音乐版权

音乐版权 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:西安交大出版社
作者:[美] 大卫·J·莫泽
出品人:
页数:233
译者:权彦敏
出版时间:2013-4
价格:38.00元
装帧:平装
isbn号码:9787560547466
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐
  • 版权
  • 知识产权
  • 音乐版权
  • 著作权
  • 美国
  • 法律
  • 大卫·莫泽
  • 音乐版权
  • 版权法
  • 音乐产业
  • 知识产权
  • 音乐法律
  • 著作权
  • 音乐创作
  • 版权保护
  • 音乐发行
  • 音乐授权
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

在20世纪之初,我们进入了一个可能是创造性表达增长最急剧的时期。这种增长主要是技术进步的结果,它使我们在全球范围内生产和销售创造性作品变得更加容易、花费更加低廉。在印刷术产生及印刷出版业发展之后,人类的社会文明在18世纪经历了强烈的爆发。而20世纪末又孕育出了相似的创造性爆发,并且出现了利用数字技术和互联网销售这种创造性产品的手段。

但是,技术在带来机遇的同时也带来了挑战。新技术使复制和销售创造性作品更加方便,也使侵犯创作者和创造性作品所有者的权利的行为更加容易实现。部分互联网文化建立在一个错误的概念上,即在互联网上获得的一切都是免费的。虽然在现实生活中,涉及网络侵权的案件都得到了公正的判决,但绝大多数用户仍片面地认为他们可以免费复制、交换互联网上的原创作品。

版权法总是涉及两个重要利益团体间的紧张关系。一方面,公众应当能够方便地接触创造性作品,从而提高社会公益。另一方面,花费时间和金钱来创作和销售这些作品的作者和出版商也应为其付出的努力得到补偿。美国是一个基于自由和公益原则而建立的民主国家。这种自由原则似乎表明人们可以免费接触那些原创作品。然而,在某些情况下,公正原则可能会对个体自由产生限制。公正原则意味着虽然原创作品的流人有利于社会公益,但是社会中的某些个体在未付报酬、未获得授权的情况下,擅自使用他人的创造性成果是不公正的。版权法所谋求的是维持自由与公正之间的微妙平衡,其体现在向原创作品的作者们提供经济补偿,以鼓励他们持续创作,从而在长远的范围内提高社会公益。

版权法在无时无刻地影响着我们的日常生活。例如,我们每一天都可能会打开收音机或电视机,听CD或MP3,看书、杂志或读报,欣赏电影,在计算机上运行软件或者上网,其中任何一件事都涉及到了受版权保护的材料。我们往往把使用这些材料视为理所当然,然而,如果创作者和出版商没有受到法律保护使他们从其付出的努力中收益,那么很多材料将不会存在或不会很容易获得。

《音乐版权》 这是一本深入剖析现代音乐产业核心驱动力——版权的著作。作者以严谨的学术态度和丰富的实践经验,为读者构建了一个清晰而全面的音乐版权知识体系。本书不仅详细解读了音乐作品著作权、邻接权(表演者权、录音制作者权、广播组织权)等基本概念,更将目光投向了数字时代背景下版权面临的新挑战与新机遇。 内容详述: 本书开篇从音乐版权的起源和发展历程入手,追溯了音乐版权制度如何从最初的文本保护逐步演进,以适应不同历史时期的音乐创作、传播与消费模式。在这一部分,作者会阐述早期音乐抄袭的案例,以及各国法律如何一步步确立和完善音乐作品的专有权利。 紧接着,本书将详细讲解音乐作品著作权的核心要素。这包括: 创作性与独创性: 区分哪些属于受保护的创作,哪些是普遍存在的音乐元素,以及如何界定“独创性”的标准。 著作权的内容: 详细列举音乐作品著作权人享有的权利,如复制权、发行权、出租权、展览权、表演权、放映权、广播权、信息网络传播权、改编权、翻译权、汇编权等。作者会针对每一种权利进行深入的案例分析,说明其在实践中的应用边界。 著作权保护期: 解释不同国家和地区关于音乐作品著作权保护期限的规定,以及这些期限届满后的作品进入公有领域的情况。 著作权人与著作权主体: 讨论谁是音乐作品的著作权人,包括自然人创作者、法人、合作创作、职务创作等情况下的权利归属。 本书的另一重要组成部分是邻接权(表演者权、录音制作者权)的详尽梳理。这部分内容对于理解现代音乐产业的商业模式至关重要: 表演者权: 详细介绍表演者(演唱者、演奏者)在对音乐作品进行演绎时的权利,包括复制权、发行权、信息网络传播权、保护其表演形象不受歪曲的权利等。本书将重点分析表演者在现场演出、录音录像中的权利保护。 录音制作者权: 阐述录音制作者(通常是唱片公司)在录制、制作唱片或数字音频文件时享有的权利,如复制权、发行权、出租权、信息网络传播权等。本书将深入探讨唱片公司在音乐产业中的核心地位,以及录音制作者权如何保障其投资回报。 其他相关权利: 也会涉及广播组织权等,尽管在许多国家,这类权利不如前两者突出,但它们在特定传播渠道下依然具有重要意义。 在数字时代,音乐版权面临着前所未有的变革。本书将投入大量篇幅探讨这些变化: 信息网络传播权: 这是数字音乐时代最核心的版权问题。本书会详细解析信息网络传播权的内涵,包括在线播放、下载、流媒体等不同传播方式下的权利行使,以及网络服务提供者(ISP)在其中的责任。 数字版权管理技术(DRM): 讨论DRM技术在保护音乐版权方面的作用、局限性以及引发的争议。 流媒体音乐平台的版权模式: 分析Spotify、Apple Music等主流流媒体平台如何通过授权、分成等方式处理音乐版权,以及这些模式对音乐创作者、唱片公司和听众产生的影响。 区块链技术在音乐版权中的应用: 探讨区块链技术如何可能在版权确权、交易、溯源等方面带来新的解决方案。 人工智能(AI)创作的音乐与版权: 这是一个新兴且复杂的问题,本书将梳理当前关于AI生成音乐的版权归属、保护范围以及相关法律讨论的最新进展。 跨境音乐版权的挑战: 随着全球音乐市场的互联互通,跨境版权的获取、维权以及不同国家法律的冲突与协调,也是本书重点关注的领域。 此外,本书还包含以下关键章节: 音乐版权的许可与转让: 详细介绍音乐版权的各种许可形式(独家许可、非独家许可),以及版权的转让,包括合同范本的要点和注意事项。 音乐版权的集体管理: 解释音乐版权集体管理组织的职能,如中国音协、美国ASCAP、BMI等,它们如何代表权利人进行授权和收费,以及集体管理的意义。 音乐版权的侵权与维权: 详细阐述音乐版权侵权的常见形式,如非法复制、盗版下载、未经授权的在线传播等,并介绍权利人在国内外进行版权维权的方法和途径,包括行政投诉、民事诉讼、刑事追诉等。 音乐产业中的版权生态: 探讨唱片公司、词曲作者、表演者、音乐制作人、音乐发行平台、音乐版权代理机构等在音乐版权生态中的角色和相互关系。 本书的语言风格清晰、严谨,逻辑性强,案例丰富且具有代表性。作者力求在理论深度和实践指导之间取得平衡,旨在帮助音乐创作者、音乐产业从业者、法律工作者乃至普通音乐爱好者,更深刻地理解音乐版权的重要性,掌握必要的知识,并在复杂的音乐市场中更好地保护自身权益,同时促进音乐产业的健康可持续发展。这本书是洞悉现代音乐产业运作机制不可或缺的指南。

作者简介

目录信息

第一章 什么是版权
一、什么是版权
二、为什么需要版权
三、其他类型的知识产权
四、版权法对经济产业、音乐产业的重要性
尾注
第二章 版权法的历史
一、版权制度出现之前的社会
二、英国版权法的发展
三、美国版权法的历史
四、版权法的国际发展
五、总结
尾注
第三章 版权保护的客体
一、版权保护的要求
二、版权作品的类型
三、汇编作品
四、哪些不属于版权保护的范围
尾注
第四章 版权所有权
一、初始所有权
二、共同所有权
三、雇佣作品
四、版权所有权的转移
五、版权转让的终止
六、录音作品所有权
尾注
第五章 复制权
一、前言:专有权利
二、复制权
尾注
第六章 演绎权与发行权
一、演绎权
二、发行权
尾注
第七章 公开表演权与展出权
一、公开表演权
二、公开展出权
尾注
第八章 版权保护期限
一、版权期限的演变
二、确定版权保护期
尾注
第九章 版权保护的形式要求
一、美国版权局
二、版权登记
三、版权作品的交存
四、版权标记
尾注
第十章 版权侵权
一、什么是版权侵权
二、当你确信你的作品被侵权时,你该怎么做呢
三、如何提起侵权诉讼
四、如何证明侵权
五、侵权责任
尾注
第十一章 侵权抗辩
一、诉讼时效
二、版权放弃
三、独立创作
四、合理使用
五、少许引用
六、非故意的意图
尾注
第十二章 版权侵权的救济
一、强制性救济措施
二、补偿性救济措施
三、侵犯版权的刑事责任
尾注
第十三章 版权的国际保护
一、美国尝试进行版权国际保护的历史
二、与美国未缔结版权关系的国家
三、盗版和使用经济压力实施版权保护
四、如果作品在外国被侵权怎么办
尾注
第十四章 版权与数字技术
一、前言
二、新技术
三、在互联网络上使用音乐
四、版权如何应用于互联网环境
五、《数字千年版权法案》
六、总结
尾注
第十五章 在线音乐战争
一、法律实施
二、技术措施
三、版权教育
四、总结
尾注
本书有关名词列表
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的名字,叫做《音乐版权》。当我看到这个书名的时候,我的脑海里立刻浮现出无数个画面:可能是演唱会上,艺人自信地演唱着属于自己的原创歌曲,台下是挥舞着荧光棒、呐喊着名字的歌迷;也可能是深夜里,某个独立音乐人在简陋的工作室里,反复打磨着每一个音符,将自己的情感倾注其中。然而,这些画面背后,我总觉得缺少了什么,直到我注意到“版权”这个词。版权,听起来似乎有些专业和冰冷,但它却是保护这些美好事物最坚实的盾牌。我一直觉得,音乐不仅仅是一种娱乐,更是一种艺术,是一种情感的表达,是一种文化的载体。而那些创作出这些音乐的人,他们付出了巨大的心血和才华,他们的劳动成果理应得到尊重和保护。我常常在想,如果没有版权的保护,那些充满创意的音乐作品可能会被随意抄袭、滥用,原创的力量就会被削弱,音乐产业的健康发展也将受到阻碍。所以,我非常期待这本书能够为我打开一扇新的大门,让我了解到音乐版权究竟是如何运作的,它在保护音乐创作、促进音乐产业发展方面扮演着怎样的角色。我希望通过阅读这本书,能够对音乐版权有更清晰、更全面的认识,理解其重要性,并从中学习到一些关于如何维护自身权益,或者如何更好地理解和尊重他人作品的知识。

评分

《音乐版权》,这个书名,触动了我心中一个长久以来未曾深入探究的角落。我是一个对艺术,尤其是音乐,有着狂热追求的人。无论是巴赫的赋格,还是披头士的摇滚,抑或是当今独立音乐人的实验之声,我都能从中找到深深的共鸣。然而,随着我对音乐的理解越来越深,我也渐渐意识到,支撑起这些美妙声音的,不仅仅是才华和灵感,更是一整套严谨的规则和保障体系。我常常会思考,那些触动人心的旋律,那些发人深省的歌词,它们是如何被创作出来的?创作者为此付出了多少心血?更重要的是,他们的心血如何才能不被随意践踏,如何才能得到应有的尊重和回报?“版权”这个词,在我看来,就是音乐生命力的守护者。我希望这本书能够为我提供一个清晰的视角,让我深入了解音乐版权的运作机制。我渴望知道,它是如何界定音乐作品的权利归属,又是如何保障创作者的合法权益的。我期待它能通过详实的案例分析,生动地阐释版权在音乐产业中的实际应用,例如,音乐授权、侵权行为的界定以及维权途径等等。这本书,在我眼中,不仅仅是一本关于法律的书,更是一本关于如何尊重和保护艺术创造的书,是我深入理解音乐世界不可或缺的一环。

评分

当我拿到《音乐版权》这本书时,心中涌起的,是一种对未知领域的好奇与期待。我一直以来都是一个沉浸在音乐世界中的人,从古典的庄重到现代的流行,从激昂的摇滚到抒情的民谣,我仿佛可以被各种各样的音乐所包围,并在其中找到属于自己的慰藉。然而,我渐渐意识到,我所享受的这一切,背后都离不开一个至关重要的保障,那就是“版权”。我常常会思考,那些令我感动的旋律,那些触动我心弦的歌词,它们的创作者是如何将这些灵感转化为实际的作品?他们的付出,又如何能够得到法律的认可和保护?我希望能在这本书中找到答案。我期待它能够深入浅出地解释音乐版权的各个方面,例如,它如何界定音乐作品的所有权,如何规范音乐的传播和使用,以及在面对侵权行为时,创作者又该如何维护自己的合法权益。我希望这本书能够让我明白,在我享受音乐的同时,我也在无形中参与着一个由版权所构建的、公平而有序的音乐生态系统。这不仅仅是对法律知识的渴求,更是对音乐本身所蕴含的创造价值和劳动成果的一种尊重。

评分

当我翻开《音乐版权》这本书时,一股求知欲油然而生。我一直对音乐的世界充满好奇,不仅仅是那些动听的旋律和歌词,更是那个支撑起整个音乐产业的庞大而复杂的体系。我总觉得,每一首被创作出来的音乐,都凝聚着创作者的心血、才华甚至梦想,而“版权”这个词,在我看来,就是对这份心血最基本的尊重和保护。我渴望了解,究竟是什么样的法律和机制,能够确保这些宝贵的艺术成果不被随意复制、传播和使用?当一首歌曲在电台里播放,在演唱会上被传唱,在影视剧中被作为背景音乐时,创作者的权益是如何得到保障的?他们的劳动又如何获得应有的回报?我希望这本书能够为我一一解答这些疑惑,让我从一个单纯的音乐欣赏者,升级为一个对音乐产业有更深刻理解的人。我希望它不仅仅是枯燥的法律条文堆砌,更能通过生动的案例和深入的分析,让我明白音乐版权在保护原创、激励创新、促进音乐文化繁荣发展方面所起的关键作用。我期待着,它能让我更清晰地认识到,在我每一次按下播放键的背后,都隐藏着一个由版权所构建的、值得被尊重的价值链。

评分

《音乐版权》,这个书名,让我感到一种莫名的亲切与好奇。我并非音乐专业的科班出身,但对音乐的热爱却由来已久,并随着时间的推移愈发浓厚。我喜欢在不同的场景下,用不同的音乐来调剂心情,无论是晨起时舒缓的古典乐,还是通勤路上激昂的摇滚,亦或是睡前静谧的轻音乐。然而,我渐渐发现,我对音乐的欣赏,更多地停留在“听”的层面,对于音乐产业的运作,特别是“版权”这个概念,我却知之甚少。我常常会在听到一首好歌时,思考它的创作者是谁?他们是如何获得灵感的?他们创作的成果又是如何被保护的?尤其是在数字音乐日益普及的今天,音乐的传播速度和范围都大大提升,但随之而来的,也可能存在着版权被滥用的风险。我希望这本书能够为我提供一个深入了解音乐版权的窗口。我期待它能够解释清楚,什么是音乐版权?它包括哪些内容?以及,在现实生活中,音乐版权是如何被应用和维护的。我希望通过阅读这本书,能够让我从一个被动的音乐接受者,转变为一个更具自觉性和责任感的音乐爱好者,更深刻地理解和尊重音乐创作的价值。

评分

当我注意到《音乐版权》这本书时,我脑海中闪过无数关于音乐的点点滴滴。我是一名资深的音乐迷,从磁带到CD,再到现在的流媒体,我的音乐收藏记录了我的成长轨迹。我曾为一首激昂的摇滚乐而热血沸腾,也曾在一曲忧伤的民谣中黯然神伤。音乐对我而言,不仅仅是消遣,更是情感的寄托和精神的食粮。然而,我总是隐约觉得,在我沉浸于音乐的美妙时,有一层看不见的“规则”在默默地运转,那就是“版权”。我希望这本书能够为我揭示这层神秘的面纱。我渴望了解,音乐创作者的心血是如何受到法律的保护?当一首歌曲被用于商业用途时,创作者的权益又是如何得到保障的?我不仅想知道理论上的知识,更希望通过具体的案例,理解音乐版权在现实世界中的具体应用。比如,音乐授权的流程是怎样的?侵权行为的界限在哪里?以及,普通听众如何在享受音乐的同时,也能为保护音乐版权贡献一份力量?这本书,对我来说,是对音乐世界更深层理解的渴望,也是对那些为我们带来美好音乐的人们的一种尊重。

评分

这本《音乐版权》的书,说实话,我拿到的时候,心里是抱着一种略带忐忑的心情。我对音乐的热爱,大概是从儿时第一次在收音机里听到那首悠扬的旋律开始的,那时候,我还不懂什么是版权,只知道那美妙的声音能触动我内心最柔软的地方。随着年龄的增长,我接触到的音乐类型越来越多,从古典到摇滚,从流行到独立,音乐已经渗透到我生活的方方面面。然而,我发现自己对音乐产业的运作,尤其是背后那些看不见的规则,知之甚少。每当我听到关于音乐人维权的报道,或者看到那些耳熟能详的歌曲被侵权的新闻,都会感到一种深深的无力感。我总在想,那些创作出动人心弦旋律的音乐人们,他们的心血是如何被保护的?他们的合法权益又如何得到保障?这本书的出现,就像是在我迷雾中点亮了一盏灯。我渴望了解,究竟是什么在法律的框架下,守护着那些承载着无数情感与故事的音乐作品。这不仅是对音乐创作者的尊重,更是对整个音乐文化生态的维护。我希望这本书能够深入浅出地解答我心中长久以来的疑惑,让我从一个单纯的音乐爱好者,蜕变成一个对音乐产业有更深理解的、更成熟的听众。我期待着,它能揭开音乐版权这层神秘的面纱,让我窥探到这个看似遥远,实则与我息息相关的领域。

评分

当我看到《音乐版权》这本书的书名时,我的眼前立刻浮现出一幅画面:一个年轻的作曲家,在昏黄的灯光下,反复修改着乐谱,每一个音符都倾注了他的心血与情感;又或者,是一场盛大的音乐会,无数歌迷为喜爱的歌手的原创歌曲而疯狂。然而,这些美好的画面背后,总有一层看不见的帷幕,那就是“版权”。我一直对音乐怀有深厚的情感,它是我生活中的良伴,是我情绪的出口。但我同时也意识到,音乐产业的健康发展,离不开对创作者权益的有效保护。我常常会思考,当一首动听的歌曲被广泛传播时,它的创作者是否能够获得应有的认可和回报?当一部电影使用了我心爱的歌曲作为配乐时,这个过程又是如何进行的?这些疑问,都指向了“版权”这个核心概念。我期待这本书能够为我揭开音乐版权的神秘面纱。我希望它能够用通俗易懂的语言,阐释音乐版权的基本原则、法律框架以及实际应用。我渴望了解,版权是如何保护音乐创作者的劳动成果,又是如何促进音乐产业的持续创新和繁荣的。这本书,对我来说,不仅仅是对法律知识的渴求,更是对音乐本身所承载的价值和尊严的一种尊重和理解。

评分

《音乐版权》,这个书名本身就充满了吸引力,至少对我而言是这样。我是一名资深的音乐发烧友,家中收藏了数量惊人的CD和黑胶唱片,更不用说我手机里数不清的数字音乐文件了。多年来,我沉浸在各种各样的音乐之中,从古典乐的严谨到爵士乐的自由,从摇滚乐的激情到民谣的温情,几乎涉猎了所有我能接触到的音乐类型。然而,伴随着我对音乐的日益热爱,我也开始隐约感受到,在这个光鲜亮丽的音乐世界背后,存在着一些我不了解的规则和体系。我时常会思考,那些我喜爱的歌曲,它们的创作者是如何获得回报的?他们辛勤的劳动成果又是如何被法律所保障的?特别是近些年,数字音乐的兴盛,更是让“版权”这个词频繁地出现在我的视野中,但对于其中的细节,我却知之甚少。我希望这本书能够为我提供一个深入了解音乐版权体系的视角。我不仅仅想知道版权的定义和法律条文,更希望能够理解它在实际操作中的意义,例如,当一首歌曲被用作商业广告时,创作者如何获得相应的授权和报酬?当一首歌曲被翻唱或改编时,原作者的权益又如何得到体现?这本书能否为我描绘出一幅清晰的音乐版权图景,让我明白,在我享受美妙音乐的同时,我也在无形中参与着一个复杂的、但至关重要的生态系统?

评分

《音乐版权》,这个书名,对我来说,具有一种特别的吸引力。我一直认为,音乐是一种非常神奇的艺术形式,它能够跨越语言、文化和地域的界限,直接触动人们的心灵。我个人对音乐的热爱,可以追溯到很多年以前,我喜欢收藏各种类型的音乐,也喜欢关注那些创作出动人旋律的音乐人。然而,随着我对音乐的了解越来越深入,我也逐渐意识到,在光鲜亮丽的音乐背后,存在着一个复杂而重要的体系,那就是“版权”。我常常思考,那些我所喜爱的歌曲,它们的诞生过程是怎样的?创作者付出了多少辛勤的努力?而他们的心血,又是如何得到法律的保护,不被随意盗用和滥用的?我希望这本书能够为我提供一个清晰的解答。我期待它能够用通俗易懂的语言,阐述音乐版权的含义、原则以及在实际操作中的重要性。我希望通过阅读这本书,能够让我更深刻地理解,为什么音乐版权如此重要,它在保护音乐创作、激励创新、促进音乐产业健康发展方面扮演着怎样的角色。这本书,对我而言,不仅仅是知识的获取,更是对音乐艺术本身的一种价值认同和尊重。

评分

介绍性,都没有讲太深,收获有限。前几章还可以。

评分

介绍性,都没有讲太深,收获有限。前几章还可以。

评分

基于法条概念和法条发展来写的,我觉得偏重法理一些吧,里面提到了表演权的争议以及针对数字音乐的实践,但成书时间太早也就只是点到为止,略有点过时。有几处不知道是翻译错还是编辑的货。翻译嘛反正都是基于法条的,中文法条都很拗口的这个翻译的我觉得还算好了。

评分

基于法条概念和法条发展来写的,我觉得偏重法理一些吧,里面提到了表演权的争议以及针对数字音乐的实践,但成书时间太早也就只是点到为止,略有点过时。有几处不知道是翻译错还是编辑的货。翻译嘛反正都是基于法条的,中文法条都很拗口的这个翻译的我觉得还算好了。

评分

基于法条概念和法条发展来写的,我觉得偏重法理一些吧,里面提到了表演权的争议以及针对数字音乐的实践,但成书时间太早也就只是点到为止,略有点过时。有几处不知道是翻译错还是编辑的货。翻译嘛反正都是基于法条的,中文法条都很拗口的这个翻译的我觉得还算好了。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有