Weldon Kees and the Arts at Midcentury pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Univ of Nebraska Pr

作者:Siedell, Daniel A.

出品人:

页数:254

译者:

出版时间:2007-9

价格:$ 33.84

装帧:Pap

isbn号码:9780803222373

丛书系列:

图书标签:

Weldon Kees
美国文学
现代主义
诗歌
艺术
文化史
中世纪艺术
文学批评
传记
美国文化

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具体描述

Born in 1914 in Beatrice, Nebraska, and presumed dead in 1955 (when he apparently leapt from the Golden Gate Bridge), Weldon Kees has become one of the better-known "unknown" American poets of the twentieth century, his fiction and poetry largely kept alive by other poets. But Kees was also that rare artist who excelled in many genres and media: a skillful painter, filmmaker, jazz musician, and composer. He was a gifted critic as well, and his criticism bears the marks of his own deep and broad engagement with the arts. Weldon Kees and the Arts at Midcentury is the first book to reflect the full range and reach of Kees's artistic activities. Bringing together writers from various disciplines--art historians, poets, literary critics, curators, and cultural scholars, including Dore Ashton, James Reidel, Dana Gioia, and Stephen C. Foster--this volume offers a wide variety of perspectives through which to evaluate the meaning and significance of Kees's achievement. Although the essays themselves partake of the diversity of Kees's impact on the culture, all agree on one fundamental point: any history of postwar American culture that neglects Kees's multifaceted contribution is ultimately incomplete. Daniel A. Siedell is the curator of the Sheldon Memorial Art Gallery and an adjunct faculty member in the Department of Art and Art History at the University of Nebraska-Lincoln.

《怀尔登·基斯与二十世纪中叶的艺术世界》一部关于美国现代主义艺术史上一位被遗忘的天才的深度探索怀尔登·基斯（Weldon Kees）——这个名字或许不如他同时代的许多艺术巨匠那样响亮，然而，在二十世纪中叶波澜壮阔的美国现代主义艺术浪潮中，他却是一位不可忽视的存在。作为诗人、作家、艺术评论家、摄影师、雕塑家和电影人，基斯以其多才多艺和特立独行的艺术风格，为那个时代注入了独特的思考和深刻的洞察。本书《怀尔登·基斯与二十世纪中叶的艺术世界》便是一次对这位被时间洪流悄然掩盖的杰出人物及其所处艺术生态的全面梳理与深入剖析。本书并非简单地罗列基斯的作品，而是试图将他置于二十世纪中叶那个充满变革与活力的美国艺术图景中，去理解他的创作动机、艺术理念，以及他对当时文化语境产生的独特影响。从战后美国的社会变迁到抽象表现主义的崛起，从冷战的阴影到个人存在主义的探索，基斯的身影贯穿其中，他的作品在不同艺术门类中激荡，折射出时代的脉搏，也映照出个体在历史洪流中的挣扎与思考。诗人与社会批评家：言语的利刃作为一名诗人，怀尔登·基斯以其尖锐的笔触和对社会现实的深刻洞察而闻名。他的诗歌，常常笼罩着一种不安、疏离甚至绝望的情绪，却又充满了冷静的观察和精准的描绘。本书将详细考察基斯早期诗歌的创作，分析其语言风格、主题意象以及在当时诗坛所引发的讨论。他所处的时代，美国正经历着从战前的萧条到战后的繁荣，社会结构、价值观都在发生剧烈变化。基斯敏锐地捕捉到这些变化背后的焦虑与虚无，他的诗歌成为一种社会批评的载体，对消费主义的蔓延、人际关系的疏离、个体存在的困境等问题进行了深刻的揭示。我们将探讨他与《旧金山纪事报》的关系，以及他作为艺术评论家和编辑的身份。在担任《旧金山纪事报》的艺术评论家期间，基斯不仅报道了当时的艺术展览和活动，更以其犀利的文笔对艺术界进行了深入的评论和批判。他的评论，不回避敏感话题，不畏惧挑战权威，他的文字既有理论深度，又不失文学的感染力。本书将挖掘他在此期间撰写的大量评论文章，分析他对当时艺术潮流（如抽象表现主义）的理解和评价，以及他对新兴艺术家和艺术现象的关注。通过他的评论，读者可以一窥二十世纪中叶美国艺术批评的图景，以及基斯在其中扮演的关键角色。视觉艺术的探索：摄影、雕塑与电影怀尔登·基斯绝不仅仅局限于文字。他对视觉艺术的兴趣和实践，更是展现了他跨越媒介的创造力和对不同艺术语言的驾驭能力。本书将重点关注他作为一名摄影师的贡献。基斯在摄影方面的成就，尤其体现在他对纪实摄影的运用和对日常生活场景的捕捉。他用镜头记录下旧金山这座城市的街头巷尾，记录下普通人的生活状态，以及那个时代特有的社会氛围。他的摄影作品，往往带有强烈的个人风格，既有新闻报道的客观性，又不乏艺术的想象力和诗意。我们将深入分析他的摄影作品，探讨其构图、光影运用、主题选择，以及这些作品在当时摄影界所占据的位置。除了摄影，基斯在雕塑领域的探索也值得关注。尽管他留下的雕塑作品数量有限，但它们却能展现出他独特的空间感知和对材料的实验性运用。本书将对其雕塑作品进行详细的考察，分析其创作意图、材料选择以及在造型上的创新之处。这些作品或许与当时主流的雕塑流派有所不同，但却充分体现了基斯不受束缚的艺术精神。更值得一提的是，基斯在电影领域的尝试。他不仅参与了电影的创作，还对电影理论有着深刻的理解。本书将探讨他与电影制作人的合作，以及他自己创作的短片。通过分析他的电影作品，我们可以看到他对叙事方式、影像语言的独特思考，以及他对电影作为一种艺术媒介的潜力和可能性。《蒙太奇》与《展望》：艺术杂志的编辑与实践怀尔登·基斯是美国现代主义艺术期刊的重要编辑之一。他主编的《蒙太奇》（Motive）和《展望》（Outlook）杂志，是那个时代重要的艺术和文学刊物，为许多有才华的艺术家和作家提供了展示的平台，也引领了当时的思想潮流。本书将详细回顾他在这些杂志上的编辑工作，分析他选择的投稿作品，以及他对这些刊物的整体定位和艺术理念。通过对《蒙太奇》和《展望》的深入研究，我们可以了解基斯如何发掘新锐人才，如何策划主题，以及他如何通过这些平台来推广他所认同的艺术观念。这些杂志不仅是文学和艺术作品的集合，更是思想碰撞的熔炉。基斯作为主编，其艺术判断和编辑策略，直接影响了当时文化思潮的发展方向。本书将梳理这些杂志出版的代表性作品，分析其在文学、艺术、社会评论等方面的贡献，以及它们在后世所产生的深远影响。被遗忘的天才的遗产：反思与重估怀尔登·基斯的人生轨迹充满着神秘和戏剧性，他最终的消失更是成为了一个谜团。然而，他短暂而辉煌的艺术生涯，却在二十世纪中叶的美国艺术史上留下了深刻的印记。本书并非要猎奇，而是希望通过严谨的研究，重新审视怀尔登·基斯在文学、摄影、雕塑、电影以及艺术批评等多个领域的贡献，并对其在二十世纪中叶艺术史上的地位进行一次客观的重估。本书的研究方法将是多学科的，结合文学分析、艺术史考证、社会文化史背景的梳理，以及对现有文献和史料的批判性解读。我们将深入挖掘基斯未被充分关注的作品和资料，力图揭示他艺术思想的深度和广度，以及他如何以其独特的方式回应那个时代的挑战和机遇。《怀尔登·基斯与二十世纪中叶的艺术世界》旨在为读者呈现一个立体、多维的怀尔登·基斯形象，以及他所置身的那个充满活力和创造力的艺术世界。通过对他的深入了解，我们可以更好地理解二十世纪中叶美国现代主义艺术的发展脉络，也可以从中获得关于艺术、生活以及个体存在意义的深刻启示。这本书将填补学界对这位被低估的艺术天才研究的空白，并为广大艺术爱好者和研究者提供一份宝贵的研究资料。它不仅仅是一本关于个人的传记，更是一部关于时代、关于艺术、关于人类永恒探索的深刻注脚。