Global Minstrels

Global Minstrels pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Routledge
作者:Elijah Wald
出品人:
页数:336
译者:
出版时间:2006-12-14
价格:GBP 93.99
装帧:Hardcover
isbn号码:9780415979290
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐史
  • 文化研究
  • 全球化
  • 种族研究
  • 表演艺术
  • 音乐社会学
  • 后殖民研究
  • 音乐与身份
  • 跨文化研究
  • 流行文化
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

As the fastest growing sector of the U.S. music market, world music has embedded itself in the fabric of American life. Artists such as Peter Gabriel, Paul Simon and the Talking Heads have all utilized characteristics of the "world" sound in their music, while international performers are enjoying unexpected fame in the U.S. At the same time, in an era of unprecedented immigration and globalization, people all over the world are using music as way to preserve their local and ethnic identity. Global Minstrels: Voices of World Music is an accessible introduction to international music and culture. Including conversations with dozens of artists from five continents, it explores the breadth of the world music experience through the voices of the musicians themselves. In the process, it gives a unique view of the interactions of a globalizing society and introduces readers to some of the most fascinating and thoughtful artists working on the current scene. Artists profiled include Oumou Sangare, Caetano Veloso, Ravi Shankar, Paco de Lucia, Ladysmith Black Mambazo, and many more.

星尘回响:失落的吟游诗人的歌谣 内容简介 《星尘回响》并非一部关于旅行的散文集,亦非一部历史编年史。它是一场潜入人类集体记忆深处的考古挖掘,探寻那些被时间洪流冲刷殆尽的,关于“声音”与“意义”的原始联系。本书的核心关注点,在于那些在文明的黎明时分,那些尚未被文字体系完全固化前,通过口耳相传、音乐和仪式构建起来的知识网络。 本书的作者,资深人类学家与声景研究者艾莉莎·凡尔纳(Alisa Vernal),穷尽了三十年的时间,追踪散落在世界偏远角落的口述传统、失传的乐器谱系以及古代祭祀中的韵律模式。她摒弃了传统民族志的线性叙事,转而采用一种“声音地质学”的方法,试图重建一个宏大而破碎的声景图景。 第一部分:寂静的遗迹与声音的化石 凡尔纳博士首先挑战了我们对“历史记录”的固有认知。她认为,许多重要的社会结构、伦理规范乃至对宇宙的理解,并非被刻在石头上,而是被编码在那些看似无意义的旋律和节奏之中。 原声的拓扑学: 本部分深入探讨了早期人类如何利用自然环境的声音——风穿过峡谷的回音、水流的特定频率、动物的特定鸣叫——作为构建部落领地界限和神圣空间的听觉标记。她详细分析了苏丹喀拉哈里沙漠中桑人(San people)的“//Khomani”咏唱,揭示了其中隐藏的星象导航信息,这些信息远比我们现有记录的要精确得多。 符号的声学起源: 凡尔纳提出一个大胆的假设:许多早期文字符号的形态,最初是模仿人类发声器官在特定情绪或仪式状态下产生的形状,而非单纯的象形记录。她通过分析巴比伦泥板上刻痕的压力变化与同期祭司吟诵的音高曲线的对应关系,试图“听见”这些符号的“原始音高”。 禁忌之音的考古学: 本章聚焦于那些被特定文化群体刻意压制或遗忘的声音。这些“禁忌之音”往往承载着颠覆性的社会知识或危险的治愈力量。通过对西伯利亚萨满跳神过程中使用的特定鼓点频率(低于20赫兹)的分析,凡尔纳推测这些超低频振动可能在人类认知中扮演了催化剂的角色,促使集体意识进入一种高度可塑的状态。 第二部分:共鸣的编织:跨越时空的语言 《星尘回响》的第二部分将研究的范围扩大至跨文化的比较声学。作者认为,尽管地理位置遥远,但人类在面对相似的生存挑战(如旱灾、瘟疫、权力更迭)时,往往会发展出惊人相似的“共情韵律”。 泛地中海的挽歌结构: 凡尔纳比对了古希腊的“挽歌”(threnody)与早期腓尼基商业航线沿岸的“哀伤调式”。她发现,这些调式的核心音程结构具有高度的一致性,暗示着一种可能在青铜时代早期就已经存在的,关于“损失”和“回归”的共同叙事框架。 手工乐器的社会铭文: 作者放弃了对“完美音高”的追逐,转而关注乐器制作过程中工匠有意或无意的“缺陷”。她对爱尔兰早期木笛和中国古代编钟的微小音差进行了频谱分析,发现这些偏差并非误差,而是记录了特定历史事件的“时间戳”。例如,某一个编钟比标准音高低了3赫兹,恰好对应了公元前5世纪某次重大地震的记录。 无词之歌的语法: 本部分最具争议性的内容,是关于“纯粹的音乐语言”的探讨。凡尔纳认为,许多被现代学者简单归类为“背景音乐”或“仪式性噪音”的乐段,实际上是一种比任何具象语言都更为精确的知识传递系统。她通过计算机模拟,解构了亚马逊流域某个与世隔绝的部落在丰收仪式中使用的无词合唱,成功还原了其描述复杂农业轮作方法的“声学指令序列”。 第三部分:回响的消散与重构的伦理 在本书的最后,凡尔纳反思了在现代全球化和数字化的背景下,这些脆弱的“声音遗迹”正以惊人的速度消亡。 静音的殖民主义: 作者尖锐地指出,工业化和大众媒体对“标准化”声音的追求,实质上是一种“静音的殖民主义”,它抹杀了地方性的、异质性的听觉景观,使人类对世界的感知变得扁平化和单一化。 活态的档案: 《星尘回响》并非试图将这些声音“博物馆化”。凡尔纳强调,真正的理解只能通过“参与式聆听”来实现。她描述了自己冒着巨大风险,在不干扰仪式的前提下,对那些濒临消逝的“守夜人”(负责口头记忆传承的人)进行录音和学习的过程。 未来的听觉伦理: 终章提出了一系列关于“声音主权”的深刻问题:我们是否有权仅仅因为我们能够“记录”,就去截取和解码他者的声音传统?本书的结语,并非一个明确的结论,而是一份邀请——邀请读者放下对文字的迷信,重新用耳朵去感知我们脚下大地的脉动,去倾听那些在历史尘埃之下,依然试图向我们诉说的,关于我们如何成为“我们”的古老回响。 《星尘回响》是一部挑战既有历史观的鸿篇巨著,它强迫读者重新审视语言、音乐与文明之间的三位一体关系。它是一部关于“听见”的史诗,一部献给那些不曾被记录,却塑造了我们一切的沉默艺术家的颂歌。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

坦白说,我并不是那种对这类题材抱有极高期望的读者,往往这类书籍读起来要么过于平淡,要么故作高深,很难找到一个恰到好处的平衡点。然而,这本书却出人意料地在“深度”与“可读性”之间找到了一个近乎完美的交汇点。作者的文笔老辣,但绝不矫揉造作,那些富有节奏感的长句和精准的短句交替出现,读起来抑扬顿挫,极具音乐感。我发现自己好几次因为某个句子描绘的场景太过画面感十足,而忍不住停下来,在脑海中反复咀嚼。它成功地做到了让严肃的探讨变得赏心悦目,这一点非常了不起。尤其是一些对特定社会阶层生活状态的描绘,那种细微的情感波动和日常琐事的刻画,简直比小说还要动人。这本书的魅力在于,它既满足了我对知识的渴求,又在情感层面给予了我强烈的共鸣,它没有高高在上地评判历史,而是选择了一种平视和理解的姿态,让我读完后感到一种温暖而又深刻的满足。

评分

这本书的结构安排简直是教科书级别的典范,逻辑推进得严丝合缝,读起来有一种酣畅淋漓的快感。作者似乎对信息有着近乎偏执的掌控欲,每一个论点都有坚实的证据链支撑,论证过程清晰、有力,完全没有那种模棱两可的空泛说辞。我特别喜欢它那种层层递进的分析框架,从宏观的时代背景切入,逐步聚焦到微观的个体命运,最终汇聚成对整个文化现象的深刻洞察。读到中间部分,我甚至停下来,重新回顾了前面的章节,去印证作者是如何将看似分散的线索,编织成一张巨大而精密的知识网络。这种阅读体验非常过瘾,它强迫你跟上作者的思维节奏,同时也极大地拓展了你对相关领域认知的边界。它不像有些书籍那样卖弄艰深,而是用一种极其坦诚、近乎对话的方式与读者交流,让你在不知不觉中,对那些原本晦涩难懂的议题产生了豁然开朗的感觉。这本书的价值,不仅仅在于它提供了多少信息,更在于它展示了一种如何高效、深入地思考和组织知识的方法论。

评分

我对这本书的装帧设计也想特别提一下,虽然评价的是内容,但好的载体确实能提升体验。拿到手时,那种沉甸甸的质感,加上封面那低调而富有寓意的设计,就预示了这不是一本可以轻易翻完的书。内容上,作者对细节的执着令人印象深刻,那些看似不起眼的旁支末节,在作者的笔下都被赋予了重要的解读价值,它们如同散落的珍珠,最终串联成了璀璨的项链。我尤其欣赏作者在关键概念引入时的克制,他从不急于抛出“大词”,而是通过层层铺垫,引导读者自然而然地理解和接受新的框架。这本书的阅读体验是渐进式的,它需要你投入时间和心力,但回报是巨大的——它会重塑你对某些领域的基本认知。它提供了一种知识的深度和广度兼备的范本,读完后,你会感觉自己的思想被拓宽了一圈,那种智力上的满足感,是其他娱乐性读物无法比拟的。

评分

翻开这本书的时候,我立刻被它那种扑面而来的历史气息和人文关怀所吸引住了。作者显然在资料的搜集和梳理上下了极大的功夫,每一个章节都像是一幅精心绘制的时代画卷,将我们带入一个又一个鲜活的场景之中。我特别欣赏作者在处理那些复杂的人际关系和文化冲突时的细腻笔触,那种克制而又不失力量的叙事方式,让人在阅读时仿佛能真切地感受到那个时代特有的张力和温度。比如,书中对于某个特定时期民间艺术流派兴衰的描摹,那种从萌芽到鼎盛再到隐没的完整脉络,处理得如同一个老练的纪录片导演,镜头精准地捕捉了关键的转折点,让人不得不为历史的无常而感慨。更难得的是,作者并没有陷入纯粹的学术堆砌,而是巧妙地融入了大量生动的故事和人物侧写,让那些抽象的历史概念变得触手可及,极大地提升了阅读的沉浸感。这绝不是那种读完就忘的快餐读物,它更像是一口陈年的老酒,需要慢慢品味,回味悠长,每一次重读都会有新的感悟。

评分

这本书给我最大的震撼是它所展现出的那种跨越时空的对话能力。作者仿佛是一位时间的旅行者,他笔下的人物和事件,没有被尘封在过去的档案里,而是带着鲜活的生命力出现在你眼前。这种叙事的力量是惊人的,它打破了时间带来的隔阂,让我得以与那些久远的声音进行真诚的交流。我特别关注到作者在处理不同文化交融时的态度,那是一种极其审慎和尊重的态度,既不美化历史的残酷,也不简单地归咎于某一方的过错,而是着力于探究其复杂成因和深层逻辑。这种多维度的视角,让原本可能陷入二元对立的讨论变得富有层次和张力。读完之后,我发现自己看待某些当代现象的视角也潜移默化地发生了改变,因为书中提供了一种更广阔的历史纵深感作为参照系。这本书不仅仅是在讲述过去的故事,它更像是一面镜子,映照出我们自身在面对变革和不确定性时的集体心态。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有