中文Core1DRAW X3入门·进阶·提高 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:西北工业大学音像电子出

作者:丛书编委会编

出品人:

页数:276

译者:

出版时间:2007-11

价格:30.00元

装帧:

isbn号码:9787900701398

丛书系列:

图书标签:

• CorelDRAW
• X3
• 矢量图形
• 设计
• 入门
• 进阶
• 提高
• 教程
• 软件
• 平面设计
• 技巧

探寻数字世界的边界：一窥设计与创新的广阔图景 本书旨在为读者打开一扇通往数字艺术、创意设计与前沿技术应用的大门，内容涵盖了从基础理论构建到复杂项目实践的多个维度。我们深知，在这个信息爆炸的时代，掌握一门强大的工具和一套清晰的思维模式，是实现个人创意抱负的关键。因此，本书的编写严格遵循循序渐进的原则，力求每一章都能为读者带来扎实的知识增量和切实可行的操作技能。 第一部分：设计思维的基石与视觉语言的构建 (Foundations of Design Thinking and Visual Language) 本部分着重于奠定坚实的理论基础，而非仅仅停留在软件操作的层面。我们认为，卓越的设计源于深刻的思考和对视觉心理学的理解。 第一章：从概念到草图：创意的萌芽与转化 本章深入探讨了创意产生的内在机制。我们首先分析了不同类型的灵感来源，包括观察自然、研究历史上的经典作品以及运用联想思维。重点讲解了如何将抽象的“想法”转化为可执行的“视觉概念”。通过大量的案例分析，读者将学习到如何利用心智导图、故事板（Storyboard）等传统工具来梳理复杂的项目结构。实践部分侧重于手绘草图的技巧，强调了快速原型设计（Rapid Prototyping）在项目初期的重要性，使读者明白，最复杂的数字作品也必须始于最简单的线条和形状。 第二章：色彩的魔力：心理学、理论与和谐构建 色彩是视觉传达中最直接、最富有情感冲击力的元素。本章系统地介绍了色彩的物理学基础（光的构成、颜色的感知）和心理学效应（不同文化背景下色彩的情感联想）。我们详细剖析了色轮的结构、互补色、邻近色、三元色等经典色彩理论，并进一步扩展到更现代的色彩空间模型（如Lab、CMYK、RGB的精确应用）。重点章节探讨了如何使用色彩方案来引导观众的注意力，并构建品牌识别中所需的情感基调。本书提供了针对不同输出媒介（印刷品、屏幕显示）的色彩管理最佳实践。 第三章：版式布局的秩序与节奏 优秀的布局是信息有效传递的骨架。本章聚焦于二维空间内的组织艺术。内容包括：网格系统（Grid Systems）的原理、不同类型网格（如模块网格、层次网格）的选择与应用；视觉重量（Visual Weight）的平衡与控制；以及引导线（Implied Lines）在引导用户视线中的作用。我们将通过对比分析大量优秀与平庸的版面设计，揭示“留白”（Negative Space）作为一种主动设计元素的强大功能，以及如何通过比例（如黄金分割、斐波那契数列）来创造自然的视觉和谐感。 第二部分：跨媒介数字创作的精深技艺 (Advanced Techniques in Cross-Media Digital Creation) 在掌握了基础理论后，本部分将引导读者进入专业级的数字工具应用领域，重点关注矢量与位图的深度结合与高效工作流程的建立。 第四章：矢量图形的精确几何学与复杂造型创建 本章深入探讨了矢量图形在构建清晰、可无限缩放的图形元素时的优势。内容不再局限于简单的形状绘制，而是聚焦于高阶的贝塞尔曲线（Bézier Curves）控制、布尔运算（Pathfinder Operations）的精妙运用，以及如何使用高级描边属性（如可变宽度描边、端点处理）来赋予路径更强的表现力。我们特别讲解了如何利用渐变工具和混合模式（Blends）创建出具有立体感和光影效果的拟物化（Skeuomorphism）或扁平化（Flat Design）风格的图标与插画。 第五章：图像处理的高级调校与非破坏性编辑 本部分侧重于位图图像的处理技巧，强调非破坏性工作流程对长期项目维护的重要性。详细介绍了图层蒙版（Layer Masks）、调整图层（Adjustment Layers）的层次应用，以及如何利用通道（Channels）进行更精细的选择和合成。书中提供了针对不同场景的色彩校正流程，如产品摄影的白平衡校准、人像修饰中的皮肤质感保留与细节增强。此外，还涵盖了滤镜库（Filter Gallery）的定制化使用，以及如何通过智能对象（Smart Objects）实现分辨率无关的编辑。 第六章：精通排版与字体工程 字体是承载内容的载体，其重要性不亚于图形本身。本章超越了基础的字体选择，深入到字体工程的层面。内容包括：字族（Font Families）的系统搭配、字距（Kerning）与字偶距（Tracking）的微调艺术，以及行距（Leading）对阅读体验的影响。我们指导读者如何处理多语言环境下的排版挑战，如何利用字体样式（Weight、Style）来构建信息层级，并讲解了如何创建和应用自定义的文本样式集，以确保品牌字体在所有应用场景中的一致性和专业性。 第三部分：集成与交付：从设计到成品的全程管理 (Integration and Delivery: Full Lifecycle Management) 本部分关注设计成果的最终落地，涵盖了将设计元素整合进实际产品（如网页、包装或演示文稿）的全过程管理。 第七章：互动原型与信息架构的初步构建 本章将平面设计思维延伸至初步的交互体验设计。我们探讨了如何利用设计软件中的链接和切片功能，快速创建低保真（Low-Fidelity）的互动原型。内容包括：如何根据用户旅程图（User Journey Map）来规划关键的点击路径；如何利用组件化（Componentization）的概念来管理可复用元素；以及如何有效地将设计稿转化为前端开发者可以理解的规范文档，确保设计意图的准确传达。 第八章：跨平台输出的色彩空间与分辨率管理 专业设计需要应对多变的交付环境。本章是关于“最后一英里”的技术指南。详细对比了印刷行业的标准（如油墨类型、出血、专色）与数字屏幕的显示特性。读者将学习到如何精确地进行文件尺寸的调整、如何优化大型矢量文件以适应不同分辨率的屏幕显示（如Retina显示屏），以及如何设置标准的导出预设（Presets）以确保一致、高质量的成品输出，避免因色彩偏差或尺寸失真导致的返工。 第九章：项目管理与设计资产的归档 一个可持续的设计流程依赖于良好的资产管理。本章教授如何建立一个清晰、易于检索的文件结构。内容包括：图层命名规范、文件版本控制策略（如使用时间戳或增量编号）、以及如何有效地将最终文件打包并交付给客户或后续团队。我们还讨论了设计系统（Design System）的初步理念，即如何将通用元素、样式指南和组件库集中管理，为未来的迭代和扩展打下坚实的基础。 通过对以上九个模块的深入学习与实践，读者将不仅仅是掌握了一套工具的使用方法，更是培养出一种系统化的、以解决问题为导向的设计思维模式，从而能够在数字创意的广阔天地中游刃有余，实现从“会用”到“精通”的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆