具体描述
Spanning 170 years, from William Henry Fox Talbotís first negative to Jeff Wallís latest constructed tableau, Singular Images collects thought-provoking essays on individual photographs, one image per writer. The essayists consider, sometimes in highly personal ways, the artistís intention, their own response, the workís technical complexities, its historical context or its formal properties. Each text captures a sense of how challenging it is to create a perfect single piece. Art photography has been increasingly well-surveyed in recent years, but individual works have rarely been written about at length, perhaps because of lingering doubt that a single photograph can command the kind of sustained attention often given to individual paintings or sculptures. Singular Images is a lively inquiry into the value of analyzing individual photographs, and it persuasively encourages the reader to engage at length and in depth with one remarkable piece at a time. With its broad scope and diverse range of issues, it can also be read as an informal--and thoroughly entertaining--introduction to art photography. Featuring essays by some of the most brilliant critical minds in the field, including David Campany on Man Ray and Marcel Duchamp, Darsie Alexander on Nan Goldin and Liz Jobey on Diane Arbus.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
从文学性的角度来看，这本书的语言运用显得非常稚嫩和缺乏打磨。作者似乎过分迷恋于堆砌华丽的辞藻，动不动就喜欢用一些生僻的、听起来很“高级”的词汇，但这些词汇的搭配往往是生硬的，甚至用错了语境，反而破坏了句子的流畅性。很多地方的修辞手法用得过于用力，比喻和拟人像不要钱似的胡乱洒在每一页上，结果就是“过度修饰”的典范——每句话都试图去描绘一幅宏大的图景，但最终呈现的效果却是图像的模糊和意义的失焦。阅读时，我需要不断地停下来，在脑子里把这些“漂亮话”剥开，才能还原出作者原本想表达的那个简单的事实。这让我感觉像是在解一道复杂的数学题，而不是享受文学带来的愉悦。一个真正的大师，是用最简洁有力的语言传达最深刻的意境，而这本书恰恰相反，它试图用最繁复的装饰来掩盖其内核的空泛，这种努力感太重了，反而显得非常做作。
评分这本书的整体主题探讨得非常宏大，涵盖了历史的兴衰、人性的沉沦与救赎，听起来似乎很有分量，然而，在具体展开时，却显得力不从心，缺乏应有的深度和洞察力。作者似乎想在有限的篇幅内塞入太多复杂的哲学命题，结果就是每一个议题都只是蜻蜓点水，浅尝辄止，没有真正深入到问题的核心去挖掘其复杂性和多面性。比如，它试图批判某种社会结构，但提出的解决方案却异常天真和理想化，仿佛世界真的可以按照作者的“完美蓝图”来重塑。缺乏对现实困境的深刻理解和批判性的反思，使得书中的“深刻见解”更像是停留在书本上的宣言，而非经过时间检验的真知灼见。我期待能看到一些真正能够挑战我固有观念的、甚至是令人不安的洞察，但这本书提供的观点大多是安全、熟悉且可预期的。它提供了一个看似壮阔的景观，但当你走近时，却发现那只是一个用模板搭建起来的、缺乏真实纹理的布景。
评分这本书的排版简直是一场灾难，厚重的纸张拿在手里沉甸甸的，感觉就像捧着一块砖头，而且那墨水味儿也太冲了，闻着头晕。我本来对那种老派的精装书抱有期待，觉得有种仪式感，结果呢，内页的装订线硬得像钢筋，翻页时总怕下一秒就会把书脊给撕裂了。更别提那字体了，小得像是蚊子爬过，间距也密得让人透不过气，我得架上老花镜，打着台灯，才能勉强辨认出几个字。每次读上十几分钟，眼睛就开始干涩刺痛，简直是对视力的一种折磨。如果作者或者出版商对“阅读体验”这个概念有一丁点儿的敬畏之心，都不至于搞出这么个反人类的实体书。我宁愿去看电子版，至少屏幕亮度可以调，字体大小也可以选。这本书的物理形态，完全脱离了作为阅读载体的基本功能，更像是一件被精心包装起来、却无法使用的艺术品，徒有其表，完全不顾及读者的实际感受。说实话，我买这本书主要是冲着它的内容去的，但光是打开它的过程，就足够让人望而却步，我得找个专门的阅读角，铺张开来，把它当成一个工程来对待。
评分这本书里的角色塑造，简直是缺乏说服力的样板戏。里面的主角们，无论是所谓的“英雄”还是“反派”，都像是套着一层厚厚的、写满了标签的标签纸在行动。他们的动机模糊不清，行为逻辑常常是“因为剧情需要所以如此”，而不是基于他们自身性格的发展。比如那个所谓的“睿智”的导师，明明前一章还表现出洞察世事的成熟，下一章却会因为一个微不足道的误会就陷入歇斯底里，这种前后矛盾看得人直挠头。我甚至怀疑作者是不是同时写了太多不同的故事线，把不同角色的性格碎片混在一起了。更糟的是，他们之间的对话，充斥着各种矫揉造作的哲学思辨和故作高深的隐喻，听起来像是一群文学系学生在进行一场刻意为之的“高级”辩论，而不是真实的人与人之间的交流。没有鲜活的血肉，只有空洞的理论框架在支撑，这使得我很难对任何一个人物产生哪怕一丝一毫的共情，读完之后，脑海里留下的只有一堆模糊的剪影，没有一个能让人记住面孔的生动形象。
评分这本书的叙事节奏实在是飘忽不定，简直让人摸不着头脑。有些章节，作者似乎沉浸在一种极度冗长和自我感觉良好的描述中，对一些无关紧要的细节大书特书，恨不得把每一根头发丝的走向都记录下来，读起来感觉时间都被拉伸扭曲了，枯燥得让人想打瞌睡。而到了关键转折点，比如高潮部分或者人物关系发生重大变化的时候，笔锋却又戛然而止，草草收场，仿佛作者突然想起了约会时间到了，急匆匆地把稿子塞进了信封。这种忽快忽慢的步调，让我完全无法建立起对故事情节的连贯感知。我常常需要倒回去重读好几段，试图找出作者到底想从哪里过渡到哪里，结果往往是徒劳无功。这不像是在阅读一个精心构建的故事，更像是在看一个没有剪辑的原始素材，充满了各种冗余和跳跃。我理解艺术创作需要自由，但这种自由如果以牺牲读者的理解为代价，那未免有些自私了。这本书的结构，更像是作者心智的一次未经约束的漫游，而不是一个提供给大众的成品。
评分这本书始于一次打赌，A赌没人可以就一张单张的照片讲上一个小时，结果B选了一张Stieglitz的照片，很轻松就讲到了....
评分这本书始于一次打赌，A赌没人可以就一张单张的照片讲上一个小时，结果B选了一张Stieglitz的照片，很轻松就讲到了....
评分这本书始于一次打赌，A赌没人可以就一张单张的照片讲上一个小时，结果B选了一张Stieglitz的照片，很轻松就讲到了....
评分这本书始于一次打赌，A赌没人可以就一张单张的照片讲上一个小时，结果B选了一张Stieglitz的照片，很轻松就讲到了....
评分这本书始于一次打赌，A赌没人可以就一张单张的照片讲上一个小时，结果B选了一张Stieglitz的照片，很轻松就讲到了....
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有