C6先锋数位插画实例示范(下)

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价格:140.00元
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isbn号码:9789867500427
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  • 数位插画
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具体描述

创意数字艺术的无限可能:进阶数字插画实战精讲(上册) 书名:创意数字艺术的无限可能:进阶数字插画实战精讲(上册) 图书简介 在这个视觉信息爆炸的时代,数字插画已不再仅仅是简单的图像创作,它已成为连接思想与受众、构建品牌形象、讲述故事和表达个性的强大媒介。本书,《创意数字艺术的无限可能:进阶数字插画实战精讲(上册)》,正是为那些已经掌握了基础软件操作,渴望在数字艺术领域实现质的飞跃,将创意转化为专业级作品的插画师和设计师量身打造的进阶指南。 本书聚焦于数字插画创作中的核心概念、高级技巧和系统化的工作流程。我们深知,真正的艺术创作不仅依赖工具的熟练运用,更依赖于对光影、色彩、构图、材质和叙事深层次的理解与掌控。因此,本书内容严格围绕这些关键要素展开,旨在帮助读者建立一套扎实、可复制的专业创作体系。 第一篇章:基础重塑与思维进阶 本篇章将带您超越工具的表面操作,深入探究数字绘画背后的底层逻辑。 1. 深入理解数字画布的“本质”: 我们将探讨分辨率、色彩模式(如CMYK与RGB在插画中的精确应用边界)、图层组管理的高效策略,以及如何利用非破坏性工作流程来保持作品的灵活度和可修改性。重点分析不同文件格式(PSD, TIFF, PNG, SVG)在实际商业项目中的最佳应用场景。 2. 光影的语言:从二维到三维错觉的构建: 光影是赋予作品生命力的关键。本章将详尽解析硬光、散射光、环境光遮蔽(AO)等高级光照概念。通过大量的实例分析,我们将演示如何精确控制光源方向、强度和色彩温度,以烘托气氛、塑造体积感,并指导读者绘制出具有深度和质感的金属、玻璃、皮革等复杂材质。这部分内容摒弃了简单的“加深减淡”教学,而是侧重于基于物理的光线追踪原理在数字媒介中的模拟实现。 3. 色彩的心理学与高级调色板构建: 色彩不仅是视觉吸引力,更是情感传递的密码。本章将系统讲解互补色、邻近色、三元色等经典色彩理论在现代插画中的创新应用。我们将深入探讨如何运用色相分离(Split Toning)来增加画面层次感,如何通过色彩饱和度梯度引导观众视线。更重要的是,我们将教授如何建立一套符合特定主题或品牌调性的、富有表现力的定制调色板,而非仅仅依赖软件预设。 第二篇章:构图、叙事与场景构建 插画的灵魂在于其讲述故事的能力。本篇章将重点提升读者的叙事布局和空间构建能力。 4. 动态构图与视觉引导: 经典的“三分法”只是起点。本章将聚焦于引导线、焦点提炼、负空间(留白)的艺术运用,以及如何通过S形、Z形、对角线等动态构图来增强画面的张力和节奏感。我们将分析顶尖插画家如何巧妙地利用透视(单点、两点、三点)来控制空间深度和观众的沉浸感。 5. 场景的层次感与环境氛围塑造: 成功的插画场景需要清晰的空间层次。我们将讲解如何运用大气透视法(Aerial Perspective)——通过改变颜色饱和度、对比度和清晰度来模拟空气对远景的影响,从而创造出清晰的前景、中景和深远的背景。内容涵盖了绘制复杂植被、岩石纹理和水体反射的高效笔刷策略与图层叠压技巧。 6. 人物形态的解构与风格化表达: 本章将从基础解剖学出发,重点探讨动态捕捉与夸张化处理。对于角色设计,我们将提供一套从概念草图到线稿细化的流程,强调如何通过肢体语言、面部微表情来传达复杂的情绪。同时,我们将探讨如何通过线条粗细的韵律变化和形态的简化,形成个人独特的角色风格。 第三篇章:材质表现与笔刷的精细控制 本篇章是技术与艺术融合的核心,旨在让读者能够“画出”各种现实世界和幻想世界的材质。 7. 笔刷的深度定制与效能化管理: 告别预设笔刷的束缚。我们将详细介绍如何根据自身创作需求,从零开始定制纹理笔刷、肌理笔刷和动态效果笔刷。学习控制笔刷的形状动态、传输动态、散布(Scattering)等参数,实现从快速铺色到精细刻画的无缝切换。 8. 复杂材质的模拟与表现力提升: 针对商业插画中常见的挑战,本章提供实用的材质解决方案: 金属质感: 强调高光、边缘光和反射色的精确处理,区分抛光与磨砂效果。 纺织品与布料: 分析褶皱的生成逻辑,表现丝绸的光泽与粗麻的纤维感。 有机物与生物皮肤: 探讨如何通过细微的噪点和半透明材质来模拟生物的柔软与生命力。 9. 进阶后期处理与整体风格统一: 最终的润饰至关重要。本章将教授如何利用调色工具(如曲线、色阶、可选颜色)进行全局色彩校正,如何添加胶片颗粒、光晕(Lens Flare)等特效来提升照片级真实感或特定的艺术氛围。重点是如何在统一画风的基础上,对关键视觉元素进行二次强调。 目标读者群体: 本书面向具备一年以上数字绘画经验,希望突破现有瓶颈,向专业商业插画师、概念艺术家转型的创作者。 学习成果: 完成本书学习后,读者将能够:独立构建复杂场景的光影逻辑;设计具有明确叙事性与视觉冲击力的构图;掌控一套系统化的色彩管理方案;并能根据不同的项目需求(如游戏原画、出版插画、商业广告),快速调整并稳定输出具有个人风格的高质量数字作品。 本书专注于“如何思考”和“如何执行”,是您迈向数字艺术创作精通之路的坚实阶梯。

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