中国盆景赏石-2012-10 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:中国盆景艺术家协会

出品人:

页数:127

译者:

出版时间:2012-10

价格:48.00元

装帧:

isbn号码:9787503867767

丛书系列:

图书标签:

盆景
盆景
赏石
园艺
中国园林
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植物
石文化
2012
摄影

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具体描述

本书主要内容包括：封面故事；点评；中国现场；国际盆景世界；论坛中国；话题；专题；工作室；养护与管理；盆景中国；古盆中国；赏石中国。

《石之魂：东方庭院的生命雕塑》在中国悠久的园林艺术史中，有一种独特的艺术形式，它将自然的山川之美浓缩于方寸之间，以顽石为骨，以生机为魂，创造出独具东方哲思的微缩景观。这便是中国盆景赏石艺术，一种将自然造化与人文匠心巧妙融合的传统技艺。本书《石之魂：东方庭院的生命雕塑》旨在深入探索这一古老艺术的魅力，揭示其深厚的文化底蕴、精湛的技艺要领以及在现代生活中的独特价值。第一章：石之起源——从自然到艺术的蜕变本章将追溯盆景赏石的起源，探究中国古代先民对石头的崇拜与运用，以及这些早期对石头的朴素认知如何逐渐演化为一种精致的艺术表达。我们将审视不同历史时期，如秦汉、唐宋、明清，盆景赏石在文人雅士、宫廷贵族以及民间生活中的发展轨迹。从远古时期的山水画卷中提取灵感，到文人寄情山水的志趣，再到园林中对山石意境的营造，我们将层层剥离，展现石头从纯粹的自然物质，如何一步步被赋予人文精神，最终成为承载东方审美理念的艺术载体。我们将重点关注早期石玩、石盆的出现，以及它们在文房清玩中的地位。同时，也会探讨佛教、道教等哲学思想对盆景赏石意境形成的影响，例如对“道法自然”、“天人合一”的追求，如何体现在赏石的选择和摆设之中。我们将考察不同朝代在赏石审美上的侧重点，例如宋代对瘦、漏、皱、透的推崇，以及明代对厚重、苍劲的偏爱，这些审美取向的变化，都反映了当时社会文化的变迁。第二章：石之形韵——自然山水的微缩呈现盆景赏石的精髓在于对自然山水意境的模拟与提炼。本章将深入剖析构成赏石艺术的核心要素——石头本身的形态、质感、色彩和纹理。我们将学习如何从形态各异的天然岩石中，辨识出具有艺术价值的“奇石”。这其中包含了对“瘦、漏、皱、透”等传统审美标准的详细解读，以及在现代眼光下，如何发掘石头独特的“生命力”和“个性”。我们将详细介绍不同类型石材的特征及其适宜的观赏角度，例如钟乳石的层叠钟秀，太湖石的玲珑剔透，黄蜡石的温润细腻，以及英石的峻峭骨感。我们会通过大量精美的图片，直观地展示这些石材在盆景赏石中的应用，并分析其独特的艺术表现力。此外，本章还将探讨如何通过对石头进行恰当的修整、打磨，以最大程度地展现其内在美，同时又不失其天然的韵味，避免过度人工化的痕迹。我们将学习如何通过对石材的“去芜存菁”，挖掘其最动人的一面，使其成为一个独立的艺术品。第三章：石之意境——山水情怀的哲学寄托赏石不仅仅是对石头形态的欣赏，更重要的是体味其背后所蕴含的意境与哲思。本章将重点阐述盆景赏石如何成为承载文人情怀、寄托哲学思考的艺术媒介。我们将探讨如何通过对石头的组合、搭配，以及与盆、水的结合，营造出如同自然山水般的立体画卷。这包括对“意境”的深入理解：为何一块石头能够引发“高山流水遇知音”的联想？为何一方水池能够勾勒出“烟波浩渺”的画面？我们将分析赏石艺术如何运用对比、衬托、虚实相生等手法，引导观赏者进入一个充满想象力的精神世界。我们将介绍不同风格的赏石组合，例如以山石为主的“山景盆景”，以水石为主的“水景盆景”，以及如何通过点景人物、植物等元素，进一步丰富赏石的叙事性与生活气息。此外，本章还将探讨赏石艺术与中国传统哲学思想，如儒家的“仁者乐山，智者乐水”，道家的“道法自然”，佛教的“禅意”之间的深层联系。我们将分析赏石如何成为一种“静观”的修行方式，让观赏者在审视石头的同时，也审视内心，达到一种身心合一的境界。第四章：石之巧工——技艺传承与创新盆景赏石艺术的精湛离不开世代传承的精湛技艺。本章将详细介绍盆景赏石制作过程中所涉及的各项具体工艺和技术要领。从石头的初步筛选，到必要的修整、打磨，再到最终的组合、陈设，每一个环节都凝聚着匠人的智慧与心血。我们将深入讲解选石的标准，包括对石材的天然属性、收藏价值以及艺术表现力的综合考量。在修整方面，我们将介绍传统的“去皮”、“雕刻”等技法，并强调在现代条件下，如何运用更科学、环保的方法，保留石材的天然痕迹，避免过度破坏。在组合方面，我们将详细介绍如何根据石头的形态、大小、颜色，以及预期的意境，进行合理的搭配，达到和谐统一的效果。这包括对“一石成景”、“多石组合”等不同创作手法的解析。同时，本章也将关注盆景赏石在现代的发展与创新。在新材料、新工艺的运用，以及与当代审美趣味的结合等方面，我们将探讨赏石艺术如何焕发新的生命力，如何在传统与现代之间找到平衡点，并吸引更多年轻一代的关注与喜爱。我们会介绍一些当代优秀赏石艺术家的创作理念与实践，展现赏石艺术在当下依然具有旺盛的生命力。第五章：石之生活——美学体验与收藏价值赏石艺术不仅是案头清玩，更是融入日常生活，提升生活品质的重要途径。本章将探讨盆景赏石在现代家居、办公环境中的应用，以及其所带来的独特美学体验。我们将展示如何根据不同的空间风格，选择和摆设赏石，使其成为空间的点睛之笔，营造出宁静、雅致或充满禅意的氛围。我们还将深入探讨盆景赏石的收藏价值。从历史的演变，到名家作品的流传，再到市场行情的变化，我们将为有志于收藏的读者提供专业的指导。我们将分析影响赏石价值的关键因素，包括石材的稀有性、艺术性、历史文化价值以及收藏家的声誉等。通过对经典赏石作品的案例分析，我们将帮助读者建立起科学的收藏观。本书《石之魂：东方庭院的生命雕塑》不仅仅是一本介绍盆景赏石艺术的书籍，更是一次穿越时空的文化之旅。它将带领读者走进中国古典园林的意境，感受东方人对自然山水的深情眷恋，体悟人与自然和谐共生的哲学智慧，并最终学会如何从一块朴素的石头中，发现生命的律动与艺术的永恒。希望通过本书的阅读，读者能够更深刻地理解盆景赏石的魅力，并将其融入自己的生活，从中获得美的享受与心灵的启迪。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本关于中国传统园林艺术的著作，从建筑学的角度对苏州园林进行了深入的剖析，特别是对拙政园和留园的布局、空间转换以及意境营造的讲解，简直是教科书级别的范本。作者似乎花了大量时间去实地测量和记录，书中的平面图和剖面图清晰得令人赞叹，每一个亭台楼阁、每一处假山叠石的比例关系都被精确地描绘出来。我特别欣赏它对“框景”和“借景”手法的细致解读，光是理解了“一池三山”的布局哲学，就感觉自己对东方美学的认知又提升了一个层次。书中还穿插了一些明清时期文人雅士在园中吟诗作赋的轶事，让冰冷的建筑结构瞬间有了温度和人文气息。对于想研究古典园林构造，或者仅仅是想在未来参观园林时能看得更懂的读者来说，这本书提供了极佳的理论支撑和视觉参考，每一个细节都值得反复揣摩，绝对是案头必备的参考书目。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，要真正了解一个民族的文化，就必须深入其饮食习俗。这本书中关于明清时期江南士大夫阶层日常宴饮的记录，简直是打开了新世界的大门。它不仅仅是罗列菜名，而是细致描述了宴会从选址、布菜、茶点搭配到最后收尾的每一个环节，充满了仪式感和对季节时令的尊重。比如，书中详细记录了如何根据不同节气在甜点中加入不同的花卉和香料来达到“养生”与“怡情”的双重目的，这与我们现在追求的“快餐文化”形成了鲜明的对比。作者的文字带着一种怀旧的温情，仿佛能闻到荷叶糯米鸡的清香，感受到雕花木窗外拂过湖面的微风。对于历史爱好者和美食文化研究者而言，这本书提供了一份极其珍贵且生动的“生活史”样本，非常值得收藏细读。

评分☆☆☆☆☆

这本书在探讨中国传统哲学思想的演变时，尤其是在儒家“仁爱”思想与道家“自然无为”思想的相互渗透与融合方面，展现了极高的思辨深度。作者没有采用简单的归纳法，而是通过分析魏晋时期几位重要思想家对“君子”形象的不同诠释，逐步揭示了这种张力如何影响了后世的文学创作和士人风骨。我尤其赞赏它对“虚静”概念的剖析，它不仅停留在形而上的层面，更结合当时的社会动荡，论证了“虚静”是如何成为文人在乱世中寻求内心秩序的一种生存策略。书中引用的古籍文献注释详尽且准确，每一次的引用都像是一次学术的精准定位，让读者可以顺藤摸瓜地进行更深入的研究。这是一本需要静下心来，反复咀嚼才能体会其精妙之处的学术力作，对于理解中国知识分子的精神底色，具有不可替代的价值。

评分☆☆☆☆☆

对于一个对宋代山水画抱有浓厚兴趣的业余爱好者来说，这本书在探讨“写意”与“写实”的边界时，提供了一个非常新颖的视角。它没有过多纠缠于具体的画家流派之争，而是从当时的社会哲学和文人精神生活入手，分析了为什么米芾的书法能在绘画中找到共鸣，以及那种“不着一笔，尽得风流”的境界是如何通过笔墨的干湿浓淡体现出来的。书中对几幅重要宋画（如范宽的《溪山行旅图》的局部细节放大）的分析，简直细致到了每一笔皴法的力度和走向，仿佛作者就是当时执笔的画师一般。更让我惊喜的是，它还联系到了当时的印刷术发展对艺术传播的影响，虽然篇幅不大，但这种跨学科的整合思考，极大地拓宽了我的视野，让我明白艺术的产生从来都不是孤立的现象。

评分☆☆☆☆☆

我最近沉迷于研究中国古代的青铜礼器纹饰，这本书虽然主题宏大，但其中关于汉代玉器雕刻工艺的章节，却给我带来了极大的启发。它没有停留在简单地描述玉璧、玉琮的形制，而是探讨了不同时期玉料的产地、沁色变化，以及匠人如何利用天然的瑕疵来成就艺术效果。尤其是其中对“镂空”和“透雕”技术的图解，那种层层叠叠、精细入微的处理方式，让我对古代手工技艺的精湛程度感到由衷的敬畏。作者似乎对材料学也有着深刻的理解，分析了不同矿石在长期埋藏过程中产生的化学反应如何影响其最终的色泽和质感，这远远超出了普通文物鉴赏的范畴，更像是一部关于材料美学的史诗。读完这部分内容，我立刻翻出了我收藏的那块和田玉籽料，开始用全新的眼光去审视它表面的“汗毛孔”和油脂光泽，收获颇丰。

评分☆☆☆☆☆