The first full-scale study of the face in contemporary photography: a challenge to accepted notions of what constitutes a portrait.
In this groundbreaking publication, William A. Ewing announces the death of the conventional portrait. In an age when we are bombarded with flawless images of youthful beauty, when rejuvenation is available through a jar of cream or a scalpel, artists and photographers seek to portray the face in new ways.
Through a variety of techniques, including computer manipulation, photomontage, and retouching, the artists present their new portraits. They replace clarity with blur, the split-second with the elastic moment, reality with hyperreality, questioning the notion of a fixed identity, of universality of expression, of what constitutes beauty.
Whether Cindy Sherman's disquieting disguises, Gillian Wearing's masked self-portrait, LawickMü ller's composite portraits of couples, Thomas Ruff's studiously neutral facade, or Orlan's disturbing experiments with cosmetic surgery, these faces demand attention. Other artists represented in the book include Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin, Martin Parr, Philip-Lorca diCorcia, Rineke Dijkstra, Lee Friedlander, Barbara Kruger, and Tibor Kalman. 250+ photographs in color and duotone.
William A. Ewing is Director of the Musée de l'Elysée in Lausanne. His previous publications include the best-selling The Body.
评分
评分
评分
评分
《Face: The New Photographic Portrait》这本书,一拿到手就有一种沉甸甸的分量感,不单指物理上的重量,更是内容上所蕴含的厚重。我一直对那些能够透过镜头触及人内心深处的摄影作品情有独钟,而这本书似乎正是朝着这个方向迈进。它没有选择那些标准化的、摆拍式的“好看”的照片,而是更加关注人物的个性、情绪以及他们所处的环境。我尤其对其中几张黑白肖像印象深刻,人物的眼神仿佛能说话,在沉默中诉说着一段段不为人知的故事。摄影师对光影的运用简直是炉火纯青,每一处阴影都恰到好处地勾勒出人物的轮廓,让面部的表情更加立体,充满张力。我感觉这本书不仅仅是展示了“新”的摄影肖像,更是对“肖像”本身概念的一次重新定义。它挑战了我们对美的固有认知,鼓励我们去发现和欣赏那些不那么完美,却更加真实、更加动人的面孔。我开始反思,在社交媒体充斥着滤镜和美颜的时代,我们是不是已经失去了真正“看见”他人的能力?这本书就像一剂良药,提醒我们要放慢脚步,用心去感受,去理解眼前的人。我期待在接下来的阅读中,能有更多这样的触动和启示,不仅仅是被影像的美丽所吸引,更是被它背后所传递的人文关怀所打动。
评分拿到《Face: The New Photographic Portrait》的时候,我并没有抱持着太高的期待,毕竟“肖像摄影”这个主题听起来似乎有些老套。然而,翻开书页的那一刻,我彻底被征服了。这本书所展现的摄影作品,让我看到了肖像摄影的无限可能性。我被其中一组强烈的、充满情感张力的肖像深深吸引,摄影师似乎有一种魔力,能够瞬间抓住人物最真实的瞬间,无论那是喜悦、悲伤,还是困惑。光线的运用也极其大胆且富有创意,有时是柔和的散射光,营造出温暖宁静的氛围;有时则是强烈的侧光,勾勒出人物面部深刻的纹理和表情,充满戏剧性。我尤其欣赏书中那些不拘泥于传统美学的作品,它们可能不符合大众眼中的“完美”标准,却以一种 unfiltered 的方式,展现了人性的复杂和多样。这本书让我重新思考了“美丽”的定义,它不应该被狭隘地限定,而是应该包含着真实、力量和独特性。我还在书中看到了对不同时代、不同文化背景下肖像摄影风格的对比,这让我对这个领域有了更广阔的视野。我期待在接下来的阅读中,能够继续被这些充满力量和洞察力的作品所打动,并从中获得更多的灵感。
评分终于收到了我期待已久的《Face: The New Photographic Portrait》!老实说,我之前对摄影人像这个主题并没有太多的深入了解,总觉得就是按下快门,把人拍好看就行了。但这本书完全颠覆了我这种想法,它不仅仅是关于“拍人”,更是关于“看人”和“被看见”的深层哲学。封面上的那张脸,我反复看了好几次,它传递出一种复杂的情绪,既有脆弱,又有力量,让我很好奇摄影师是如何捕捉到如此微妙的瞬间的。翻开书页,我惊喜地发现,这本书的编排方式极其考究,每一页的留白,每一张图片的尺寸,都恰到好处,仿佛在引导读者慢慢品味。我特别喜欢其中一组作品,它们似乎并没有遵循传统意义上的“美”的标准,却以一种 raw and honest 的方式,展现了人物的真实状态,那种未经修饰的,甚至带着瑕疵的美,反而更能打动人心。我开始思考,究竟什么是“肖像”?是记录一个人的外貌,还是揭示一个人的灵魂?这本书似乎在用图像和文字,抛出这个问题,然后邀请读者一同探索答案。我迫不及待地想深入了解这些作品背后的故事,想知道摄影师在按下快门的那一刻,看到了什么,感受到了什么。这本书不单单是一本画册,更像是一场关于自我、关于他人、关于观看的对话,一场引人深思的视觉盛宴。
评分《Face: The New Photographic Portrait》这本书,在我看来,是一次对当代摄影肖像的精彩梳理和深刻解读。我一直觉得,好的肖像摄影,不仅仅是技术层面的捕捉,更是一种与被摄者之间深层次的交流和理解。这本书所呈现的作品,恰恰体现了这一点。我注意到,很多照片都采用了非常规的构图和角度,打破了传统的对称和平衡,却因此赋予了人物一种独特的个性和生命力。例如,有几张照片,人物的目光并没有直接看向镜头,而是望向远方,或者若有所思地低垂着眼帘,这种处理方式反而让观者产生了一种窥视感,想要去探究人物内心的世界。摄影师在选择被摄者方面,也似乎有着自己的独到之处,他们并非都是大众意义上的“明星”或者“模特”,而是来自各行各业,拥有着不同的人生经历。正是这种多样性,让整本书的内容更加丰富和引人入胜。我还在书中看到了一些对于摄影技法和理念的探讨,虽然我不是专业摄影师,但那些文字也让我对摄影这门艺术有了更深层次的认识。我喜欢这本书没有刻意去迎合大众的审美,而是坚持自己的艺术追求,用镜头语言去表达对人性的洞察和对社会现实的关注。
评分《Face: The New Photographic Portrait》这本书,真是一本令人惊艳的作品集。我一直对那些能够捕捉人物灵魂的摄影作品情有独钟,而这本书无疑满足了我对“深度”和“真实”的追求。我注意到,书中的许多肖像,不仅仅是停留在记录一个人的外貌,更是深入挖掘了人物的内在世界。摄影师们运用了各种巧妙的手法,比如特殊的景深处理,将人物的眼神聚焦,而背景则虚化,从而将观者的注意力完全吸引到人物的面部。还有一些作品,人物的表情并没有被刻意摆拍,而是自然流露,甚至带着一丝疲惫或忧伤,但正是这种真实,才显得格外动人。我还在书中看到了一些运用实验性手法拍摄的肖像,例如在特殊的灯光下,或者采用非传统的拍摄角度,这些都为作品增添了独特的艺术魅力。这本书让我明白了,好的肖像摄影,不仅仅是摄影师的技术,更是摄影师与被摄者之间建立的一种信任和默契。它是一场无声的对话,通过图像,传递着情感和信息。我迫不及待地想深入研究每一张照片背后的故事,想去理解摄影师想要表达的意图,以及人物在镜头前所展现的真实自我。这本书,绝对是一场关于视觉和情感的盛宴。
评分迷上了人的臉
评分798里看的。。。
评分798里看的。。。
评分798里看的。。。
评分迷上了人的臉
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有