具体描述
《釉陶与瓷器》资料共计六百余幅，依照年代排列，虽以图样为主，也适当地描绘了器形。绝大部分是单线的器物图，少部分是彩色图。为了便于工艺美术工作者的参考，一部分图样细部加以放大，或加入展开图。资料因系采自中外多种书刊，器物名称难求一致，考虑这点并无碍读者利用，故未做统一。
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用户评价
当我翻开《釉陶与瓷器》这本书的时候，我并没有预料到自己会如此着迷。这本书的魅力在于它的细节，在于它对每一个微小之处的精心雕琢。我被书中那些关于釉面的描述深深吸引，那些晶莹剔透的釉色，那些细腻如丝的光泽，仿佛能够直接触碰到器物的灵魂。作者花了大量的篇幅来探讨不同釉料的成分和烧制过程中产生的奇妙变化，这让我对陶瓷的制作过程有了全新的认识。我了解到，同样一种釉料，在不同的温度、不同的气氛下，会呈现出截然不同的色彩和质感，这其中的奥妙，简直就像是在玩一场化学与艺术的魔术。书中关于龙泉窑的青瓷，特别是其梅子青和粉青釉的描写，让我惊叹不已。那种纯净、内敛的绿色，如同玉石一般温润，带着一种宁静致远的东方美学。我甚至能想象到，在某个文人雅士的案头，摆放着这样一件青瓷，是何等雅致。这本书不仅仅是欣赏，更是一种学习。它让我了解到，陶瓷的价值不仅仅在于其表面的装饰，更在于其内在的品质，在于其烧制过程的严谨和不易。每一次的烧制，都是一次对未知的探索，一次对完美的追求。这种对技艺的极致追求，在现代社会已经越来越少见，这本书让我重新感受到了工匠精神的伟大。
评分我不得不说，《釉陶与瓷器》这本书，简直是一部陶瓷界的“指环王”。它构建了一个宏大而精妙的世界，让我沉浸其中，欲罢不能。我尤其被书中对官窑和民窑的对比所吸引。官窑的精益求精，每一件作品都力求完美，代表着皇家的尊贵和审美；而民窑的粗放自由，充满了生活气息和民间智慧。这种反差，让我看到了陶瓷艺术的多样性和包容性。我了解到一个非常有趣的细节，在一些古代的民窑中，为了节省成本，工匠们会将一些破碎的瓷片重新利用，烧制成新的器物。这种“变废为宝”的精神，让我深受感动。书中对明代永宣青花的描绘，让我大开眼界。那些浓艳的青色，饱满的构图，流畅的线条，都展现了当时中国陶瓷工艺的巅峰水平。我甚至能感受到，在那个时代，远销海外的青花瓷，是如何成为东西方文化交流的桥梁。这本书不仅让我欣赏到了陶瓷的美，更让我思考了陶瓷在人类历史中的意义。它不仅仅是一种商品，更是一种文化符号，一种文明的标志。我强烈推荐给所有对历史、艺术、工艺感兴趣的朋友。
评分《釉陶与瓷器》这本书，让我仿佛获得了一双洞察陶瓷世界的“透视眼”。它不仅仅展示了陶瓷的美丽外表，更深入地剖析了其内在的灵魂。我特别欣赏书中关于陶瓷“窑变”的章节。那些不可控的、充满惊喜的釉色变化，就像是大自然的神来之笔，赋予了每一件作品独一无二的生命。作者用生动的语言，描述了烧制过程中温度、气氛、釉料成分等因素如何相互作用，最终产生那些令人惊叹的“窑变”效果。我了解到，很多时候，“窑变”并非是人为的刻意为之，而是一种自然的馈赠，是对匠人精湛技艺和对自然规律的深刻理解的一种回应。书中对一些古代窑址的发掘和研究的介绍，也让我对陶瓷的历史有了更直观的认识。我了解到，一些看似简单的陶器，背后可能隐藏着复杂而漫长的发展过程，也见证了人类文明的演变。这本书不仅仅是关于陶瓷本身，更是关于人类的创造力、对美的追求以及与自然和谐共处的智慧。它让我重新审视了那些看似平凡的陶瓷器物，发现了它们身上蕴含的丰富信息和深厚底蕴。
评分我必须承认，《釉陶与瓷器》这本书，彻底颠覆了我对陶瓷的刻板印象。我之前以为陶瓷只是温顺的、被动的，但这本书让我看到了陶瓷的张力和生命力。尤其是在阅读关于中国古代兵器相关的陶瓷制品时，我感到十分震撼。那些陶俑，那些战车的模型，它们栩栩如生，仿佛将我带回了那个金戈铁马的时代。它们不仅仅是艺术品，更是历史的实证，是古代军事制度和战争场景的生动再现。我了解到，这些陶瓷制品在墓葬中的出现，反映了古人对生死轮回的观念，以及对死后世界的想象。这种将艺术与历史、宗教、哲学融为一体的呈现方式，让我对陶瓷的理解上升到了一个新的高度。书中对各个朝代陶瓷风格演变的梳理，也非常清晰。从先秦的粗犷，到汉唐的雄浑，再到宋元的婉约，最后到明清的繁复，每一个时期都有其独特的时代烙印。这本书让我看到了陶瓷是如何随着历史的洪流而不断演变，又如何反过来影响和记录历史的。
评分老实说，我一开始对《釉陶与瓷器》这本书并没有抱太大的期望，毕竟关于陶瓷的书籍市面上实在太多了，很多都只是泛泛而谈，缺乏深度。然而，当我真正开始阅读这本书时，我才发现自己的想法有多么狭隘。这本书的叙述方式非常独特，它没有采用枯燥的学术论述，而是将每一件器物都当作一个独立的生命来讲述。作者用一种充满情感和故事性的笔触，描绘了从新石器时代的原始陶器，到唐宋的唐三彩、宋代五大名窑，再到明清的青花、彩瓷，以及近代的一些创新陶瓷作品。我印象最深刻的是关于宋代汝窑的章节，作者通过对几件现存汝窑珍品的细致描写，仿佛带领我走进了那个淡雅、内敛的时代。那种“雨过天青云破处”的釉色，那种温润如玉的质感，那种“宫中秘藏”的传奇故事，都让我心驰神往。我能感受到作者对这些器物的热爱，他对陶瓷工艺的敬畏，以及他对历史文化的深沉思考。这本书不是简单的图录，而是一部关于陶瓷的史诗，它让我看到了陶瓷在人类文明发展进程中的重要地位，看到了它如何反映着不同时代的审美情趣、社会习俗和技术水平。我尤其喜欢书中关于一些不为人知的小窑口或者一些特定时期的作品的介绍，这让我看到了陶瓷世界的多样性和丰富性，也让我了解到许多之前从未接触过的信息。这本书的作者显然是一位饱学之士，他对陶瓷的理解已经达到了炉火纯青的地步，但又能在写作中保持一颗谦逊和探索的心，这一点非常难得。
评分《釉陶与瓷器》这本书，给了我一种前所未有的阅读体验。它不仅仅是一本关于陶瓷的书，更像是一本关于时间、关于工艺、关于人类创造力的百科全书。我通常不太喜欢那些过于学术化的书籍，但这本书的语言风格非常接地气，充满了人文关怀。作者并没有回避技术层面的讨论，但却用一种非常易于理解的方式来解释那些复杂的烧制过程、釉料配方和装饰技法。我了解到，一件看似普通的瓷器，背后凝聚了多少代匠人的心血和智慧，经历了多少次的失败和尝试。书中对不同时期、不同地域的陶瓷风格的比较，也非常精彩。比如，它详细对比了中国陶瓷和欧洲陶瓷的发展历程，以及两者之间的相互影响。我之前一直认为中国的青花瓷是独一无二的，但读完这本书，我才了解到，在西方，也有很多陶瓷大师在学习和借鉴中国陶瓷的技艺，并在此基础上发展出了自己独特的风格。这种跨文化的交流和融合，让我对陶瓷的全球化发展有了更深刻的认识。书中对一些现代陶瓷艺术家的作品的介绍，也让我眼前一亮。我从来没有想到，传统的陶瓷工艺，在现代艺术家手中，可以焕发出如此惊人的生命力。那些抽象的造型，大胆的色彩，前卫的设计，都颠覆了我对陶瓷的固有印象。这本书让我认识到，陶瓷艺术是一个充满无限可能性的领域，它既是历史的传承，也是未来的创新。
评分我很少会写这么长的评价，但《釉陶与瓷器》这本书，真的让我有太多想说的。它给我带来的不仅是知识的增长，更是心灵的洗涤。我尤其被书中关于陶瓷修复的章节所打动。看到那些破碎不堪的瓷器，在匠人们的手中，通过精心的粘合、填补、甚至重新烧制，重新焕发出往日的光彩，我感到无比的震撼。这不仅仅是对一件物品的修复，更是对历史的尊重，对文化的传承。作者详细介绍了不同的修复技法，以及在修复过程中需要遵循的原则，这让我了解到，陶瓷修复是一项既需要高超技艺，又需要深厚文化底蕴的学问。这本书让我看到了“修复”的价值，它让我们有机会重新连接过去，感受历史的温度。同时，我也从书中了解到，许多古代陶瓷的珍贵之处，不仅仅在于其本身的价值，更在于它所承载的岁月痕迹，那些自然的开片、釉面的磨损，都是时间留下的印记，是无法复制的独特美。这本书让我学会了欣赏那些“不完美”中的完美，学会了从时间的流逝中发现美的力量。
评分《釉陶与瓷器》这本书，简直就是一场穿越时空的视觉盛宴！我翻开它的那一刻，就仿佛置身于一座巨大的宝库，每一页都散发着温润的光泽，诉说着古老的故事。书中的插图精美绝伦，色彩饱和度恰到好处，将那些历经岁月洗礼的釉陶和瓷器展现得淋漓尽致。我尤其喜欢其中对明代青花瓷的描绘，那些钴蓝色钴纹，在雪白的胎体上绽放出惊心动魄的美感，仿佛能听到工匠们敲击陶轮的节奏，感受到窑火熊熊燃烧的温度。每一件器物的细节都被捕捉得无比清晰，从釉面的开片到器身的纹饰，都仿佛触手可及。读着读着，我不仅被那些器物的造型和装饰所吸引，更开始思考它们背后所承载的文化意义。它们不仅仅是冰冷的器物，更是历史的见证，是古代人民智慧和情感的结晶。我甚至能想象到，在某个遥远的年代，这些瓷器是如何被珍视，如何参与到人们的日常生活中，又如何在历史的长河中沉浮。这本书真的让我对“美”有了更深层次的理解，它不仅仅是表面的光鲜亮丽，更是内涵的深厚底蕴。我迫不及待地想要继续探索书中其他章节，去发现更多令人惊叹的艺术瑰宝，去聆听那些埋藏在釉陶与瓷器深处，不为人知的秘密。这本书的排版设计也非常考究，字体大小适中，纸张质感厚实，翻阅起来非常舒服，一点也不会觉得疲惫。我甚至可以独自一人，在午后阳光洒满的书桌前，静静地沉浸在这片陶瓷的海洋里，忘却时间，忘却烦恼。
评分《釉陶与瓷器》这本书，给我带来了沉甸甸的文化厚重感，又伴随着轻盈的艺术享受。我尤其喜欢书中关于陶瓷在日常生活中的应用。从碗、盘、杯、壶，到瓷枕、瓷灯，再到瓷砖、瓷板等等，陶瓷几乎渗透到了古代社会生活的方方面面。作者用详实的资料和生动的描写，展现了陶瓷在满足人们基本生活需求的同时，如何融入人们的审美情趣，如何成为情感交流的媒介。我了解到，在古代，一些精美的瓷器常常被用作贺礼，赠送给亲朋好友，承载着祝福和情谊。而一些破碎的瓷器，在文人手中，也可能被赋予新的生命，成为笔洗、花插等文玩。这种“物尽其用”的智慧，以及对器物的情感寄托，都让我深感触动。这本书让我看到了陶瓷的实用价值和艺术价值是如何完美结合的，也让我感受到了中国传统文化中“天人合一”、“器以载道”的思想。它让我明白，一件陶瓷作品，不仅仅是冰冷的物质，更是承载着历史、文化、情感和智慧的生命体。
评分《釉陶与瓷器》这本书，彻底改变了我对陶瓷的认知。我以前觉得陶瓷不过是日常的碗碟杯盏，最多是一些收藏品，但这本书让我看到了陶瓷背后隐藏的巨大能量。它是一部关于文明的史书，一部关于艺术的教科书。我特别喜欢书中对战国时期和汉代陶器的介绍，那些朴实无华的造型，粗犷的纹饰，却充满了原始的力量和生命力。它们见证了中华文明的早期曙光，记录了先民们的生活方式和精神世界。而到了唐代，唐三彩的出现，更是将陶瓷艺术推向了一个新的高峰。那些色彩斑斓的釉色，那些栩栩如生的动物和人物造型，都展现了盛唐时期开放、自信、多元的文化风貌。我甚至能在书中找到一些关于如何辨别不同时期陶瓷作品的技巧，这对于一个像我这样对陶瓷一窍不通的初学者来说，简直是太有帮助了。作者的讲解非常清晰易懂，他会从器物的造型、釉色、胎质、款识等多个方面来分析，并辅以大量的图片，让我能够直观地感受到其中的差异。这本书让我明白了，陶瓷不仅仅是物质的存在，更是精神的载体，是历史的传承。它让我们有机会与古人对话，去感受他们的生活，去理解他们的思想。
评分这是本用来凑数的书
评分很奇怪为什么要用画的，版权原因？
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