熔炉之火与塑形之魂交织的奇妙旅程！