All Music Guide to Hip-Hop pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Backbeat Books

作者:Bogdanov, Vladimir (EDT)/ Woodstra, Chris (EDT)/ Erlewine, Stephen Thomas (EDT)/ Bush, John (EDT)

出品人:

页数:646

译者:

出版时间:2003-10-1

价格:USD 24.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780879307592

丛书系列:

图书标签:

• Hip-Hop
• Rap
• Music
• Reference
• Culture
• History
• African American Music
• Popular Music
• Music Genre
• Guidebook

《嘻哈音乐全纪录：从街头到全球》 在拉丁美洲的街头文化浪潮中，一种极具爆发力和叙事性的音乐形式悄然诞生，它以其鲜明的节奏、充满力量的歌词和对社会现实的敏锐洞察，迅速风靡全球，成为一种不可忽视的文化现象。这就是嘻哈音乐，一个融合了说唱、DJ、涂鸦和街舞的综合性艺术。 本书将带您踏上一段深入探索嘻哈音乐迷人世界的旅程，从它最初的起源到如今的多元化发展，为您呈现一幅波澜壮阔的嘻哈画卷。 第一章：孕育与觉醒——嘻哈的诞生 我们将追溯嘻哈音乐的根源，解析其在上世纪七十年代纽约布朗克斯区的土壤中如何萌芽。从贫民区的派对，到DJ Kool Herc、Afrika Bambaataa和Grandmaster Flash等先驱们的创新性技巧，您将了解唱片刮擦（scratching）、鼓点循环（breakbeats）等革命性技法的诞生，以及它们如何奠定了嘻哈音乐的基石。我们将深入探讨嘻哈作为一种反抗和表达的社会力量，如何反映当时年轻人的心声、城市生活的挑战以及对种族不公的抗议。 第二章：词句的力量——说唱的演进 说唱（rapping），作为嘻哈音乐的核心要素，其歌词的艺术性和技巧性在本书中将得到详尽的剖析。从早期叙事性的歌词，到Sugarhill Gang、Run-DMC等乐队开创性的风格，您将见证说唱技巧的不断发展，包括押韵、flow、多音节押韵和叙事结构的运用。我们会探讨不同说唱流派的兴起，例如来自东海岸的硬核说唱（hardcore hip-hop）、西海岸的G Funk，以及南方说唱的独特魅力。同时，本书也将关注那些凭借其深刻的社会评论、个人经历和创新性歌词而闻名的艺术家，如Public Enemy、N.W.A.、Tupac Shakur、The Notorious B.I.G.等，他们的作品是如何影响了几代人。 第三章：节奏的灵魂——DJ与采样艺术 DJ不仅仅是音乐的播放者，更是嘻哈音乐的灵魂。我们将深入了解DJ在嘻哈文化中的关键作用，从音乐的选取、混音到创作。本书将重点介绍采样（sampling）这一独特的音乐创作手法，它如何将过去的名曲重新演绎，创造出全新的声音。您将了解到Amen break、Funky Drummer等经典鼓点的传奇故事，以及它们在无数嘻哈歌曲中被反复使用。我们将探讨Pitfall Productions、Bomb Squad等音乐制作人的创新精神，他们如何通过巧妙的采样和编排，塑造了嘻哈音乐独特的听觉体验。 第四章：视听的盛宴——音乐录影带与视觉表达 音乐录影带（music videos）在嘻哈音乐的传播和发展中扮演了至关重要的角色。本书将分析嘻哈音乐录影带如何从简单的表演记录，演变为一种高度视觉化的叙事艺术。您将看到，早期MTV时代，Run-DMC、LL Cool J等艺术家如何通过极具个性的造型和表演，打破了音乐录影带的固有模式。我们将探讨不同时期的视觉风格，从街头文化的真实写照，到奢华的视觉呈现，以及它们如何与音乐主题相呼应，共同构建了嘻哈音乐的文化符号。 第五章：全球化的回响——嘻哈的跨文化影响 嘻哈音乐早已超越了其发源地的界限，成为一种全球性的文化语言。本书将探讨嘻哈音乐如何在世界各地生根发芽，并与当地文化融合，形成了独具特色的地方性嘻哈风格。从欧洲的政治说唱，到亚洲的民族元素融合，再到非洲的本土韵律，您将看到嘻哈音乐如何成为表达地方身份、社会关怀和青年文化的重要载体。我们将关注那些成功将嘻哈音乐推向国际舞台的艺术家和团队，以及嘻哈文化如何成为跨越国界、连接不同社群的桥梁。 第六章：嘻哈的变迁与未来 随着科技的发展和时代的变化，嘻哈音乐也在不断演进。本书将回顾嘻哈音乐在商业化、音乐流派的融合以及新技术的应用等方面所经历的变革。我们将探讨数字音乐的兴起如何改变了嘻哈音乐的制作和传播方式，以及社交媒体在艺术家推广和粉丝互动中的作用。同时，我们也将展望嘻哈音乐的未来，分析其在社会议题、艺术创新和文化影响力方面将如何继续发展。 《嘻哈音乐全纪录：从街头到全球》 不仅仅是对音乐本身的梳理，更是对一种生活态度、一种社会声音和一种文化力量的深度解读。无论您是资深的嘻哈乐迷，还是初次接触这一领域，本书都将为您提供一次全面而深入的探索体验，让您领略嘻哈音乐的无限魅力。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

作为一个对嘻哈文化一直保持着好奇但又不知从何开始接触的人，我发现《All Music Guide to Hip-Hop》简直是我最理想的入门读物。它没有使用过于学术化的语言，而是以一种非常亲切和引人入胜的方式，将嘻哈音乐的方方面面展现在我面前。从DJing、MCing、Graffiti到Breaking，这本书不仅关注音乐本身，还深入探讨了与嘻哈音乐紧密相连的街头文化元素，这让我对整个嘻哈艺术形式有了更全面的认识。我特别喜欢书中关于早期采样和混音技术的介绍，它让我明白了为什么一些老歌听起来如此独特且富有创造力。对不同说唱歌手的介绍，让我了解到他们的成长经历、音乐理念以及他们是如何在竞争激烈的音乐市场中脱颖而出的。这本书的编排逻辑清晰，易于查找，我可以用它来快速了解某个特定时期或某个特定艺术家的情况。它也激发了我去寻找和聆听那些书中提到的经典专辑，许多歌曲我都因此而重新发现，或者第一次听到，感觉就像是在探索一个全新的音乐宝藏。我还会时不时地翻阅这本书，就像对待一本老朋友的相册一样，每次都能从中获得新的感悟和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种资深乐迷量身定做的！我一直痴迷于70年代末开始兴起的街头音乐，但总觉得对它的历史脉络和重要人物了解得不够深入。《All Music Guide to Hip-Hop》彻底填补了我的知识空白。它不仅仅列举了歌手和专辑，更像是为我打开了一扇通往嘻哈文化心脏的大门。我花了整整一个周末沉浸其中，从Sugarhill Gang的开创性作品，到Run-DMC的硬核节奏，再到N.W.A.的社会批判，每一个篇章都像是一次精心策划的考古挖掘。作者对每一位艺术家的风格特点、创作背景以及对音乐界产生的深远影响都进行了细致入微的剖析。我尤其喜欢关于Gangsta Rap崛起的章节，它清晰地阐述了这种风格是如何在特定的社会环境下孕育而生，以及它所引发的争议和文化冲击。翻阅这本书，我不仅重温了许多我喜爱的老歌，更发现了许多之前擦肩而过的宝藏。它提供了一种独特的视角，让我重新审视那些曾经听过无数遍的歌曲，理解它们背后的深意和时代烙印。我强烈推荐这本书给任何对嘻哈音乐有着浓厚兴趣，或者想要系统了解这一音乐流派的朋友。它绝不仅仅是一本参考书，更是一次愉快的音乐朝圣之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书不仅仅是一本关于嘻哈音乐的书，它更像是一部关于社会变革和文化反思的史书，只不过它所使用的语言是节奏、韵脚和采样。《All Music Guide to Hip-Hop》以一种极其深刻的方式，揭示了嘻哈音乐如何成为社会问题的发声筒，以及它如何通过音乐的力量挑战现状。我尤其被书中关于嘻哈音乐与社会运动之间关系的讨论所震撼，它让我明白，许多看似简单的说唱歌曲背后，蕴含着对不公、歧视和压迫的强烈控诉。作者对不同时代嘻哈音乐所反映的社会现实进行了细致的描绘，从80年代的经济衰退对黑人社区的影响，到90年代的帮派暴力问题，再到21世纪的全球化和科技发展对音乐创作的冲击，每一段文字都充满了历史的厚重感。我不得不承认，在阅读这本书的过程中，我曾多次被某些歌曲所引发的共鸣所触动，甚至潸然泪下。它让我看到了音乐的巨大力量，它不仅仅是娱乐，更是一种沟通、一种呐喊、一种改变。这本书让我对嘻哈音乐的理解，从纯粹的音乐欣赏，升华到了对社会人文的深刻洞察。

评分☆☆☆☆☆

当我拿起《All Music Guide to Hip-Hop》时，我预期的只是一本简单的音乐百科全书，用来查阅一些模糊的记忆。然而，它所呈现的内容远远超出了我的想象，其深度和广度让我叹为观止。这本书对我来说，更像是一部详尽的嘻哈历史编年史，用一种充满激情和洞察力的方式，讲述了这个充满活力的音乐流派如何从地下走向主流，又如何不断演变和创新。我被书中对采样技术发展史的梳理所深深吸引，它揭示了许多经典曲目背后不为人知的音乐“窃取”与“再创造”的艺术。对不同说唱风格的分类和解读也让我受益匪浅，从早期的叙事性饶舌，到后来的花式技巧和情感表达，我才意识到这门艺术背后有多少值得玩味之处。作者对于不同地域嘻哈风格（如东海岸、西海岸、南方）的独特之处的描绘，让我对音乐的地域性产生了更深刻的理解。我特别欣赏书中对那些被低估的艺术家和作品的重新挖掘，让一些可能被时间遗忘的杰作得以重见天日。这本书的排版也非常舒适，配合着丰富的图片和流畅的叙事，阅读体验非常棒。它让我感觉自己像是在与一位经验丰富的音乐鉴赏家进行一场深度的对话，从他那里学到了太多关于嘻哈音乐的精髓。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够真正让我沉浸其中的音乐读物，而《All Music Guide to Hip-Hop》恰好满足了我的所有期待。这本书给我带来了一种前所未有的阅读体验，它将音乐的听觉享受与文字的深度解读完美地结合在了一起。我非常欣赏书中对音乐制作过程的详细描述，特别是关于采样、鼓机运用以及母带处理等技术细节的介绍，这让我对音乐的幕后运作有了更清晰的认识。作者对不同唱片公司的发展史以及它们在嘻哈音乐推广中所扮演的角色也进行了深入的挖掘，这为我理解音乐产业的运作提供了宝贵的视角。我特别喜欢书中对那些开创性专辑的“解剖”，作者不仅仅列出了曲目，更深入分析了每首歌曲的创作灵感、编曲特点以及其在整个专辑中的地位，这让我能够以一种全新的方式去欣赏熟悉的音乐。这本书也为我推荐了许多我以前从未接触过的优秀艺术家和专辑，我现在正在逐一聆听，仿佛打开了一个全新的音乐世界。它就像一位博学的向导，带领我在这片广阔的嘻哈音乐海洋中自由探索，每一次翻阅，都能发现新的惊喜和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆