The Broadview Anthology of Restoration and Early Eighteenth-Century Drama pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Broadview Pr

作者:Canfield, J. Douglas (EDT)/ Von Sneidern, Maja-Lisa (EDT)

出品人:

页数:1436

译者:

出版时间:

价格:541.00 元

装帧:Pap

isbn号码:9781551112701

丛书系列:

图书标签:

• Restoration Drama
• Eighteenth-Century Drama
• British Literature
• Drama
• Literary Anthologies
• Theatre History
• Broadview Literary Anthologies
• English Literature
• Plays
• Poetry

历史的镜子，人性的舞台：一部十七十八世纪英国戏剧选集 十七世纪末期到十八世纪初期，英国的戏剧艺术迎来了辉煌的复兴与转型。这是一个剧烈变革的时代，从克伦威尔时期戏剧禁令的阴影中走出，舞台重新点燃了璀璨的灯火。这并非简单的复刻，而是一次深刻的蜕变，戏剧以全新的姿态，以前所未有的广度和深度，映照着当时的社会风貌、政治暗流、道德观念以及复杂的人性。本选集旨在呈现这一时期最具代表性、最具艺术价值和历史意义的戏剧作品，带领读者穿越时空，体验那个时代的激情、智慧与矛盾。 背景的洪流：王朝复辟与理性时代的黎明 我们所考察的这段时期，始于1660年查理二世的王朝复辟，标志着长达十余年的共和统治和清教徒禁令的结束。沉寂的剧场再次热闹起来，昔日的贵族阶层迫不及待地涌入剧院，享受着久违的娱乐。然而，复辟不仅仅是政治上的权力交接，它更是一场文化上的巨大洗礼。宫廷的奢华、自由风气的回归，都为新戏剧的诞生奠定了基调。 与此同时，科学革命的浪潮汹涌而至，理性主义思想逐渐渗透到社会的各个角落。牛顿的物理学、洛克的哲学，都强调逻辑、秩序和观察。这种理性精神也深刻影响了戏剧创作，使得剧作家在描绘人物、构建情节时，更加注重人物的心理动机和行为的合理性。我们将在选集中的作品中，看到这种从浪漫主义的想象到现实主义的审视的转变。 新戏剧的诞生：喜剧的华丽转身与悲剧的深刻反思 王朝复辟后，喜剧迎来了前所未有的繁荣，尤其以“王政复辟喜剧”（Restoration Comedy）最为人津津乐道。这类喜剧以其辛辣的讽刺、大胆的语言、精巧的情节和对社会上层生活的描绘而著称。剧作家们将目光投向了当时的伦敦社交界，以其敏锐的观察力，揭露了贵族阶层的虚伪、享乐主义、婚姻中的算计以及性别角色的刻板印象。 例如，威廉·惠切利（William Wycherley）的《乡村女郎》（The Country Wife）便是王政复辟喜剧的代表作。这部剧以一个充满心计的妻子利用丈夫的“愚蠢”来达到自己的目的为核心，展现了那个时代女性在婚姻困境中的智慧与无奈。惠切利毫不留情地讽刺了伦敦社会的道德沦丧和男性的好色，其大胆的性描绘和尖锐的对白，在当时引起了轩然大波，也成为了后世研究社会风俗和性别议题的重要文本。 另一位大师，乔治·费兹杰拉德（George Etherege），以其优雅的风格和对贵族生活的细致刻画，为王政复辟喜剧注入了新的活力。他的《假绅士》（The Man of Mode）描绘了一群游走于伦敦社交场合的年轻贵族，他们聪明、风趣，却也玩世不恭。剧中的主人公洛弗莱斯，以其对女性的玩弄和对爱情的态度，成为了那个时代“花花公子”形象的经典代表。费兹杰拉德的对话机智敏捷，人物形象栩栩如生，展现了那个时代上流社会的风情画卷。 当然，喜剧并非只有辛辣的讽刺。阿布拉罕·卡利（Abraham Cowley）等剧作家也尝试将古典的讽刺与现实的观察相结合，创作出具有教育意义的喜剧。虽然不像惠切利和费兹杰拉德那样大胆，但他们的作品也反映了当时社会对道德规范的思考。 与此同时，悲剧在这一时期也并未停下探索的脚步。虽然不如喜剧那般数量众多且声势浩大，但一些悲剧作品依然触及了深刻的哲学命题和人性的复杂。约翰·德赖登（John Dryden）作为那个时代最重要的诗人兼剧作家，在悲剧领域也留下了不少重要的作品。他的《至尊塞普蒂米乌斯》（All for Love）便是对莎士比亚《安东尼与克莉奥佩特拉》的重写，但德赖登更侧重于对人物情感的心理分析，特别是安东尼在爱情与责任之间的挣扎，展现了个人情感与政治命运的冲突。他的作品语言华丽，情感充沛，体现了新古典主义的严谨与宏大。 从“正剧”到“感伤喜剧”：情感的共鸣与道德的宣扬 进入十八世纪，戏剧的风格开始发生微妙的变化。随着启蒙运动的深入，社会对人性和道德的关注日益增强。“感伤喜剧”（Sentimental Comedy）应运而生，它不再以辛辣的讽刺为主要手段，而是侧重于描绘温情、善良和高尚的情操，试图通过引起观众的同情和共鸣来达到教化目的。 理查德·谢里丹（Richard Brinsley Sheridan）是这一时期最重要的剧作家之一。他的《丑闻的学校》（The School for Scandal）虽然继承了王政复辟喜剧的讽刺传统，但其讽刺的对象更多地指向了虚伪的流言蜚语和道德败坏，而对正直、善良的人物则给予了赞扬。剧中的情节曲折，人物众多，但核心是对真相与谎言、善与恶的较量。谢里丹的剧本语言犀利，情节紧凑，既有对社会丑恶现象的揭露，又不乏温情脉脉的道德呼唤，成功地将王政复辟喜剧的锋芒转化为更具普适性的社会批判。 另一位值得关注的剧作家是奥利弗·戈德史密斯（Oliver Goldsmith）。他的《离乡别井》（The Good-Natured Man）和《屈原》（She Stoops to Conquer）都展现了对淳朴乡村生活和真挚情感的赞美，与当时伦敦社会的浮华形成鲜明对比。他的喜剧更加温和，人物也更加可爱，强调人性的善良与真诚，也反映了当时一部分人对返璞归真的向往。 戏剧的变革：舞台艺术的进步与观众群体的扩大 与戏剧内容的革新相伴而生的，是舞台艺术的巨大进步。王朝复辟后，剧场建筑发生了显著变化，舞台变得更加宽阔，灯光技术有所提升，机械装置也愈发精巧。华丽的服装、逼真的布景，都为观众带来了前所未有的视觉享受。 与此同时，随着中产阶级的崛起，戏剧的观众群体也日益扩大。不再仅仅是贵族阶层的专属娱乐，普通市民也开始走进剧院。这使得剧作家在创作时，需要考虑更广泛的受众，同时也促进了戏剧内容的多元化。 历史的回响：穿越时空的对话 本选集所收录的作品，不仅仅是静态的文本，它们是那个时代社会、文化、思想的生动载体。通过阅读这些剧本，我们可以： 洞察社会百态： 了解当时的社会结构、阶级关系、婚姻习俗、道德观念，以及人们的日常生活。 品味语言艺术： 欣赏那个时代剧作家精妙绝伦的对话，学习其讽刺、幽默、抒情的语言技巧。 剖析人性幽微： 感受剧中人物在爱情、权力、金钱、欲望中的挣扎与选择，思考人性的永恒主题。 追溯戏剧演变： 理解从莎士比亚时代到十八世纪，戏剧在形式、内容、风格上是如何一步步演进的。 从王政复辟喜剧的尖锐讽刺，到感伤喜剧的温情脉脉；从贵族生活的浮华描绘，到市民情感的细腻展现；从对理性与秩序的追求，到对人性弱点的无情剖析——这一时期的英国戏剧，就像一面多棱镜，折射出历史的复杂光辉，映照出人性的深刻变迁。本选集将带领您走进这个充满活力与创造力的戏剧时代，开启一段穿越时空的精彩对话。

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