Church Music in America, 1620-2000 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Mercer Univ Pr

作者:Ogasapian, John

出品人:

页数:284

译者:

出版时间:2007-1

价格:$ 56.44

装帧:HRD

isbn号码:9780881460261

丛书系列:

图书标签:

Church music
American music
Music history
Religious music
Sacred music
Musicology
American religious history
20th century music
17th century music
18th century music

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

The history of American church music is a particularly fascinating and challenging subject, if for no other reason than because of the variety of diverse religious groups. Different faiths have influenced and even woven their traditions into the fabric of one another's worship practices even as they competed for converts in the free market of American religion. This overview traces the musical practices of several of those groups from their arrival on these shores up to the present, and the way in which those practices and traditions influenced each other, leading to the diverse and multi-hued pattern that is American church music at the beginning of the twenty-first century. The tone is non-technical; there are no musical examples, and the musical descriptions are clear and concise. In short, it is a book for interested laymen as well as professional church musicians, for pastors and seminarians as well as students of American religious culture and its history.

《美国教会音乐：跨越四个世纪的回响》本书将带领读者踏上一段穿越美国历史长河的音乐之旅，深入探索宗教信仰与音乐艺术在美国社会中是如何交织、演变并深刻影响着人们的精神生活。从清教徒抵达新大陆的早期祈祷到当代多元化的教会音乐实践，我们将拨开历史的迷雾，聆听那些在教堂钟声、赞美诗歌、福音歌曲和复兴音乐中回荡的信仰之声。早期殖民地的精神基石：纯净之声的奠基 1620年，第一批清教徒在普利茅斯登陆，他们带来的不仅仅是新的信仰，更是他们根植于欧洲传统，追求纯净、无装饰的敬拜音乐。早期的殖民地音乐以《圣经》歌本（Bay Psalm Book）为代表，强调文本的清晰传达和信徒的共同参与。这里的音乐更多是一种虔诚的表达，一种与上帝沟通的媒介，而非炫技的艺术表演。我们将探究这些简单的旋律如何在新大陆生根发芽，如何反映早期殖民者在艰难环境中寻求慰藉和力量的心理。觉醒时代的回响：激情与普世的交融 18世纪，伟大的觉醒运动（The Great Awakening）如同一场精神的火山爆发，席卷了北美大陆。这场运动不仅改变了宗教的面貌，也极大地激发了音乐的活力。乔纳森·爱德华兹（Jonathan Edwards）和乔治·怀特菲尔德（George Whitefield）等布道家以其激情四射的布道振聋发聩，而随之而来的音乐，如约翰·卫斯理（John Wesley）的圣诗，则以其易于传唱的旋律和深刻的情感触动人心。我们将考察这些圣诗如何成为觉醒运动的“主题曲”，如何跨越社会阶层，将民众的信仰热情汇聚成一股强大的力量。同时，我们也将在这一时期初次感受到欧洲音乐风格对殖民地音乐的影响，以及本土音乐元素的萌芽。独立战争后的国家赞歌：信仰与身份的构建美国独立战争的胜利，不仅带来了政治上的自由，也开启了对国家文化身份的探索。教会音乐在这一过程中扮演了重要角色，它既是凝聚民族精神的纽带，也是表达新国家价值观的载体。随着欧洲古典音乐的传入，美国作曲家们开始尝试创作更为复杂和富有表现力的宗教音乐。我们将审视这一时期教堂管风琴音乐的发展，以及合唱音乐在礼拜仪式中的地位提升。同时，我们也将关注一些早期美国作曲家，他们如何将本土的音乐语言与欧洲的作曲技法相结合，为美国教会音乐注入独特的民族特色。 19世纪的繁荣与多元：福音的传播与风格的碰撞 19世纪是美国社会经历巨大变革的时期，教会音乐也随之迎来前所未有的繁荣和多元化。工业革命的兴起、人口的快速增长以及移民的涌入，带来了丰富多彩的音乐风格和实践。复兴运动与福音音乐的崛起： 19世纪中叶，以德怀特·L·莫迪（Dwight L. Moody）和艾拉·桑基（Ira Sankey）为代表的复兴运动，将通俗易懂、情感强烈的福音歌曲推向了新的高峰。桑基创作的《圣哉圣哉圣哉》（"I Am Coming to the Cross"）等歌曲，以其朗朗上口的旋律和直白的歌词，极大地感染了大众，成为早期美国福音音乐的经典。我们将深入分析福音音乐的特征，以及它在大型复兴集会中的传播力量，并探讨它如何成为社会改革和宣教的有力工具。南方黑人灵歌的诞生：在奴隶制的阴影下，非洲裔美国人发展出了独具特色的灵歌（Spirituals）。这些歌曲融合了非洲的音乐传统、基督教的教义以及黑人自身的苦难和希望，充满了深沉的情感和强烈的节奏感。从《摇摆，摩西》（"Swing Low, Sweet Chariot"）到《我听到吗？》（"I Hear the Train A-Comin'"），这些灵歌不仅是精神上的慰藉，更是反抗压迫、争取自由的象征。本书将详细阐述灵歌的起源、发展及其文化意义，并探讨它们在美国音乐史上的深远影响。圣公会的音乐传统与赞美诗的革新：尽管福音音乐风靡一时，但如圣公会（Episcopal Church）等传统教派的音乐依然保持着其优雅和精致。19世纪的圣公会教堂，管风琴音乐和合唱表演达到了新的高度。同时，赞美诗的编写也更加注重文学性和神学深度。我们将考察这一时期不同教派在音乐上的倾向，以及它们如何平衡传统与创新。 20世纪的演进：从传统到现代的跨越进入20世纪，美国教会音乐继续经历着深刻的演变。两次世界大战、民权运动、技术革命以及全球化进程，都对宗教音乐的创作和传播产生了影响。福音派的世俗化与摇滚化： 20世纪后期，福音派教会的音乐呈现出世俗化和摇滚化的趋势。当代基督教音乐（Contemporary Christian Music, CCM）兴起，吸收了流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种风格，以更贴近年轻人的方式表达信仰。我们将探讨这一转变的原因，分析CCM的音乐特征，以及它如何成为连接教会与流行文化的重要桥梁。灵恩运动的冲击与多元化的音乐实践：灵恩运动（Pentecostalism）的兴起，带来了更加自由、即兴和充满活力的音乐体验。这种音乐风格强调圣灵的恩赐，常常伴随着舞蹈和呼喊。同时，随着移民的增加，各种族裔和文化背景的教会音乐在美国共存，形成了更加多元的音乐景观。我们将考察灵恩运动的音乐特点，以及它如何与其他音乐流派相互作用。黑人福音音乐的持续发展与影响力：黑人福音音乐在20世纪继续保持其旺盛的生命力，并对美国音乐产生了深远影响。从早期如马哈利亚·杰克逊（Mahalia Jackson）等福音天后的演唱，到后来的各种福音合唱团和独唱歌手，黑人福音音乐以其澎湃的情感、强烈的节奏和深刻的信仰内涵，赢得了广泛的赞誉。我们将回顾这一时期的代表性人物和作品，以及黑人福音音乐在美国社会和音乐史上的重要地位。结语：永恒的旋律，不变的信仰《美国教会音乐：跨越四个世纪的回响》旨在全面展现美国教会音乐的丰富历史和独特魅力。本书将通过对不同时期、不同教派、不同风格的音乐进行深入的考察和分析，揭示音乐如何作为信仰的载体，记录着美国社会的变迁，传递着人们对神圣的追求，并最终构筑起一个精神丰富、充满活力的国家。它不仅是一部音乐史，更是一部关于信仰、文化和身份的演进史，那些在岁月长河中回响的旋律，至今仍在触动着无数人的心灵。