《黄庭经》为古代道家养生之书。因末题“永和十二年五月二十四日五山阴县写”,遂定为晋王羲之书。此本宋拓,罗天池定为“唐摹宋拓”。此拓藏于安思远手中,为世上罕见之本。原大彩色印制,再现原拓风神,为临写较好范本。
黄庭经为道家经典。小楷黄庭经,尾落“永和十二年五月二十四日五山阴县写”。世传晋王羲之书舆山阴道士者,果为羲之与否,无确证。然历史上黄庭经素有盛名,隋智永、唐欧阳询、虞世南、褚遂良等皆有临本传世。宋明法帖中黄庭经刻本甚多。第九行(原作60行)中有痕贯穿八字者称为“水痕本”。传为欧阳询临,宋越州石氏本、明停云馆本等即属此种。此拍品属“水痕本”系列。惜已被剪裱不能观其原行款。经折装,墨纸十二开,半开墨纸高12、宽7.5厘米。跋4厘米。
评分
评分
评分
评分
这本书的装帧和纸张手感真是没得说,拿到手里沉甸甸的,一看就是用心制作的精品。内页的纹理和色泽都非常考究,让人忍不住想反复摩挲。我尤其喜欢那种微微泛黄的古朴感,仿佛真的能透过纸张触摸到历史的脉络。装订得非常结实,即便是经常翻阅也不会担心散架,这对于一本需要反复临摹和研究的书来说太重要了。从整体设计上就能感受到出版方对传统文化的尊重,不是那种敷衍了事的复制品,而是真正想把好的东西呈现给读者。翻开扉页,那种庄重感扑面而来,让人在开始学习之前就心生敬畏,觉得这是一次严肃的学术探索,而不是随意的消遣。这种精益求精的态度,极大地提升了阅读和学习的体验,让人愿意花更多时间沉浸其中。
评分我最近在研究古代的书法演变脉络,这本书的某些特质——比如它对于笔画细节的呈现方式——给我带来了极大的启发。它不像一些印刷品那样追求绝对的清晰和光洁,而是保留了拓印特有的那种墨痕的层次感和飞白的变化,这对理解古人运笔的力度和速度至关重要。我常常对着其中几处特别“出彩”的笔锋驻足很久,试图揣摩那个时代书写者的心境。它提供的视角是多维度的,不仅仅是字形结构的学习,更像是通过拓本与古人进行一场跨越时空的对话。每一笔的提按顿挫,都蕴含着深厚的功力,这种“可感”的质地,是单纯的数字化影印本难以企及的。对于那些追求“神韵”而非仅仅是“形似”的书法爱好者来说,这本书简直是案头必备的宝典。
评分作为一个对历史文献保存状况比较关注的人,我必须赞扬这套书在“复原”上的努力。拓本的特性决定了它本身就带有历史的痕迹和信息损耗,而这本书在处理这些“不完美”时,展现了一种高明的平衡术。它既没有过度修饰去掩盖拓印本固有的缺陷,也没有因为追求“原貌”而使内容变得模糊难辨。这种恰到好处的中间地带,使得我们既能领略到原件的历史沧桑感,又能保证作为学习资料的实用性。可以说,它成功地架起了一座桥梁,连接了严肃的文物研究和日常的书法实践。这对于我们理解和继承传统文化中那些“活的”技艺,提供了坚实可靠的物质基础。
评分这本书的装帧尺寸和厚度,拿在手里感觉刚刚好,既有分量感,又方便携带和在不同场景下展开阅读。我发现自己经常把它带到茶馆或者安静的公园长椅上翻阅,那种与环境的融合度很高。它不张扬,但足够有内涵。特别是光线好的时候,纸张反射出的那种柔和的光泽,让人心境平和。我常常在临摹完一套字帖,感到心浮气躁时,会拿起它,静静地看上几页,不是为了学习技巧,而是为了重新校准自己的节奏和心性。这本书提供的价值,已经超越了单纯的技法传授,它在潜移默化中,帮助我构建了一种更稳定、更专注的书写状态和审美体系,这才是真正有价值的“陪伴”。
评分老实说,我最初购入这本书是抱着一种试一试的心态,毕竟市面上的类似资料太多了,很容易鱼龙混杂。但深入使用后发现,它的排版逻辑非常清晰,即便是初学者也能很快找到自己的切入点。它没有做过多花哨的解释性文字干扰,而是用最直接、最纯粹的方式把范本展示出来,把判断和理解的空间留给了读者自己。这种克制的美学处理,反而更能体现出原件的崇高地位。在日常练习中,我习惯将它摊开放在书桌一侧,时不时地抬眼对照,那种视觉上的连贯性非常好,不会因为频繁切换屏幕或页面而打断思路。对于需要长期坚持的功夫活来说,这种持续的、低干扰的参照物,比任何复杂的导读都要有效得多。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有